1. 優(yōu)秀攝影作品解析

伊文思的建筑攝影，受到特納建筑水彩畫的深刻影響，著力追求捕捉與其相類似的光與空間的情調。在他的眼中，最好的拍攝題材，是有柱子的走廊和教堂的中心廣場，因為那里是黑暗和光明之間移動的世界，隱含著節(jié)奏和秩序。

他的代表作《臺階的海洋》，1903年攝于威爾斯大教堂讀經室。這張照片和他所有的教堂照片一樣，通過無限反復的陰影“把人從一處引向另一處”，表現一種平靜、深思的韻律，體現了伊文思強烈的主觀感受。

在照片中，一層層的臺階富有美感，起伏有致。猶如一股股海浪，向遠處伸展，遠處的門廊，似乎具有一種誘惑力，使人有種一探究竟的欲望。而右側的光向左邊打來。

2. 優(yōu)秀攝影作品解析范文

從電影的題材，背景，故事情節(jié)，和它要傳達給觀眾一種怎樣的精神，傳達給你的有是什么？寫好影視評論的前提是細心觀賞。影視評論不同于書評，書可以反復地看，而影片卻一閃即逝，因此，在看電影時不能漫不經心，而要全神貫注，眼觀六路，耳聽八方，對畫面、音樂、對白、音響、表演等方面都要體察精微，并及時捕捉閃光的東西。這樣在寫的時候才能得心應手，運用自如。

　?。ㄒ唬?“評什么”

　　在影片中可評的角度很多。就一部影片而言，可以評主題、評人物、評細節(jié)、評場面、評藝術特點、評電影語言的運用等；就多部影片來說，可綜合評論一系列影片，闡明某一時期電影藝術創(chuàng)作的傾向和特點；可綜合某一類影片（如驚險片、探索片等）進行評論；可綜合同一類問題（如古裝片的雷同化等）進行評論；另外，還可以進行電影專評，如平添編劇、評導演、評演員、評攝影、評美工、評音樂等。

　　面對這些可評的內容，初學寫影評的中學生具體應如何處理呢？最好的辦法是“集中優(yōu)勢兵力殲滅敵人”，抓住影片中給自己留下印象最為深刻、最能激發(fā)自己寫作欲望的問題來寫，這樣便于對問題作深入細致的評論，忌面面俱到。

　　影評寫作可以有長有短，可著眼于一部影片的一個鏡頭，也可以著眼于一種電影現象。對于我們初中生來說，要對一部影片作出全面的評價比較困難，練習寫影評，可從評論一個人物形象、一個情節(jié)、一個場面入手，可對演員演技。拍攝技巧、導演意圖、影片風格、色彩、語言、音樂等進行單一的評析。隨著寫影評水平的提高，就可對某一人物形象，如影片中的學生、教師、軍人等銀幕形象發(fā)表看法，也可以從縱向談某一階段電影的回顧或某一體裁電影的回顧，分析其得失；或從橫向談某一風格的電影，如西部電影、賀歲片、娛樂片等，或橫縱向結合，談一個導演的風格，如謝晉模式、張藝謀現象等到。初涉影評寫作不宜貪大求全，而應從一點一滴寫起，思考挖掘，連綴成篇。

　?。ǘ?寫影評，應該把握好這樣幾點：

　　1、捕捉住感受點。一部電影涉及的方面很廣，需要品評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考，用心靈再度感受，把握往影片中最能動人的地方，并使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》，不能只簡單地敘述這場愛情故事，而要從主人公生與死的考驗中感悟到人性的光芒。

　　2、抓住細節(jié)，詮釋其深刻涵義。 所謂細節(jié)，是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節(jié)包括人物的舉手投足、一顰一笑，道具的運用，色彩的調度，聲音的變化等。典型的細節(jié)對展現人物性格、設置懸念、推動情節(jié)發(fā)展都起著積極作用。如《大轉折》中先后三次出現蔣介石的背影，每一次出現都預示著國民黨軍隊下一次的失敗，通過三次背影的刻劃，將蔣介石政權日薄西山的局面富于象征性地體現出來。

　　3、立意要新，開掘要深。寫影評要有新意，要有獨到的見解，抓往要點，自感而發(fā)。要做到有新意，一是要抓住影片內容，結合臺社會現買；二是要準確把握住影片的精神實質，挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景，但也不必要都從思想意義角度分析，如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造，張藝謀電影中的男性形象等，都是可以開掘的領域。

　　4、要實事實是地分析評價。魯迅先生說過：評論作品"必須壞處說壞，好處說好"，還要"知入論世"。他說 "倘若論文，最好的是顧及全篇，非目顧及作者全人，以及他所處的社會狀況，這有較為確鑿。"對影片作實事來是的評價，要求我們用全面的觀點，不是顧其一點，而是觀照全片。顧及編導的意圖、表演的全部以及當時的社會環(huán)境、歷史背景等等，作恰如其分的分析與評價。不能強導演、演員、片中人物所難，求全責備。同的，我們在寫影評時，也不能人云亦云，如評《情深深雨蒙蒙》時，有一位同學冷靜地指出編導將熒屏中的軍閥（如萍、依萍的父親）形象拔高了——他遇見美麗的女子就搶來作為姨太太，可原因居然是她們像自己的初戀情人。

