1. 布列松攝影作品網(wǎng)站

喜歡攝影的朋友想深入學(xué)習(xí)一點攝影知識，我集中推薦一下這幾年我自己看過的，覺得不錯的幾本攝影書。

《攝影美學(xué)七問》，作者阮義忠，被稱為中國攝影教父。這無疑是這些年對我影響最大的一本攝影書，思想深刻、藝術(shù)性強，7篇對話，把攝影的美學(xué)特性剖析得淋漓盡致。喜歡攝影的同學(xué)都應(yīng)該讀一讀。

《當(dāng)代攝影新銳》這本介紹的攝影新銳，至今很多已卓有建樹。

《二十位人性見證者》（舊版名《世界攝影大師——二十位人性見證者》）介紹20位世界攝影大師，值得一讀。

《面對攝影大師》拜訪布列松、馬克·呂布、寇德卡等世界攝影大師的故事，堪稱大師向大師致敬，生動活潑有趣，讓我們了解大師生活狀態(tài)。

《攝影家西游記》作者因工作關(guān)系（編輯《攝影家》雜志）游歷歐洲各地、與當(dāng)?shù)財z影家、雜志編輯、策展人交流的札記。

《論攝影》被稱為攝影圣經(jīng)，地位毋庸贅言。我在圖書館借回來看了許久，也許是對西方寫論文的思維方式還不適應(yīng)，感覺有些沉悶，沒有看完。

《攝影大師對話錄》法國攝影大師法蘭克·霍瓦的《攝影大師對話錄》，阮義忠編。大師與大師關(guān)于攝影的深入對話，讀之有如醍醐灌頂，茅塞頓開。

《我將是你的鏡子》顧錚編譯，世界攝影大師的自白或訪談，值得一看。

荷賽獎得主傅擁軍的《紀(jì)實攝影指導(dǎo)》，其實更偏向于新聞攝影。名家大講堂這個系列的書都不錯，圖文并茂，很是精彩。

顏長江《三峽日志》。作者是生在秭歸縣長在長江邊的人，對于三峽有一種深沉的愛。這是他沿著三峽行攝的日記，真誠質(zhì)樸，充滿感情。

《失焦》卡帕的二戰(zhàn)戰(zhàn)地攝影手記，毋庸多言。

《紀(jì)實攝影——風(fēng)格與探索》中國第一本系統(tǒng)闡釋紀(jì)實攝影的書，其中的知識非常豐富、格調(diào)很高，且很好看，嚴(yán)重推薦。

《普利策新聞獎圖語》美國新聞攝影大獎獲獎作品的剖析，不錯。

<布列松傳》記得看過這么一句話“布列松是攝影的一道門，不管你同不同意他，都要從他門下走過，當(dāng)然，如果你很有本事，也可以從他頭上跳過。”

《瞬間的背后》 一句精辟的語錄，一幅讓人醍醐灌頂?shù)恼掌?，然后再聊聊照片背后的故事，它的來龍去脈，拍攝趣聞，以及怎樣才能拍出這類照片。美國新聞攝影大師喬·麥克納利的新聞大片，真的是大片。其中多數(shù)使用閃光燈拍攝，喜歡用燈光的朋友很應(yīng)該看看。

《攝影家的門檻》攝影家的“門檻”是什么呢?姑且可以說是攝影愛好者和攝影家的區(qū)別，攝影人都想被人稱為攝影家，甚至藝術(shù)家，很多人都想躺在沙發(fā)上指導(dǎo)那些把自己當(dāng)神的攝影愛好者?？墒秋L(fēng)雅如賈寶玉也不敢說自己是檻內(nèi)人，千千萬萬個愛好者很難誕生一個攝影家。那么在千千萬萬個愛好者和攝影家之間，真的是只有一條門檻，而不是一座等你去跳的龍門嗎?

