人像攝影剛開始不會擺姿，是不是應(yīng)該先模仿別人的片子？

答案是肯定的，而且是值得鼓勵的。并且絕大部分?jǐn)z影師和模特都有過這種模仿學(xué)習(xí)的經(jīng)歷和經(jīng)驗，這是一個立竿見影、事半功倍的攝影學(xué)習(xí)方式。

下邊就通過自己“模仿”學(xué)習(xí)的所得、所悟、拋磚引玉，和大家探討一下，如何用好這個立竿見影的好辦法。

大家都知道，學(xué)習(xí)書法要臨摹字帖，而且作用明顯；同樣人像攝影中，臨摹別人的片子，也是快速提高攝影水平的妙招。這個學(xué)習(xí)是一個練眼、練腦、練手的組合拳。

一、練眼，找好找對“臨摹”的作品。

這本身就是攝影水平提升，藝術(shù)審美提高的過程，你想去臨摹攝影佳作。必須先要從浩瀚的照片海洋里找到美的、藝術(shù)的、值得學(xué)習(xí)的照片。這就是在練你的“眼”，在培育你對好照片的感覺。

攝影網(wǎng)站、攝影雜志、攝友的作品，都是你尋找臨摹素材的源泉。

二、練腦、思考好的作品，好在哪里？

練就了發(fā)現(xiàn)美的“火眼金睛”，還需要思考好的作品好在哪里，這是一個練“腦”的過程。別人作品的主題、構(gòu)思、場景、格調(diào)、色彩、構(gòu)圖、光線、模特的妝容、服飾、姿勢、神態(tài)等等點，都是你要學(xué)習(xí)和思考的內(nèi)容。

所以，說這個模仿不簡單，不是照貓畫虎，不動腦子的話，終究畫出來的還是貓，不是虎。

三、練手、光說不練，終究是出不了作品的。

這里有個小建議，模仿別人作品學(xué)習(xí)的練手，階段性不同，練手方式是有區(qū)別的。

1、初級階段，建議盡可能百分之百的模仿，以求還原度越高越好。最好是拍出來的片子，咋看是一個人拍的，或者一個系列為好。

2、高級階段，尋求突破，避免別人作品風(fēng)格對你的束縛；同時擺脫作品剽竊的尷尬。別人的作品，再好再美終究是別人的。你的作品，總要帶有你的印記和風(fēng)格的。

最后不得不重點強調(diào)，這個學(xué)習(xí)的最大弊端：在別人的作品和風(fēng)格中走不出來，有點走火入魔的感覺，這是模仿學(xué)習(xí)的大忌。

避免這一點的措施：一、學(xué)百家之長，不要只盯著一個攝影師的作品學(xué)；二、揚長避短，不可偏執(zhí)，適可而止，適時而停。

人像攝影剛開始不會擺姿這是所有人都會遇到的問題，那么最有效有直接的辦法就是模仿別人的片子也是非常有道理的。

就算是有經(jīng)驗的攝影師有的時候在沒有思路的時候也會去看別人拍攝的作品，這種方法比較實用也比較有效。通過模仿和學(xué)習(xí)找到自己的拍攝思路稍稍改進(jìn)一些就完全可以試用自己的主題，所以這樣的模仿是沒有問題的。

雖然是模仿有一個方面需要注意就是要結(jié)合自己拍攝的主題去借鑒，不能生搬硬套有些姿勢只適合某一類題材的拍攝，并非適合所有的題材，這是我拍攝學(xué)習(xí)的經(jīng)驗，因為吃過這方面的虧，本來人家想要拍攝一套時尚感的片子，擺姿卻弄成了小清新的，有點文不對題的感覺，畫面都不錯這方面忽視了造成了一定的遺憾，通過我的案例希望可以給其他攝影師一個警示，模仿雖然是萬能的但還是要結(jié)合自己的內(nèi)容去模仿。

拍攝的時候不用必須一模一樣，記住大概的神態(tài)和姿勢就可以剩下的交給模特自己發(fā)揮，攝影師調(diào)動情緒創(chuàng)造出良好的氛圍讓模特投入拍攝環(huán)境中去，這樣拍出來作品自然且真實，有一定的藝術(shù)價值。

除此之外作為攝影師需要掌握幾個應(yīng)急的擺姿，這是為了防止實在沒有辦法的辦法，因為有些模特不是專業(yè)的她們不知道攝影師的想法，也不會擺姿，需要攝影師耐心的解釋和指導(dǎo)，讓她們模仿最簡單最基礎(chǔ)的動作難度低一些的就可以，以提高拍片效率，在拍攝中逐漸接近更好的擺姿就基本ok了。