　　5、要重視影片的藝術分析。電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發(fā)感情的，所以影評要重視對影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細，由表及里，言之有物；評價則應觀點鮮明，實事求是。在藝術評析中，字里行間滲透出電影意識，盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語，還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。這可以通過閱讀電影理論書籍和多欣賞優(yōu)秀影片來解決。

　　開始練習寫作影評時還應該注意：語言要樸實，要個性化。寫影評一定要講真話，講自己的話，不要抄襲別人的評論。唯獨自己的感受和樸實的語言，才會使自己的評論富有個性和新意，也才會給讀者帶來清新的感受。

　　敘議要結合，突出評論。影評離不開敘事。但切忌過多地敘述故事，要突出分析寫評價。當然，所評所析不得脫離影片孤立地進行。

　　設計好影評的標題至關重要。一般來說，它由正副標題構成。正題--揭示文章的中心，必須簡明扼要，而又耐人尋味，能夠引起讀者的閱讀興趣，同時也能給讀者帶來審美愉悅，它是貫穿全文的主線；副題--點明評論對象，交待片名或評論角度，它是正題必要的補充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

　　雖然我不是專業(yè)人士，但卻希望能幫到你。

3. 優(yōu)秀攝影作品分析講解

這張照片的構圖是普通的三分法（“井”字構圖法），猛禽與小女孩分別位于“井”字四個交叉點的左上點和右下點；空曠的環(huán)境使兩個主體更加顯得突出，而本不該處在一起的一個虎視眈眈的強勢猛禽與一個倒伏在地奄奄一息的弱勢孩子，出現在一個畫面上，禽類的強勢與孩子的弱小與人們的正常思維形成巨大反差，給人以更加強烈的視覺沖擊和思想沖擊。

色彩是普通彩色膠卷成像效果，基本沒有進行后期處理；在中午強烈的太陽光下，加上空曠荒蕪的環(huán)境突出顯示了當時非洲大地的干旱（如非必需，一般拍片時是盡量回避這個時間段的）。所以，這張照片的技術含量并不高，只是一些基本手法（但基本功扎實），是抓拍來的照片。它之所以獲獎，關鍵并不是照片的拍攝水平，而是它所包含的信息，給人以觸目心驚的感覺，突出了蘇丹的大饑荒。

4. 優(yōu)秀攝影作品及作者

薩爾加多是世界上最偉大的攝影家之一,他的作品巜勞動者巜移民尤其是巜創(chuàng)世紀不僅堪稱攝影的經典、史詩般的巨著,而且具有振撼心靈的力量。

5. 優(yōu)秀攝影作品欣賞

2021年索尼世界攝影獎的獲獎作品

創(chuàng)造力類獲獎者

《黑人女性》，攝影師：Tamary Kudita 拍攝這幅《黑人女性》作品的攝影師，于1994 年出生于津巴布韋，是第一位贏得最佳單張照片年度攝影師獎的非洲人。這張照片展示了一位年輕的非洲女子，身著維多利亞時代的裙子，手拿傳統的炊具

建筑類獲獎者

《藍窗》，攝影師：Klaus Lenzen

攝影師拍攝了杜塞爾多夫凱悅酒店的樓梯斜坡。從照片中可以看到斜坡一直上升到窗戶，從窗戶可以看到湛藍的天空，而樓梯和窗戶被黑色的陰影框住，好像漂浮在空間中，具有超現實主義的感覺。

風景類獲獎者

《薰衣草上的閃電風暴》攝影師：Juan López Ruiz 該照片攝于西班牙瓜達拉哈拉省。捕捉了閃電擊中薰衣草花田的那一刻，花田中心的一棵孤樹，背景是昏暗的夜空，孤樹顯得更加靜默孤獨。

6. 優(yōu)秀的攝影作品分析

《攝影作品分析》是2008年浙江攝影出版社出版的圖書，作者是唐東平。本書主要介紹了攝影的基本知識、攝影作品的立意、選材及相關作品的實例分析。

分析攝影作品，就必須充分尊重攝影的本體語言，以及各種可能出現的不同的個人化的表述方式，不能照搬美術作品與文學作品的分析手法來進行。更何況，并不是所有的攝影作品都是藝術作品，許多優(yōu)秀的而非藝術的攝影作品，是斷不能用所謂的藝術標準來衡量的。對攝影來說，最重要的還不是藝術，其中尚有比藝術更重要的事。