這部書，結(jié)合李少白的一批作品帶給我的啟發(fā)，告訴大家，愛好者和攝影家之間只有一個小小的門檻，甚至可以說其實只有一層薄薄的窗戶紙。只要你不相信各種故弄玄虛的表演，只要你自信、理性、踏實、耐心，再學(xué)一些辯證法，你就可以輕松地邁過這個門檻。

除正文部分外，李少白以攝影家自述形式提供給我們每張照片的創(chuàng)作數(shù)據(jù)、創(chuàng)作目的、主要手法、測光點與曝光補償?shù)葍?nèi)容，標(biāo)注在每張作品下面，為廣大讀者提供參考。

《圖片編輯手冊》第一本系統(tǒng)的中文圖片編輯圖書。我認(rèn)為圖片編輯是對攝影作品的再創(chuàng)作，對于一組作品，好的組圖編輯非常重要，這本書很有用。

這些書是我看過的眾多攝影書當(dāng)中的精品，有品位、有格調(diào)、有層次，對學(xué)攝影的人非常有幫助的，至于充斥著圖書館、書店書架的什么數(shù)碼攝影入門、構(gòu)圖技巧、風(fēng)光攝影技巧……之類的爛書少看或者根本不要去看。

2. 布列松新聞攝影

要精確地瞄準(zhǔn)目標(biāo)，僅僅靠眼睛是不夠的，有時還要暫時屏住呼吸。

相機是我的速寫本，是記錄直覺和本能地工具。

拍攝讓頭腦、眼睛和心靈處于同一瞄準(zhǔn)線上。

重要的是盡量讓人忽略相機的存在。為了更好地觀察，我用我的一生嘗試不引人注目的低調(diào)生活。

攝影是一項需要依靠體力的職業(yè)：必須不停地走動、變化……身體和精神需要合二為一。

我是一名新聞工作者。我注重思考，關(guān)注生活。

3. 布列松攝影作品高清

亨利·卡蒂埃-布列松：你拍的前10000張照片都是爛片。

解析：你得不斷嫌棄自己之前拍的照片，看到之前拍的照片的不足之處，并且在今后的拍攝中去改變。

安塞爾 亞當(dāng)斯：攝影機最重要的元件是攝影師的頭腦，而不是你手里拿的那臺相機。畢竟，攝影師如何去思考并觀察他要拍攝的主題，才是最重要的。

解析：照片拍得好不好不取決于器材，而取決于使用器材的人，器材是服務(wù)于人的。

安塞爾 亞當(dāng)斯：我們不只是用相機拍照，我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書，看過的電影，聽過的音樂，愛過的人。

解析：我們拍的照片代表著我們的價值觀、人生觀、審美觀以及對生活的態(tài)度。

▲亞當(dāng)斯《內(nèi)華達瀑布，優(yōu)勝美地國家公園》

郎靜山：拿相機就是我的生活，它比我的太太還重要。

解析：女朋友沒了可以再找，要是不能拿相機了生活就沒了。

冠德卡：我對攝影哲學(xué)沒興趣，我感興趣的是極限，我總是拍同樣的人、同樣的場景；因為我要知道這些人、這些情景的極限和我自己的極限。至于是第一張成功還是第五張成功乃至第十張成功都不重要。

解析：攝影最終的意義在于是否突破了自己，是否從攝影中獲得了樂趣，至于是否成功以及什么時候成功都不重要。

伊莫金 · 坎寧安：你問，我最喜歡自己的哪一張作品？我明天要拍的那一張。

解析：自己拍得最好的照片永遠是下一張。

4. 攝影大師布列松的作品

回答這個問題時候首先要解決兩個概念問題，一是何為新聞攝影一是何為紀(jì)實攝影。

新聞攝影，我理解的是本身就是紀(jì)實攝影，且要具備新聞的六要素，真實性及時性是必備的，新聞攝影大師布列松提出“決定性瞬間”。拍了這些照片以后，還要有發(fā)布的平臺，主要指報紙、網(wǎng)絡(luò)、電視臺等媒體被報道出來，你這樣的作品也才能叫新聞攝影作品。個人的自媒體或者公司的網(wǎng)站刊物那不叫新聞攝影。新聞攝影工作者一般是媒體機構(gòu)從業(yè)人員以及專業(yè)攝影師，拍攝目的主要是為這些媒體機構(gòu)提供新聞?wù)掌?。這些新聞?wù)掌N類很多，包括突發(fā)性事件、社會環(huán)境、人文地理、八卦娛樂、日常生活等，這些具有傳播價值、欣賞價值、資料價值等。

