用大自然的美激活你的靈感，沒有靈感拍出圖片將會(huì)是死氣沉沉。

各位老師早安吉祥[玫瑰]，攝影就是學(xué)習(xí)和增長知識(shí)過程，努力學(xué)習(xí)理論知識(shí)和民俗文化知識(shí)，用自己攝影專題語言完成追求，這是最快樂、最快捷完成自己夢想的途徑。這也是我梁劍圖說中國學(xué)習(xí)攝影的方法。

具有一定攝影知識(shí)的人，如何學(xué)習(xí)進(jìn)階的攝影技術(shù)和理念？

恰好最近寫了兩篇有關(guān)如何練就攝影眼的文章，我想剛好符合你的情況。

「練就攝影眼」 「1」 掌握鏡頭畸變和透視效果是關(guān)鍵

有攝友說了：“道理我都懂，我就想知道怎么能拍出好片兒來”，也有攝友說，拍到一定階段，感覺就到了一個(gè)瓶頸期，不知道拍什么，拍出來也很平平，沒有感覺了。

所以今天老劉來跟大家來聊聊——如何練就一雙“攝影眼”。

我們都知道，很多老鳥都會(huì)建議新手從50mm的定焦鏡頭開始學(xué)起，為什么呢？

因?yàn)?0mm的鏡頭視角和人的雙眼是最為接近的，也就是說你看到的和拍出來的基本一致，不會(huì)有不同（這也是50mm鏡頭被稱為標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的原因）。

f/1.4 1/125s ISO100 50mm

而且一般來說，50mm的定焦鏡頭都有很不錯(cuò)的畫面表現(xiàn)力，并且，不管是局部特寫還是大頭照、半身照、全身照，甚至是環(huán)境人像，50mm鏡頭都可以應(yīng)付。

此外，因?yàn)槭嵌ń圭R頭，所以在拍攝的過程當(dāng)中需要我們拍攝者自己通過移動(dòng)來選擇不同的拍攝角度和距離進(jìn)行構(gòu)圖，十分有利于新手鍛煉自己的觀察力，學(xué)習(xí)構(gòu)圖。

不過，拍了一段時(shí)間之后，我們自然要接觸到不同焦段的鏡頭，雖然我們知道，廣角鏡頭有桶形畸變，長焦鏡頭有枕形畸變，但是，在實(shí)際的拍攝中，我們還是經(jīng)常無法拍出別人的那種大片既視感。

f/2.8 1/600s ISO50 50mm

差別在哪兒？老劉覺得，所謂攝影眼，第一步要學(xué)會(huì)的就是從鏡頭的視角看世界——當(dāng)我們要拍攝某一個(gè)場景的時(shí)候，腦海中不是自己看到的效果，而是用不同的鏡頭拍攝出來之后會(huì)是什么樣的效果。

這就需要我們了解兩個(gè)問題——鏡頭的畸變和透視關(guān)系！

鏡頭的畸變分為廣角鏡頭的桶形畸變和長焦鏡頭的枕形畸變。

廣角鏡頭的桶形畸變：

如果說50mm左右的焦段與人眼看到的效果接近，那么廣角鏡頭（24mm以下為廣角鏡頭）則全然不同，它的桶形透視畸變效果十分明顯。

人物全景照片（如下圖），因?yàn)榈蜋C(jī)位拍攝，其近大遠(yuǎn)小的拍攝效果，會(huì)讓人物的腿顯得特別修長：

距離鏡頭近端（腳）和遠(yuǎn)端（頭）的比例也會(huì)變化非常大；

畫面中央的足球，也因?yàn)榫嚯x拍攝者更近而變得更大，而遠(yuǎn)端的球門、照明燈都變得更小。

此外，邊緣部分的球門框和照明燈也變成傾斜的，而不是垂直的。畫面居中的部分，相對也會(huì)變得凸起，這就是廣角鏡頭的桶形畸變。這些都遠(yuǎn)不同我們?nèi)搜劭吹降男Ч?/p>

在我們做了鏡頭畸變矯正后，只是將畫面中間向外凸出的部分適當(dāng)壓縮，但并不會(huì)改變整體的透視效果。大家可以對比兩張圖仔細(xì)看一下差別。

廣角鏡頭的透視效果

因?yàn)閺V角鏡頭的“近大遠(yuǎn)小”的特點(diǎn)，它同時(shí)也有了很強(qiáng)的空間透視效果，也就是視覺上的空間縱深感。

同樣的情況下，廣角鏡頭拍攝，將會(huì)拉伸縱深方向上物體之間的距離，同時(shí)畫面當(dāng)中的線條也會(huì)因?yàn)檫@種縱深感而變得更為突出。

