1. 攝影的構圖形式有哪幾類?

電影的構圖方式有很多，但根據(jù)常見的構圖規(guī)則可以分為：對比、均衡、結構、幾何等等。

1，對比式構圖

在同個畫面里，主體和其他形象有著反差，它就會格外的引人注意。在某一方面的“優(yōu)勢”形象能夠完成視覺引導，把我們的注意力吸引到畫面中的某一部分。

比如導演想讓觀眾先看到演員的手而不是他的臉時，手上的光要比臉上的光強，甚至完全把臉置于陰影中。

對比的方式包括但不限于這四種：

①光線對比

光線明暗可以影響人們的情緒，構成畫面空間的縱深感，增加視覺的沖擊力，還可幫助表達人物的內(nèi)心狀態(tài)及處境。

在電影《我不是藥神》中，程勇去醫(yī)院探望呂受益，當呂受益清創(chuàng)時，程勇和呂受益的妻子坐在醫(yī)院走廊的長凳上聽著病房內(nèi)呂受益的哀嚎。

此時，中間的一束光將程勇和呂受益的妻子分開，呂受益的妻子完全陷在陰影里，暗示了呂受益的妻子對生活、對她的丈夫都已經(jīng)徹底失去了希望。

而程勇的那一邊則處于半明半暗的光線中，表達了程勇此刻內(nèi)心的糾結，救和不救都是艱難的抉擇。

通過這一組明暗對比構圖強烈地表達出了程勇及呂受益妻子的心理狀態(tài)，創(chuàng)造出一種沉悶陰郁的氣氛。

②動靜對比

黑澤明的電影《七武士》中經(jīng)常用動靜對比的方法，把孤膽英雄的主人公和周圍的烏合之眾分開。靜止的主體能從運動中的人群突顯出來。

比如《甜蜜蜜》中的最后一場戲，當李翹和黎小軍在異國他鄉(xiāng)重新相遇的時候，通過動靜對比來突顯人物內(nèi)心的情感波動。

③方向對比

主體和周圍人群是相反的運動方向，使主題顯得更加突出。比如《本命年》中的最后一場戲，李慧泉受傷在人群中逆向行走和掙扎，把人物的孤單和絕望表現(xiàn)的非常感人。

④位置對比

比如張猛導演的電影《鋼的琴》，當陳桂林去找好友借錢給女兒買鋼琴的片段，這時候通過人物位置高低的對比來突出人物關系，此時的陳桂林處于一種被動無助的狀態(tài)。

這部電影還有一處片段也將對比構圖的方式運用的極具風格，在電影的開頭陳桂林和前妻談女兒撫養(yǎng)權的片段，前景是夫妻兩人在談離婚，談孩子撫養(yǎng)權，后面破敗的廠房門口那幢建筑以及兩邊不同的風格的建筑作為背景呈現(xiàn)。

建筑物的一面還有蓬頂，另一邊蓬頂已經(jīng)完全破敗，這種鮮明的反差象征著貧富的分化的現(xiàn)實，也象征著人物內(nèi)心的不平衡。

他們在鏡頭前談論婚姻的問題，他們后面背景的兩個不同的頂棚，代表著兩種力量，陳桂林的愛人代表的是資本的力量，陳桂林代表著一個只剩筋骨的男人自身的力量。這種有點像舞臺劇一樣的電影構圖，增強了電影敘事感染力，留給觀眾極深刻的印象。

2，平衡式構圖

一般可分為平衡構圖與非平衡構圖。

一個畫面的構圖是否平衡，往往就意味著一場戲的情緒平穩(wěn)。

例如，主人公心情平和、情緒穩(wěn)定的時候，一般會選擇規(guī)則構圖或者靜態(tài)構圖；主人公清晰激動，或處于某種未知的危險狀態(tài)時，一般會用不規(guī)則構圖。

①平衡構圖

在母親追尋父親時，用了遠景的鏡頭來展現(xiàn)空曠的田野，有種清新自然的感覺；當母親奔跑時被放置在前景和背景之間，在整個明亮的金色世界中，母親那一身紅使整個畫面更加舒暢和自然。片中人物與環(huán)境的巧妙配置，使得銀幕被賦予了一種立體感和縱深感。