紀(jì)實攝影不一定就是新聞攝影了。它主要是記錄社會生活現(xiàn)實，反映當(dāng)下社會現(xiàn)狀。這些照片很多時候是在特殊環(huán)境或背景下具有特殊的意義，因此紀(jì)實攝影作品具有社會價值、歷史價值、美學(xué)價值等，并不是在街頭隨便拍幾個人在走路就是紀(jì)實攝影。這里也涉及到攝影師專注的紀(jì)實領(lǐng)域或某個時期的拍攝主題，拍攝主題一般要跟蹤拍攝3年以上……這里就包含了攝影師的人文關(guān)懷和對特定環(huán)境下的特點人群的關(guān)注和理解，當(dāng)然紀(jì)實攝影也包括人文自然。

紀(jì)實攝影師對個人的要求是很高的，通常專注于對生命意義的追尋，善于通過典型鏡頭反映社會現(xiàn)實問題，具有批判現(xiàn)實主義特點。

生活紀(jì)實攝影可以是個人或家庭生活的記錄，可以反映生活中點點滴滴或有意義的場景，作為個人或家庭的影像記錄而留下美好的回憶，目前對于每個人和家庭來說這些隨手可以完成的拍攝，在二十年前就沒有這樣輕松了，一般是過年或中秋才到照相館拍全家?！?/p>

如果要作為專業(yè)的生活紀(jì)實攝影，你就要準(zhǔn)備做好一個專業(yè)攝影師，要擬定一個拍攝主題和拍攝計劃，比如選題“時尚街頭”，拍攝時間為30天，計劃深入到大城市還是小縣城哪怕是鄉(xiāng)鎮(zhèn)街頭，提前要做好規(guī)劃，當(dāng)然也可以單獨分組：大城市和鄉(xiāng)村分開拍攝，這樣可以形成強烈對比。

總之，紀(jì)實攝影師一般都會專注于某一領(lǐng)域數(shù)十年去積累拍攝，到最后可能只能選出為數(shù)不多的“完美”照片。有可能就是那不多的幾張照片就會給你帶來更多的精彩和收獲以及最大化的社會價值。紀(jì)實攝影師的樂趣也在于此。

就個人而言，更傾向于社會紀(jì)實攝影，也正在向這方能努力，目前也正在著手準(zhǔn)備拍一個“晚期癌癥群體”，患者本人需要被關(guān)注最后的姑息治療和其家人的心理陰影和關(guān)懷……大多時候患者本人已經(jīng)接受了即將死去的現(xiàn)實，但是家屬卻難以接受和面對“生命如何沙漏一般看著消失”，其實這是很殘忍的現(xiàn)實，沒有人能做到坦然接受親人的死亡……而這對家人來說會持續(xù)很長時間，其心理的健康備受摧殘……紀(jì)實攝影師在面對這一群體生存環(huán)境中時也是非常壓抑的，也是殘忍的。

因此要做紀(jì)實攝影師就要做好承受苦難的準(zhǔn)備包括身體和精神上的。

圖一9月12日香港銅鑼灣街頭的流浪漢。圖二9月25日成都體育中心“蜀王府”遺址。

5. 布列松圖片社

每一名街頭攝影師心中一定有一個被稱為「決定性瞬間」的教條，主要是因為法國傳奇攝影師，瑪格南圖片社的締造者之一的布列松。1952年，布列松以"決定性瞬間"為書名和序言標(biāo)題，出版了他的攝影作品選集。此后，"決定性瞬間"便成為歐美各國乃至世界現(xiàn)實主義攝影家及新聞攝影記者共同遵循的攝影金科玉律與攝影美學(xué)經(jīng)典。

6. 布列松的攝影作品

第一個，尼埃普斯是攝影師的發(fā)明者，他拍攝了世界上第一張照片。第二個藝術(shù)攝影之父奧斯卡古斯塔夫雷蘭德原籍英國，生于瑞典，早年從事繪畫，1853年轉(zhuǎn)行攝影，代表作是多底疊放攝影作品兩種人生。第三個現(xiàn)代新聞攝影之亨利卡蒂埃布列松是法國攝影師被譽為當(dāng)代世界攝影十杰之一，人類喜劇的報道者。