長焦鏡頭的枕形畸變

與廣角鏡頭相反，長焦鏡頭的枕形畸變是中間凹陷進(jìn)去，如果拍攝人物面部特寫，人臉很可能變圓、變胖，原本的高鼻梁也可能會(huì)因此變成塌鼻梁。這一點(diǎn)在平時(shí)的拍攝過程中注意就好。

長焦鏡頭的透視效果

除了同樣的光圈，長焦鏡頭會(huì)有更強(qiáng)的虛化效果之外，還有一個(gè)特性就是長焦鏡頭會(huì)壓縮空間上主體與前后景之間的距離。最直觀的表現(xiàn)就是畫面當(dāng)中的背景變大了（同樣的場景，廣角鏡頭拍攝則是很小的）。

f/8 1/200s ISO50 102mm

如果用長焦鏡頭拍風(fēng)光，則同樣會(huì)拉近不同距離的景物，所以長焦鏡頭的透視感更多體現(xiàn)為壓縮空間后增加的畫面的層次感。

上面這張照片，就是長焦拉近了人物與中間的村莊和背后的梅里雪山之間的距離，并且，梅里雪山在畫面當(dāng)中是非常清晰、非常大的。

而同樣的場景，我們?nèi)搜劭吹降难┥讲⒉粫?huì)這么近、這么大，如果用廣角，那么雪山則會(huì)顯得更小、距離更遠(yuǎn)。

總結(jié)

當(dāng)我們充分了解了不同鏡頭焦段的畸變和透視效果，那么在拍攝前，我們的腦海當(dāng)中應(yīng)該就有了一個(gè)最佳的拍攝方案——看到環(huán)境，我就可以想象到拍攝出什么樣的效果，進(jìn)而確定用什么樣的鏡頭焦段來拍攝。

「練就攝影眼 2」 技術(shù)你都懂，可為什么還是拍不出好照片？

千年前王希孟的《千里江山圖》，之所以被譽(yù)為國寶中的國寶，就是因?yàn)樗哂袠O高的藝術(shù)欣賞價(jià)值

“感覺”到底是個(gè)什么東西？

前不久，有位攝友跟老劉閑聊的時(shí)候說，自己現(xiàn)在到了瓶頸期了，怎么拍都沒有感覺，沒法進(jìn)步了~

其實(shí)這位攝友說的也是平時(shí)咱們都會(huì)碰到的問題——玩攝影有一段時(shí)間了，技術(shù)原理都懂，可依然拍不出那種“感覺”。

差在哪里？

大概就是這很沒有細(xì)節(jié)的兩個(gè)字——感覺。

這該死的“感覺”到底是什么？這個(gè)“感覺”到底要如何解釋？這個(gè)“感覺”能具體一點(diǎn)嗎？

攝影，在技術(shù)上并不難，用心學(xué)+多實(shí)拍，很快就可以掌握并提升到一定水準(zhǔn)。難的是技術(shù)掌握了，但是照片卻總是拍不出自己想要的，或者別人拍出的那種感覺。

其實(shí)，這個(gè)“感覺”不是別的，就是——審美。

它包含欣賞美的能力，也包含發(fā)現(xiàn)美的能力。

張大千《杜甫詩意圖》

提高審美，走馬觀花可不行

審美這東西，每個(gè)人都有自己的理解，誰都不敢說自己的理念就是對的。但不管怎樣，你必須擁有更高的審美水平，因?yàn)槟阕陨淼膶徝浪?，直接決定了你的作品所能達(dá)到的境界。

審美的提高，也絕非一蹴而就、更非一日之功。

如果你不是天才，那么多看優(yōu)秀的藝術(shù)作品，絕對是提升自己對攝影的理解、提高自身審美的不二法門，是打開自己的“攝影眼”的第一步。

馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣圖》

平時(shí)看到名畫，我們往往會(huì)脫口而出——太美了，太好看了！

但是為什么好看，好看在哪里？似乎沒多少人能說的明明白白，只能籠統(tǒng)地說：我覺得好看。

你看看，這不又回到“感覺”的老路上了？

所以，只是看還不夠，更需要思考、研究，自己要想明白，這些名畫為什么好看！

馬遠(yuǎn)《踏歌圖》

就以上面這幅南宋畫家馬遠(yuǎn)的 《踏歌圖》為例，怎么看都是美，到底美在哪里？

仔細(xì)看看就知道，畫中上方的蒼山是遠(yuǎn)景，中央若隱若現(xiàn)的樓閣是中景，下方的翠竹垂柳和踏歌農(nóng)戶是近景，相互之間恰到好處的留白，給人留下足夠的想象空間，畫面層次相當(dāng)豐富。同時(shí)遠(yuǎn)近大小的不同，自然而然體現(xiàn)出了由近及遠(yuǎn)的空間感。