②非平衡構圖

在電影中的某個畫面如果打破平衡，則就暗示著有矛盾出現(xiàn)。

比如電影《黃土地》中，讓地平線或者處于畫面頂端，只給天空留下一條縫隙，畫面產(chǎn)生不均衡感或者讓地平線壓低到底部，使得天空占整個畫面的的大部分面積。

這種不符合常規(guī)的視覺習慣構圖，表達了天和土地是壓抑人民的創(chuàng)造性，禁錮生命力的力量。表達出作者對廣袤深沉土地的熱愛，也有對這片土地的貧瘠、蒙昧反思的復雜情感。

3，結構式構圖

根據(jù)畫面的結構可以分為：封閉式、開放式、對稱式。

①封閉式

封閉式構圖是把框架之內(nèi)看成一個獨立的畫面；開放式構圖在安排畫面上的形象元素時，著重于向畫面外部的沖擊力，強調畫面內(nèi)外的聯(lián)系。

比如《畢業(yè)生》中，當本和羅賓森太太那場戲，畫面中的本被前景中羅賓森太太遮擋、擠壓，這是利用拍攝角度來實現(xiàn)構圖隱喻的意圖。導演通過隱喻性的封閉式構圖來引導觀眾去看渺小和尷尬的本，表現(xiàn)了本被控制的處境。

②開放式

開放式構圖往往是不完整的，導演會故意設計出一個空白，讓觀眾產(chǎn)生聯(lián)想和期待。電影畫面中生動形象的溝通設計具有暗示作用，能使觀眾產(chǎn)生聯(lián)想。

比如在電影《釜山行》結尾的時候，導演用了一個開放式的構圖來做表達，當婦與小女孩在與至親至愛之人經(jīng)歷生離死別后，終于乘著列車抵達釜山，兩人互相攙扶行至一條漆黑的隧道，漆黑的畫面和人物剪影擴大了觀眾的感知范圍，實現(xiàn)了畫面意義延伸的目的，通過有限的銀幕表現(xiàn)出無限的空間。

③對稱式

畫面結構上下左右視覺元素的分量形成相對稱的形式，給人一種穩(wěn)定、安定、莊嚴、和諧的感受，但也會形成壓抑、沒有生趣的氣氛。電影《大紅燈籠高高掛》中，導演運用對稱式構圖描寫陳家大院的壓抑氣氛。

4，幾何構圖

根據(jù)畫面布局包括但不限于以下四種：

①圓形構圖

在《七武士》中，當村子里的人得知土匪要來打劫時，全村人在一片空地上，此時人群的形狀是圓形，圓象征著一種弱者表達自我保護的形式，同時還有一種抱團取暖含義。

《七武士》里面多次出現(xiàn)這種類似的構圖，圓象征著承諾與責任，后來武士的旗幟上也都是圓形符號。

②方形構圖

在《我不是潘金蓮》中，表現(xiàn)女主角李雪蓮家鄉(xiāng)，中國南方農(nóng)村的部分，全用了圓形畫幅，而李雪蓮兩次到北京，則用的是方形畫幅。

“圓”象征著中國幾千年的人情社會，同時圓還包含著偷窺的含義，一是監(jiān)視，一是距離。電影采用圓形畫面構圖為了體現(xiàn)距離感的意圖。

而北京是個大城市，是權力機關集中的地方，權力和城市都是很硬的，用“圓”就不合適了，于是他選擇了“方”，“方”代表法制，也代表了對稱、權威和開放。

③三角形構圖

④線性構圖

除了這四個分類還有一些常見的構圖形式，比如：

黃金分割構圖

黃金分割構圖作為最具美感的構圖，在《我的父親母親中》中，母親扶手站在門框前的鏡頭就是黃金分割構圖，母親所站的位置便是黃金分割點，在這種本身就極具美感的構圖上，張藝謀以他對攝影畫面的獨到理解，配以和暖的陽光，與母親粉紅色的棉襖相互映襯，將母親身上的少女情懷淋漓盡致地展現(xiàn)出來，給人一種溫情的感覺，讓每一位觀眾都被父母親這種純潔的愛戀而動容。

鏡像構圖

在電影《天才槍手》中，開頭女主模擬受審的片段，前景是人物，背景是鏡子，通過鏡子的反射來使得整個畫面有一種縱向無限延伸的感覺，同時通過鏡面反射來突出此時人物內(nèi)心的復雜心理。

2. 攝影構圖形式有哪幾種

1.