7. 法國攝影家布列松得作品

01

Max Riv (荷蘭)

Max Riv來自荷蘭，是一位全球頂尖的景色攝影師，特別擅于拍攝叢山峻嶺風(fēng)景的攝影師，充滿魄力、熱血、創(chuàng)意與冒險感的作品，是一種很值得學(xué)習(xí)的風(fēng)格。

02

Kilian Schnberger (德國)

Kilian Schnberger是一位來自德國的攝影師，然而令人意想不到的是，他其實患有色盲癥，但他將這個缺點發(fā)展成了自己的風(fēng)格，他極為擅長捕捉風(fēng)景里的光影、氣氛、質(zhì)感與紋理，因此作品也相當(dāng)受歡迎。

03

Vincent Favre (法國)

攝影師希望透過捕捉自然界的美景，讓人們更懂得欣賞與尊重我們的世界，涉及的風(fēng)景也很多樣，包括山嶺、海岸與各種自然景觀。

04

Lars van de Goor (荷蘭)

攝影師自 2007 年開始專業(yè)風(fēng)光攝影，曾于哈蘇大師賽的風(fēng)景/自然類入選 10 大名單，其目標(biāo)在于拍攝到自然中如魔法、令人驚喜的影像。

05

Evgeni Dinev (保加利亞)

不斷探求壯麗新景觀的攝影師，其耐心是重要的特點，以等待自然界里隱秘的風(fēng)光。

06

Peter Lik (澳洲)

最令人印象深刻的，應(yīng)該是以全球最高的天價 650 萬美元出售作品《Phantom》，雖然交易的真實性令不少人質(zhì)疑，但他也是相當(dāng)成功的職業(yè)風(fēng)光攝影師，有超過 30 年經(jīng)驗，多幅作品都以遠超“市價”的金額成交。

07

Trey Ratcliff (紐西蘭)

其作品有如繪畫般絕美，也有相當(dāng)多關(guān)于城市、建筑的攝影作品，而且經(jīng)常在其網(wǎng)站分享拍攝心得，甚至推出了自家設(shè)計的相機袋，大受歡迎，是個多才多藝的優(yōu)秀攝影師。

08

Darren White (美國)

攝影師的作品廣泛見于不同雜志、網(wǎng)站、海報上，似乎特別受“裝飾品”類歡迎，他也經(jīng)常拍攝星空照片，同好者不妨留意其作品。

09

David Keochkerian (法國)

攝影師本身是人體生理學(xué)博士，也從業(yè)于醫(yī)學(xué)領(lǐng)域。似乎和不少醫(yī)生也一樣，也很熱愛攝影，涉獵范圍廣泛，并且展現(xiàn)出其優(yōu)秀攝影技術(shù)和敏銳的觀察力。

10

Atif Saeed (巴基斯坦)

這位中東攝影師在 Facebook 上有令人驚訝的粉絲數(shù)，超過 60 萬個，作品備受注目，他早前拍攝的獅子照片，就曾被媒體廣泛報導(dǎo)，而他的風(fēng)光攝影作品也是一樣的受歡迎。

8. 布列松人像攝影

法國攝影師亨利·卡帝埃·布列松是歷史上最重要的人文報道攝影師，也是聞名遐邇的法國“瑪格南”圖片社的創(chuàng)始人。

當(dāng)他與羅伯特·卡帕、大衛(wèi)·西蒙、喬治·羅杰這些在攝影史上崔燦奪目的人物一起在巴黎一個小酒館里面舉起酒杯慶?，敻衲系某闪r，他手中的徠卡相機上只有一支50mm的標(biāo)準(zhǔn)鏡頭。

徠卡相機在當(dāng)時還不是名噪一時的奢侈品牌，不像現(xiàn)在，動不動就是愛馬仕限量版什么的。

自從小型的徠卡相機出現(xiàn)以后，布列松就愛上了它，（他不希望拍攝引人注意，甚至把紅色的logo用膠布蓋?。?。此后他又進而與50mm之一標(biāo)準(zhǔn)鏡頭的焦距結(jié)緣，他一輩子拍攝的照片中，80%以上都是用50mm的標(biāo)準(zhǔn)鏡頭拍攝的。

