1. 攝影工業(yè)風(fēng)格
形象代言攝影,建筑攝影,室內(nèi)攝影有這些劃分可供你參考一下時裝攝影,產(chǎn)品攝影,美容攝影,珠寶攝影,會議攝影,工業(yè)攝影,酒店攝影,菜肴攝影,食品飲料攝影,插圖攝影,商務(wù)攝影
2. 攝影工業(yè)風(fēng)格分類
工業(yè)鏡頭,
工業(yè)鏡頭對于成像的要求更高。通常而言,我們生活中所用到的相機鏡頭,一般在鏡片中心的分辨率比較高,越到邊緣就越差,這樣的鏡頭已經(jīng)能夠滿足人們的日常拍照需求。而工業(yè)鏡頭對于成像邊緣的分辨率要求要比相機鏡頭更高。
決定它清晰度的關(guān)鍵要素有三個:
(1)鏡片的材質(zhì)純度越高,其能夠干擾光線的雜質(zhì)就越少,鏡頭的清晰度就越高;
(2)鏡片的研磨精度越好,其鏡頭的清晰度就越高,而鏡片的研磨精度則由研磨設(shè)備決定。這也是國內(nèi)和國外關(guān)于鏡頭的差異點。
(3)鏡片的鍍膜精度越好,鏡頭的清晰度就越高。這對于鍍膜工藝也有著比較高的要求。
3. 攝影風(fēng)格有什么
標(biāo)準(zhǔn)
攝影風(fēng)格蘋果相機默認(rèn)設(shè)置的是“標(biāo)準(zhǔn)”這種均衡且寫實的風(fēng)格,如果想要拍攝不同風(fēng)格的照片,可以在二級菜單中找到攝影風(fēng)格進行改變,讓你隨手一拍的照片也能有“大片感”
4. 攝影工業(yè)風(fēng)格有哪些
1、攝影,只不過是一場記錄孤獨往事的過程,而我卻樂在其中。
2、想拍一束花,卻總不小心有人入了畫。
3、每一張照片,都是時光的標(biāo)本。
4、用影像理解世界,以鏡頭記錄時代。
5、作為攝影師,最難為的是你不得不拍片。
5. 攝影工藝
關(guān)于傳統(tǒng)攝影藝術(shù)
自1839年攝影術(shù)發(fā)明以來,隨著社會分工的完善,經(jīng)過歷代攝影家的不懈努力,攝影逐漸脫離繪畫門類,成為一門獨立的藝術(shù)。作為一種視覺記錄方式。攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)的表達方式、審美的接受方式、影像的傳播方式,攝影也逐漸成為人們傳達個人情感與相關(guān)信息的一種表達手段。
攝影
曾經(jīng)它顯得是那樣的觸手可及卻又遙不可及,是普通百姓所不能觸及的領(lǐng)域。然而,隨著經(jīng)濟的增長,攝影形成普及化的態(tài)勢。時至今日,數(shù)字時代、讀圖時代的到來,對攝影來說既是機遇又是挑戰(zhàn),不但給予了攝影廣闊的發(fā)展空間,而且越來越多的人們認(rèn)為攝影太簡單,無非就是使用相機拍照的過程,卻忽視了它所獨有的攝影表現(xiàn)手法。
眾所周知,一個人會寫字,但他不一定懂得書法。同樣的道理,一個人懂得按快門,但他不一定會攝影。笛卡爾曾說過:“世界上最有價值的知識是關(guān)于策略的知識”。
傳統(tǒng)攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法,然而當(dāng)我們進入數(shù)字時代,數(shù)字?jǐn)z影的發(fā)展幾乎造成了攝影藝術(shù)的壟斷局面,傳統(tǒng)攝影面對較大的沖擊。
綜上所述,優(yōu)秀的傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法非常值得發(fā)揚和傳承,所以我選擇光刻膠這種傳統(tǒng)工藝進行創(chuàng)作,并將其與菲林片這種數(shù)碼攝影形式、拓印這種繪畫形式進行合作與融合,全方位多角度論述傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的創(chuàng)作與表現(xiàn)手法?! ?/p>
傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法之創(chuàng)作靈感
之前一直關(guān)注古典轉(zhuǎn)印工藝,偶然一次機會,對太陽版有了了解。太陽版是丹·維爾登進行的一種創(chuàng)作,太陽版之所以非常引人注目,是因為它在攝影工藝中是一種既安全又簡單的技術(shù)。
太陽版的基底是由鐵制成的,上面涂有感光乳劑,將正片、負(fù)片、玻璃負(fù)片、光影物體等與太陽版一起接觸曝光。在金屬版上涂抹自制光刻膠便是通過太陽版工藝來輔助理解的。
利用光刻膠涂抹工藝,制作出覆蓋有感光材料的圖版,經(jīng)過紫外光曝光和顯影之后,未曝光和未固化的光刻膠就會被清洗掉,顯影和蝕刻工藝完成后,就制成了凹凸浮雕圖案。
結(jié)合卡羅版攝影術(shù)與太陽版工藝