水平線構圖 水平線構圖是最基本的構圖法,以水平線條為主,天與水的交界線。水平、舒展的線條...

2.

垂直線構圖 在攝影構圖時,垂直線元素相較于水平線元素更加常見,我們在平時接觸到的樹木...

3.

對角線構圖 對角線構圖,將拍攝物體安排在對角線上,或者是利用直線環(huán)境對畫面進行切割,對角...

4.

交叉線構圖 交叉線構圖充分利用畫面空間,并把欣賞者視線引向交叉中心或是引向畫面以外

3. 常用的攝影構圖形式有哪些

如果把拍攝主體放置在畫面的中心位置，整體畫面則失去了協(xié)調性，看著比較呆板、單調。

想把照片達到更好視覺效果，把拍攝的主體稍稍偏移中心位置，放置于黃金分割的交點處。利用陪襯體襯托畫面中的主體，可以起到強調的作用。通過轉換黃金分割線的位置，可形成4個不同的交點。合理利用黃金分割法對拍攝場景進行布局，可以展示穩(wěn)定美觀的畫面效果

4. 攝影的構圖形式有哪幾類圖片

第一種就是景深減法的拍攝構圖，這可以說現(xiàn)今攝影界最流行的構圖方式，通常在這樣的拍攝中，我建議大家最好選擇長焦的鏡頭，然后再使用大光圈，這就造成畫面中出現(xiàn)了淺景深的藝術效果。

如果我們既要保持畫面的整體效果，又要把我們的被攝主體給體現(xiàn)出來，那么我建議大家就可以使用這種方法，因為它在保證畫面的整體效果的同時，又不會過多地特別突出被攝主體，而且畫面還是保持了一個淺景深的布局，因此也能夠給觀者帶來一定的視覺焦點。

第二種減法構圖就是廣角夸張減法，通常都是我想要畫面中出現(xiàn)透視變形的效果，這時候就會使用廣角鏡頭，因為它會讓這種藝術效果得到升華，我建議大家在拍攝的時候，盡量靠近畫面中的被攝主體，讓它的整體形象得到凸顯，從而弱化畫面中的其它元素。

但是這種拍攝減法和景深減法不同的在意，它只是凸顯被攝主體，但是弱化畫面中的其它元素只是順帶而不刻意的，并且它讓拍出的照片細節(jié)得到清晰呈現(xiàn)，這會讓照片更加自然，富有真實感。

最后一種就是阻擋減法，這樣的構圖就很考驗大家的攝影功底了，畢竟它通常是因為拍攝場景的被攝主體不容易突顯時才會使用。

可能大家疑惑什么是阻擋減法，我這里也說下。我們要知道有時遇到的拍攝環(huán)境，不是我們所能決定的，常常會遇到拍攝場景非常的雜亂，色彩不僅暗淡還沒有足夠的光照條件，此時我們就可以制作一個簡單的前景，這樣就可以將畫面中不重要的語速遮擋住，就能凸顯出被攝主體。

除了這三種方法來突顯被攝主體的地位之外，也還有一種方法，我們知道使用對比的手法也可以突顯要表現(xiàn)的事物，在攝影中也是如此。

二：尋找對比元素

其實我們在攝影的過程中，都會在畫面中的布局一些對比元素，這時為了吸引觀賞者眼球，給予其強大的視覺沖擊力，都會在畫面中的布局一些對比元素，增加了照片的戲劇效果。就讓我給大家講講那些元素可以形成對比吧。

第一種對比手法就是剛柔的對比，一般這樣的元素就是物體本身具有的性質，并且利用陪體來凸顯被攝主體，也能凸顯被攝主體自身的特點。

我曾經(jīng)給一位美女進行拍攝，為了凸顯她的個性，拍攝場景選擇在了城市中，并且讓她依靠在一輛復古的車輛上，女星自身的柔美和汽車的鋼筋鐵骨形成的鮮明的對比，在這里我就是用汽車的“剛”來襯托出這個模特的“柔”，古人常說的“香車美人”估計就是這個意思了。