它陪在大師身邊的時間堪與其夫人媲美。

標(biāo)準(zhǔn)鏡頭接近于人眼的視野，沒有長焦鏡頭的壓縮景深效果，也沒有廣角鏡頭對于透視的過分夸張，有的只是平白的表現(xiàn)，真實的記錄。

這對于以拍攝入們在平實的生活中的真實狀態(tài)見長的布列松來說，是再適合不過的。

相形之下，很多攝影愛好者最大的夢想還是“將佳能或尼康的鏡頭配齊”。這種像收集“變形金剛”一樣的態(tài)度往往會使他們在過于雜亂的焦距效果中迷失。

對于一個攝影師來說，最重要的并不是你有多少支不同焦距的鏡頭而是你是否找到了那個“屬于自己”的焦距。

正如感情，人生中最寶貴的不是你有多少個男朋友或女朋友，而最重要的是你是否找到了屬于自己的那一個。

當(dāng)然，不可避免地，很多影友還是鏡頭收集的愛好者。那么如何選擇自己常用的鏡頭，鏡頭之間如何進行配合就是一個重要的問題了。

布列松是拍紀(jì)實人文的，他要的是速度。追求決定性瞬間，這與他現(xiàn)實主義的風(fēng)格有關(guān)，其照片不依賴于專門的設(shè)備和技術(shù)。所以35，50mm標(biāo)準(zhǔn)鏡頭很合適，不用在焦距上去斟酌，看到了就按下快門，少了一層思考，獲得更快的速度.

就好比扎克伯格的衣柜里放著清一色的T恤衫，每天早上出門無需思考穿什么搭配什么顏色一樣，迅速決策而無大錯。

但對旅行攝影師來說，最重要的是一只能走天涯的鏡頭。

一個旅行者，雖然天南地北的跑，但是真正到了一個景點，你只能站在一個固定的點，要么拍全景，要么拍局部。你沒有時間也沒有精力跑來跑去，更不可能上天入地的。這時候，一只變焦鏡頭就很重要了，至少，能拍近也能拍遠，一旋鏡頭就做到了。

假如不追求專業(yè)，只希望能“拍到就是賺到”，秉持這樣的理念，我覺得24-200mm的鏡頭是最好的。

如果你帶了n個鏡頭，坦率的說，等你換好鏡頭，麻煩不說，拍照的最佳時機說不定已經(jīng)過了。豈不是大遺憾？

當(dāng)然，旅行和紀(jì)實人文也有共同點，那就是對輕便的要求，能輕盡量輕，背著磚頭旅行或者掃街，是一件痛苦的事。

結(jié)合輕便機身和24-200mm這兩點，似乎也就只有索尼黑卡6了。我手上的是黑卡5a，24-70mm，經(jīng)常感覺不夠用。

當(dāng)然，好的手機也不錯哦！

我想，布列松假如穿越到現(xiàn)在，說不定會愛上用手機拍人文。因為他的精髓是“決定性瞬間”。

9. 布列松攝影集

卡蒂爾·布列松于1952年提出了著名的“決定性瞬間”理論，將攝影定義為捕捉瞬間的藝術(shù)，要求在畫面在內(nèi)容上和形式上完美的記錄下人間美好的瞬間。瞬間的抓取首先關(guān)系到的形象是否具有典型的意義。這就是通常所公認(rèn)的決定性的瞬間。

10. 布列松中國攝影作品

1929年，布列松獲得了他的第一臺照相機；

1931年，布列松決定放棄繪畫，專心攝影，契機是他看到了攝影師Martin Munkacsi的一幅剪影作品，為照片中的自由之美所震撼，他說“我突然明白，一張照片能夠瞬間凝結(jié)永恒”。

　　布列松的“瞬間美學(xué)”影響了無數(shù)攝影者。決定性瞬間，指通過抓拍手段,在極短暫的幾分之一秒的瞬間中,將具有決定性意義的事物加以概括,并用強有力的視覺構(gòu)圖表達出來