右下角四位微醺的農(nóng)戶和左下角觀望的兩位孩童，更是成為畫面中的點(diǎn)睛之筆（趣味點(diǎn)）。

不論是構(gòu)圖、留白的技法，還是人物情緒、意境的表達(dá)，都堪稱極致，這就是“好看”的原因。

宋徽宗趙佶《芙蓉錦雞圖》

多觀察，身邊的都是故事

我們時(shí)常覺得，身邊的一切都那么尋常，可是我們卻又時(shí)常發(fā)現(xiàn)，別人身邊的日常卻一點(diǎn)都不“尋常”，其間的差別，無非是觀察和思考——如何把尋常的題材變成不尋常的作品。

宋徽宗大家都知道了，除了做皇帝不行，其他都挺厲害的，他開創(chuàng)的瘦金體獨(dú)具一格，他的書畫也是大家風(fēng)范，南宋的文化達(dá)到中國歷代王朝的最高峰，跟他的推動(dòng)密不可分（PS，據(jù)說蹴鞠也很不錯(cuò)，僅次于高俅）。

徐悲鴻《奔馬圖》

做皇帝看上去是自己說啥是啥，可實(shí)際上卻并沒有那么自由。不過這并不影響宋徽宗對生活的觀察，他的很多花鳥畫都是傳世精品。

其實(shí)很多國畫大家的作品并不是氣勢恢宏的大山大川，徐悲鴻的馬，齊白石的蝦，李可染的?！际巧钪谐Ｒ姷膱鼍?，但是在他們的筆下卻都是大作。

張大千《松猿圖》

從你喜歡的題材入手

上面那么多的畫作看完了，是不是發(fā)現(xiàn)，其實(shí)只要善于觀察，生活中的所有元素都可以成為我們的主題？

等一下，容我冷靜一下……

怎么有一種被帶偏的感覺？

仔細(xì)觀察沒有錯(cuò)，但是怎么說藝術(shù)這東西也是分門別類的，還是不要貪大求全，專注于某一個(gè)領(lǐng)域，可能會(huì)更好。比如蘇軾就特別擅長畫墨竹，

攝影的題材有很多，人文、紀(jì)實(shí)、風(fēng)光、建筑、動(dòng)物等等，能夠把某一個(gè)領(lǐng)域內(nèi)的題材拍好，就已經(jīng)很不容易了。而興趣無疑是最好的老師，所以，開始的階段，不妨選擇自己喜歡的題材，然后更有目的性的多看其他的優(yōu)秀作品，并且多思考、多模仿，最終努力形成自己的風(fēng)格吧。

蘇軾《瀟湘竹石圖》

無論拍什么，別忘了你想表達(dá)什么

任何可稱之為作品的照片，都一定是有表達(dá)、有感情、有靈魂的，單純的漂亮、好看，是很難成為經(jīng)典的，這也大概是為什么一些單純的唯美人像攝影被稱為“糖水片”的原因，雖然這也并沒有什么（我只是想表達(dá)這個(gè)妹紙很漂亮，腫么了？）但是最終你能夠讓自己滿意的，一定還是那些有表達(dá)的作品。

作品的靈魂是什么？

這東西還真別硬性拔高，非得跟閱讀理解似的，一定要解讀作者是怎么想的，噼里啪啦說一堆？

我又不是作者，我怎么知道作者是怎么想的？我只知道自己是怎么想的！

可問題是我們拍了照片之后，我們是否知真的道自己想表達(dá)什么？

郭熙《秋山行旅圖》

不是誰都可以成為大家，不如取悅自己

說了這么多，其實(shí)我們可以努力追求拍得更好，但也并不是就一定就要像那些大家，拍出多么讓人驚艷的作品。

我們可以向身邊所有人學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)好的手法，借鑒不好的經(jīng)驗(yàn)；

我們可以接受所有人善意的批評與指正，但并不一定非要采納；

攝影的快樂不是別人說你好，而是自己在這個(gè)過程中真的開心！

夏圭《松崖客話》

總結(jié)

多看優(yōu)秀作品，多品其中緣由；多拍自己喜歡的題材，表達(dá)自己的想法。

這些大概就是練就自己的“攝影眼”需要儲(chǔ)備的內(nèi)在實(shí)力吧~

個(gè)人建議：

1.構(gòu)圖和色彩很重要。

2.照片盡量能表達(dá)你的心境，應(yīng)景的圖片有靈魂。

質(zhì)量看設(shè)備了[靈光一閃]