第二種就是明暗對比手法。明暗之間的對比是大家最常見的，簡單來說就是照片中由于亮度差異造成畫面中各種元素存在明暗區(qū)別，所以我們應用得當?shù)脑挘湍軌蚴贡粩z主體得到凸顯，還讓畫面有了空間縱深感。

但是我這里提醒下，這種時候的曝光一定要準確，一旦測光不合適的話，就讓畫面不是太亮就是太暗，所以我們在畫面中要合理搭配明暗之間的畫面比列，以免造成畫面失衡，并且拍攝這樣的照片會讓觀賞者感到一種儀式感。

第三種就是照片中大與小，遠和近的對比，通常我們在這樣拍攝的話，一般都是相同的被攝主體，并且運用近大遠小的透視變形原理，從廣角鏡頭中選擇一個合適的焦距段進行拍攝。

但是我要提醒大家的是，并非透視效果越明顯越好，如果同一屬性的被攝主體，由于個體之間體積和占用畫面比例的差異過大，這就導致畫面產(chǎn)生唐突感和不自然感，觀賞者視覺上也不舒服，所以我一般都會選取較人眼透視變形效果更明顯的被攝主體。

第四種就是色彩的對比，這點相比大家也知道了，色彩的對比卻最簡單，畫面中它的對比和搭配能是畫面更加絢麗多彩。但是大家在構圖時要注意色彩的搭配，我給大家說說幾種常用的配色方法，比如互補色的對比、冷暖色的對比、相鄰色的對比等。

最后一種就是動靜結合的對比了。動靜對比的這種拍攝方式一般很難把握，這不但要我們有耐心，而且還能有瞬間抓拍的能力，畢竟運動的被攝主體和靜止的輔體很難拍攝到一起。通常我在拍攝時注意留心運動的元素，想辦法將它與某個靜止的物體結合，以產(chǎn)生對比。

5. 攝影的構圖形式有哪些

（1）九宮格構圖

九宮格構圖有的也稱井字構圖，前面以講過，實際上屬于黃金分割式的一種形式。就是把畫面平均分成九塊，在中心塊上四個角的點，用任意一點的位置來安排主體位置。實際上這幾個點都符合“黃金分割定律”，是最佳的位置，當然還應考慮平衡、對比等因素。這種構圖能呈現(xiàn)變化與動感，畫面富有活力。這四個點也有不同的視覺感應，上方兩點動感就比下方的強，左面比右強。要注意的是視覺平衡問題。

（2）十字形構圖

十字形構圖就是把畫面分成四分，也就是通過畫面中心畫橫豎兩條線，中心交叉點是按放主體位置的，此種構圖，使畫面增加安全感、和平感和莊重及神秘感，也存在著呆板等不利因素。但適宜表現(xiàn)對稱式構圖，如表現(xiàn)古建筑題材，可產(chǎn)生中心透視效果。如神秘感的體現(xiàn)，主要是表現(xiàn)在十字架、教堂等攝影中。所以說不同的題材選用不同的表現(xiàn)方法。

（3）三角形構圖

三角形構圖，在畫面中所表達的主體放在三角形中或影像本身形成三角形的態(tài)勢，此構圖是視覺感應方式，如有形態(tài)形成的也有陰影形成的三角形態(tài)，如果是自然形成的線形結構，這時可以把主體安排在三角形斜邊中心位置上，以圖有所突破。但只有在全景時使用，效果最好。三角形構圖，產(chǎn)生穩(wěn)定感，倒置則不穩(wěn)定?？捎糜诓煌皠e如近景人物、特寫等攝影。

（4）三分法構圖

三分法構圖是指把畫面橫分三分，每一分中心都可放置主體形態(tài)，這種構圖適宜多形態(tài)平行焦點的主體。也可表現(xiàn)大空間，小對象，也可反相選擇。這種畫面構圖，表現(xiàn)鮮明，構圖簡練?？捎糜诮暗炔煌皠e。

（5）A字形構圖

A字形構圖是指在畫面中，以A字形的形式來安排畫面的結構。A字形構圖具有極強的穩(wěn)定感，具有向上的沖擊力和強勁的視覺引導力?？杀憩F(xiàn)高大自然物體及自身所存在的這種形態(tài)，如果把表現(xiàn)對象放在A字頂端匯合處，此時是強制式的視覺引導，不想注意這個點都不行。在A字形構圖中不同傾斜角度的變化，可產(chǎn)生畫面不同的動感效果，而且形式新穎、主體指向鮮明。但也是較難掌握的一種方法，需要經(jīng)驗積累。