聯(lián)想到將指紋、羽毛、蕾絲、植物的枝葉等接觸轉(zhuǎn)印到涂有光刻膠的鋅版上。我選擇了紋路清晰的指紋、樹葉、羽毛做成了小樣,雖然技術(shù)上成功了,但是沒有達到我的預(yù)期效果,經(jīng)過反復(fù)琢磨,我明白了任何優(yōu)秀的攝影作品都是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一,一組攝影作品重要的不是依靠什么技術(shù)制作完成,而是你想通過攝影作品所表達的情感?! ?/p>
作品分成3個形式,即菲林片、光刻膠、拓印畫
相同的影像以3種不同的展覽形式呈現(xiàn),形成強大的視覺沖擊力。在機械復(fù)制時代,任何作品的呈現(xiàn)必須依靠手工制作、暗房而成;
在電子影像時代,先進的技術(shù)和方便的數(shù)字沖印機器取代了暗房里的復(fù)雜程序,數(shù)字處理比起傳統(tǒng)暗房操作在技術(shù)上更臻于完美。為了更好地彰顯傳統(tǒng)攝影與數(shù)碼攝影雙贏的創(chuàng)作理念,我選擇菲林片與鋅板接觸放置,在紫外線燈下曬版曝光。攝影出現(xiàn)之初,曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”,其實攝影與繪畫分屬于兩個獨立的藝術(shù)形式,我們應(yīng)該以積極的態(tài)度來面對二者之間的關(guān)系,并盡可能的學(xué)會貫通二者。
創(chuàng)作心得
在數(shù)字?jǐn)z影勃興的時代,傳統(tǒng)攝影手法帶給人們的視覺與內(nèi)心的感受一直在攝影人心中。關(guān)于古典工藝,羅蘭·巴特在其著作《明室》中提到:“有一天,那是很久以前的事了,我偶爾看到拿破侖最小的弟弟熱薩姆的一張照片(攝于1852年),我當(dāng)時十分震驚,想到:我看到了一雙曾經(jīng)看到過拿破侖皇帝的眼睛!”這應(yīng)該就是攝影古典工藝的魅力了,攝影給人一種夢幻傳奇的感覺,即在某種作用上,它讓時間停止,也讓時間流逝,但最難能可貴的是它保存了已經(jīng)消逝的事物。
在數(shù)字時代,科學(xué)技術(shù)突飛猛進,照相機及其他攝影工具自動化、智能化的程度越來越高,幾乎每個人都能輕而易舉的拍出像模像樣的照片,但與此同時攝影的樂趣反而降低了許多。
如果我們能認(rèn)真學(xué)習(xí)傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法,實踐攝影術(shù)發(fā)明以來不同時期攝影圖片的制作工藝,那么這其中的樂趣肯定要多得多。古典工藝的制作過程雖然較為復(fù)雜,但這也正是它吸引我的地方,制作過程中的不確定性和實驗的過程都激發(fā)了我對傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法的興趣。
在當(dāng)今數(shù)字時代,我們必須更加注重對自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)底蘊的培養(yǎng),了解并掌握一定的傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法,不斷的創(chuàng)新融合,創(chuàng)新思維,用更加優(yōu)異的手法去表現(xiàn)生活。
6. 攝影工業(yè)網(wǎng)
工業(yè)相機的分辨率的選擇 首先考慮待觀察或待測量物體的精度,根據(jù)精度選擇分辨率。相機像素精度=單方向視野范圍大小/相機單方向分辨率。則相機單方向分辨率=單方向視野范圍大小/理論精度。
若單視野為5mm長,理論精度為0.02mm,則單方向分辨率=5/0.02=250。然而為增加系統(tǒng)穩(wěn)定性,不會只用一個像素單位對應(yīng)一個測量/觀察精度值,一般可以選擇倍數(shù)4或更高。
這樣該相機需求單方向分辨率為1000,選用130萬像素已經(jīng)足夠。
其次看工業(yè)相機的輸出,若是體式觀察或機器軟件分析識別,分辨率高是有幫助的;若是VGA輸出或USB輸出,在顯示器上觀察,則還依賴于顯示器的分辨率,工業(yè)相機的分辨率再高,顯示器分辨率不夠,也是沒有意義的;利用存儲卡或拍照功能,工業(yè)相機的分辨率高也是有幫助的
7. 攝影工業(yè)風(fēng)格特點
首先大家會考慮“橫向移動拍攝會變扁,縱向移動拍攝會不會變長呢?”呵呵……其實這是很正常的。只要控制好你的快門速度就會解決。當(dāng)快門速度太低的時候,用每秒60MM的速度移動相機,假設(shè)相機的快門速度為1/125秒。那么相當(dāng)于,在快門打開到關(guān)閉的這1/125秒之內(nèi),實際相機記錄的是0.468mm這個移動區(qū)間的動態(tài)圖像。
這看起來微不足道的距離,造成了圖像延移動方向的拉長,所以會出現(xiàn)如此結(jié)果并不意外。