7. 優(yōu)秀攝影作品解析模板

那些文藝的人物特寫鏡頭都少不了一束“夢幻的光”人物也在自然的光線中呈現著最動人的畫面。運用好光的拍攝，呈現出的效果就猶如一張張靜默的電影片段，沒有臺詞，卻能打動人心，沒有動態(tài)效果，卻直擊心靈~

逆光

逆光也可以成為“背光”，這種光線呈現的畫面效果十分浪漫文藝。我們在拍攝逆光的時候最好不要選擇中午的時間去拍攝。因為這時候的光線太強，拍出的畫面會太過曝光，不自然。

漏光

漏光的拍攝方式，很適合在室內拍攝人像的時候使用，窗簾，窗戶，門縫等自然打出光線的位置。我們可以利用這種窄光去進行拍攝，這種光線可以修飾被拍攝者的身材，制造氣氛。

側光

在利用光拍攝人物的時候，經常會用到的拍攝方式就是“側光”，因為這樣的光線可以制造人物的情緒，明暗對比，制造立體感。用側光拍攝的時候，我們也可以選擇局部進行拍攝，例如：眼睛、手、鼻子、嘴巴等，半暗半明的狀態(tài)，呈現電影既視感。

頂/底光

所謂頂光便是光源投射到的光線高于拍攝平面，反之則是底光。這樣拍攝出來的畫面高級具有反差性，突顯神秘感，想讓拍攝更佳有意思的話，不妨試一試這樣的拍攝方式哦~

缺失總不會永恒，物轉星移后，我們定能再度迎接到久違的光亮與安然。光線對于攝影來說，絕對是一個好的“拍攝搭檔”，一束自然的光線，就可以完成一張張不同風格的照片，快帶上相機，待光線充足時，去完成富有電影感的文藝照片吧~

那些文藝的人物特寫鏡頭都少不了一束“夢幻的光”人物也在自然的光線中呈現著最動人的畫面。運用好光的拍攝，呈現出的效果就猶如一張張靜默的電影片段，沒有臺詞，卻能打動人心，沒有動態(tài)效果，卻直擊心靈~

逆光

逆光也可以成為“背光”，這種光線呈現的畫面效果十分浪漫文藝。我們在拍攝逆光的時候最好不要選擇中午的時間去拍攝。因為這時候的光線太強，拍出的畫面會太過曝光，不自然。

漏光

漏光的拍攝方式，很適合在室內拍攝人像的時候使用，窗簾，窗戶，門縫等自然打出光線的位置。我們可以利用這種窄光去進行拍攝，這種光線可以修飾被拍攝者的身材，制造氣氛。

側光

在利用光拍攝人物的時候，經常會用到的拍攝方式就是“側光”，因為這樣的光線可以制造人物的情緒，明暗對比，制造立體感。用側光拍攝的時候，我們也可以選擇局部進行拍攝，例如：眼睛、手、鼻子、嘴巴等，半暗半明的狀態(tài)，呈現電影既視感。

頂/底光

所謂頂光便是光源投射到的光線高于拍攝平面，反之則是底光。這樣拍攝出來的畫面高級具有反差性，突顯神秘感，想讓拍攝更佳有意思的話，不妨試一試這樣的拍攝方式哦~

8. 優(yōu)秀攝影作品解析怎么寫

《阿富汗少女》是美國攝影家史蒂夫·麥凱瑞的攝影作品，于1984年12月拍攝于巴基斯坦難民營。該作品于1985年6月登上美國《國家地理》雜志的封面。

該作品的廣泛影響力，用于拍攝這張照片的鏡頭尼克爾105/2.5也被親切地稱為“阿富汗少女”。70～200焦段通常被攝影師用于人像作品創(chuàng)作，這個焦段散景效果好，畫框緊湊，焦平面格外突出。攝影師和拍攝主體的距離也不會因為過遠而產生互動交流。尼康的這支105/2.5本來就是當時非常出色的人像鏡頭，史蒂夫的作品更使其不朽。鏡頭雖然已經停產多年，但仍然是手動頭愛好者和膠片攝影師們喜歡把玩的一代名鏡。

9. 攝影優(yōu)秀作品欣賞

《躲貓貓》 攝影：李明 獲2017年第五屆希臘克里特島四地巡回國際攝影展PSA金牌

《枝頭嬉戲》 攝影：王建國 獲2017TIPF多倫多國際攝影大賽金牌

藍鵲俏枝頭》 攝影：邵占祥 獲第三屆塞爾維亞Tower五地攝影巡回展沙龍金牌&沙龍勛帶獎

望》 攝影：李春玲 獲2017第四十一屆中國臺北國際攝影沙龍PST金牌

10. 《攝影作品分析》

攝影作品分析是對具體的攝影作品進行鑒定，并作出簡要分析和評價的藝術研究活動。主要是通過體驗作品的美區(qū)分出作品的格調高雅、低俗，辨別出美與丑，并獲得健康的審美情趣，使心境得以陶冶。

攝影作品最本質的特征就是真實，如果失去了真實，改作品也就沒有了價值