（6）S字形構圖

S字形構圖，在畫面中優(yōu)美感得到了充分的發(fā)揮，這首先體現(xiàn)在曲線的美感。S字形構圖動感效果強，即動且穩(wěn)?？捎糜谕ㄓ糜诟鞣N幅面的畫面，這就根據(jù)題材的對象來選擇。表現(xiàn)題材，遠景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏變化，也可表現(xiàn)眾多的人體、動物、物體的曲線排列變化以及各種自然、人工所形成的形態(tài)。S字形構圖一般的情況下，都是從畫面的左下角向右上角延伸。

（7）V字形構圖

V字形構圖是最富有變化的一種構圖方法，其主要變化是在方向上的安排或倒放，橫放，但不管怎么放其交合點必須是向心的。V字形的雙用，能使單用的性質發(fā)生了根本的改變。單用時畫面不穩(wěn)定的因素極大，雙用時不但具有了向心力，而穩(wěn)定感得到了滿足。正V形構圖一般用在前景中，作為前景的框式結構來突出主體。

（8）C形構圖

C形構圖具有曲線美的特點又能產(chǎn)生變異的視覺焦點，畫面簡捷明了。然而在安排主體對象時，必須安排在C形的缺口處，使人的視覺隨著弧線推移到主體對象。C形構圖可在方向上任意調整，一般的情況下，多在工業(yè)題材、建筑題材上使用。

（9）O形構圖

O形構圖也就是圓形構圖，是把主體安排在圓心中所形成的視覺中心。圓形構圖可分外圓與內(nèi)圓構圖，外圓是自然形態(tài)的實體結構，內(nèi)圓是空心結構如管道、鋼管等，外圓是在（一般都是比較大的、組的）實心圓物體形態(tài)上的構圖，主要是利用主體安排在圓形中的變異效果來體現(xiàn)表現(xiàn)形式的。內(nèi)圓構圖，產(chǎn)生的視覺透視效果是震撼的，視點安排可在畫面的正中心形成的構圖結構，也可偏離在中心的方位，如左右上角，產(chǎn)生動感，下方產(chǎn)生的動感小但穩(wěn)定感增強了。

　　如果攝取內(nèi)圓疊加形式的組合，可產(chǎn)生多圓連環(huán)的光影透視效果，是激動人心的。如再配合規(guī)律曲線，所產(chǎn)生的效果就更強烈，如炮管內(nèi)的來復線，即優(yōu)美又配合了視覺指向。

（10）W形構圖

W形構圖，具有極好的穩(wěn)定性，非常適合人物的近景拍攝。其在背景及前景的處理中，能得到很好的發(fā)揮，運用此種構圖，要尋求細小的變化及視覺的感應。

（11）口形構圖

口形構圖也稱框式構圖，一般多應用在前景構圖中，如利用門、窗、山洞口、其它框架等作前景，來表達主體，闡明環(huán)境。這種構圖符合人的視覺經(jīng)驗，使人感覺到透過門和窗，來觀看影像。產(chǎn)生現(xiàn)實的空間感和透視效果是強烈的。

6. 攝影的構圖形式有哪幾類

三角學，對稱構圖，前景和深度，框架構圖，引導線， 對角線和三角形。

擴展知識;

1、三等分法

三向作文應該是最常見和最基本的作文方法。這種構圖方法用四條直線將畫面分成九個相等的方塊。這種作文表達生動，畫面簡潔。

目前，絕大多數(shù)數(shù)碼相機甚至手機都內(nèi)置了九宮格輔助構圖線，適用于各種拍攝對象，如景物和人物。

2.對稱構圖

對稱構圖具有平衡、穩(wěn)定和對應的特點，但其缺點是過于死板，缺乏變化。它常用于表達對稱的物體、建筑物和具有特殊風格的物體。

3.前景和深度

照片本身是一個平面，但是如果你給照片添加一個前景，從一個很寬的角度拍攝，會有一種深度感，從而達到3D效果。

4.框架組成

選擇畫面前景可以將觀眾的視線引向畫面中的景物，突出主題，同時產(chǎn)生一種深度感。圍繞主題圖像形成一個框架可以創(chuàng)造一個神秘的氣氛，就像一個人從一個隱藏的地方偷看一個地方。畫面構圖有助于將主體圖像與景觀融為一體，給照片帶來更大的視覺沖擊。

5、引導線

引導線構圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線并不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續(xù)的東西，我們都可以稱之為引導線。

在現(xiàn)實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

6、對角線和三角形

對角線和三角形構圖可以給照片添加動態(tài)的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩(wěn)定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩(wěn)定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構圖方式更多地被運用在建筑和運動拍攝上。

7. 攝影有哪幾種構圖

拍攝方式有：平攝、仰攝、俯攝、頂攝、倒攝、側反拍攝等。

1、平攝

平攝是攝影（像）機與被攝對象處于同一水平線的一種拍攝角度。平攝一般可以分為正面、側面、斜面三種。

2、仰攝

攝影（像）機從低處向上拍攝。仰攝適于拍攝高處的景物，能夠使景物顯得更加高大雄偉。用它代表影視人物的視線，有時可以表示對象之間的高低位置。由于透視關系，仰攝使畫面中水平線降低，前景和后景中的物體在高度上的對比因之發(fā)生變化，使處于前景的物體被突出、被夸大，從而獲得特殊的藝術效果。影視教材中常用仰攝鏡頭，表示人們對英雄人物的歌頌，或對某種對象的敬畏。

3、俯攝

俯攝與仰攝相反，攝影（像）機由高處向下拍攝，給人以低頭俯視的感覺。俯攝鏡頭視野開闊，用來表現(xiàn)浩大的場景，有其獨到之處。

4、頂攝

攝影（像）機拍攝方向與地面垂直。用頂角拍攝某些雜技節(jié)目或歌舞演出，有獨到之處。它可以從通常人們根本無法達到的角度，把一些富有表現(xiàn)力的造型，拍成構圖精巧的畫面。頂攝的作用還在于它改變了被攝對象的正常狀態(tài)，把人與環(huán)境的空間位置，變成線條清晰的平面圖案，從而使畫面具有某種情趣和美感。

5、倒攝

電影攝影機內(nèi)膠片經(jīng)過片門時，以反方向運轉進行拍攝的方法。用這種方法攝取的物體運動過程，以正方向運轉放映，可以獲得與實際運動方向相反的效果。倒攝常用以拍攝驚險場面。在電視攝像中，也常用倒攝方法。

6、側反拍攝

從被攝物的側后方拍攝，叫側反拍攝。這種攝法，人物幾乎成為背影，面部呈現(xiàn)較少，可以產(chǎn)生奇妙的感覺。

8. 攝影的構圖形式有哪幾類類型

三分法、對稱式構圖、前景與縱深感、框架式構圖、引導線、對角線和三角形。

1、三分法三分法構圖應該是最常見也是最基本的構圖方法。這個構圖方法是用4條直線，將畫面分割成9個相等的方格。這種構圖，表現(xiàn)鮮明，畫面簡練。目前，絕大多數(shù)的數(shù)碼相機甚至是手機都內(nèi)置了九宮格輔助構圖線，它適合應用于各種拍攝題材，最常使用的就是風景、人物等。

2、對稱式構圖對稱式構圖具有平衡、穩(wěn)定、相呼應的特點，但其缺點就是過于呆板、缺少變化。常用于表現(xiàn)對稱的物體、建筑、特殊風格的物體。

3、前景與縱深感照片本身是一個平面，但如果在畫面中加一個前景，以廣角拍攝，就會出現(xiàn)一種縱深感，從而達到3D的效果。

4、框架式構圖選擇框架式前景，能把觀眾的視線引向框架內(nèi)的景物，突出主體，同時也能制造出縱深感。將主體影像包圍起來，形成一種框架可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方?？蚣苁綐媹D有助于將主體影像與風景融為一體，賦予照片更大的視覺沖擊。

5、引導線引導線構圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線并不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續(xù)的東西，我們都可以稱之為引導線。在現(xiàn)實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

6、對角線和三角形對角線和三角形構圖可以給照片添加動態(tài)的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩(wěn)定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩(wěn)定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構圖方式更多地被運用在建筑和運動拍攝上。