1. 廣州工筆畫

1、中央美術(shù)學(xué)院：油畫(國內(nèi)第一)、中國畫、版畫、美術(shù)學(xué)、動畫、平面、雕塑、建筑學(xué)(國內(nèi)唯一一所通過建筑學(xué)評估的美術(shù)院校，可授予工學(xué)學(xué)位。

2、中國美術(shù)學(xué)院：中國畫(國內(nèi)第一)、書法、油畫、版畫、雕塑、媒體設(shè)計、綜合繪畫、環(huán)藝、平面、服裝、建筑學(xué)(美術(shù)類)、美術(shù)學(xué)、動畫。

3、魯迅美術(shù)學(xué)院：油畫(寫實國內(nèi)第一)、雕塑、版畫。

4、四川美術(shù)學(xué)院：油畫、版畫、中國畫、水彩、雕塑、平面。

5、天津美術(shù)學(xué)院：中國畫(工筆國內(nèi)第一)、版畫、油畫。

6、廣州美術(shù)學(xué)院：油畫、水彩、平面、環(huán)藝、建筑學(xué)(美術(shù)類)、服裝。

7、西安美術(shù)學(xué)院：中國畫(花鳥國內(nèi)第一)、油畫、雕塑、美術(shù)學(xué)、建筑學(xué)(美術(shù)類)、動畫。

8、湖北美術(shù)學(xué)院：版畫、水彩。

2. 廣州工筆畫招聘

技能課:鋼琴、聲樂、這是培養(yǎng)彈唱技能，有的學(xué)校有視唱和練耳；舞蹈，主要是兒童舞和民族舞，不會像舞蹈專業(yè)要求那么高；繪畫，我們學(xué)校是開了素描工筆和簡筆畫；手工，主要是玩教具制作、環(huán)境創(chuàng)設(shè)。理論課:普通心理學(xué)，兒童發(fā)展心理學(xué)，幼兒教育心理學(xué)等心理學(xué)；學(xué)前教育學(xué)；學(xué)前保育學(xué)；中外教育史；五大領(lǐng)域有關(guān)課程。在教師招聘之前要獲得普通話二甲的證書，我們學(xué)校還要求考育嬰師證。學(xué)前教育學(xué)的比較全，技能學(xué)的多所以要求并不是太高。沒有什么專業(yè)是好學(xué)的，比起高數(shù)之類的理工科確實沒有太深的難度，但花費的時間和精力不少，比較辛苦。沒有藝術(shù)天賦也不要緊，上手可能會慢但努力就會有進步，也能達到要求。有特別擅長某一個技能的師兄后來開了琴行。如果真正喜歡這個專業(yè)，那也能從中獲得其他專業(yè)沒有的快樂。我們班也有同學(xué)不喜歡這個專業(yè)，所以覺得這個專業(yè)很苦，所以興趣是最好的老師。

3. 廣州工筆畫美術(shù)培訓(xùn)班

中國八大美院分別是：中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院以及西安美術(shù)學(xué)院。

1中國八大美院排名及專業(yè)介紹

1、中央美術(shù)學(xué)院：油畫(國內(nèi)第一)、中國畫、版畫、美術(shù)學(xué)、動畫、平面、雕塑、建筑學(xué)(國內(nèi)唯一一所通過建筑學(xué)評估的美術(shù)院校，可授予工學(xué)學(xué)位。

2、中國美術(shù)學(xué)院：中國畫(國內(nèi)第一)、書法、油畫、版畫、雕塑、媒體設(shè)計、綜合繪畫、環(huán)藝、平面、服裝、建筑學(xué)(美術(shù)類)、美術(shù)學(xué)、動畫。

3、魯迅美術(shù)學(xué)院：油畫(寫實國內(nèi)第一)、雕塑、版畫。

4、四川美術(shù)學(xué)院：油畫、版畫、中國畫、水彩、雕塑、平面。

5、天津美術(shù)學(xué)院：中國畫(工筆國內(nèi)第一)、版畫、油畫。

6、廣州美術(shù)學(xué)院：油畫、水彩、平面、環(huán)藝、建筑學(xué)(美術(shù)類)、服裝。

7、西安美術(shù)學(xué)院：中國畫(花鳥國內(nèi)第一)、油畫、雕塑、美術(shù)學(xué)、建筑學(xué)(美術(shù)類)、動畫。

8、湖北美術(shù)學(xué)院：版畫、水彩。

4. 廣州工筆畫家研修班

工筆畫家排名第一蘇曉峰先生，他的花鳥作品看成絕世精品，其中荷花更是無人出其右。

第二陳知佛先生，著名工筆教育家，桃李滿天下。

第三于飛因先生，極具匠心，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)。

第四劉奎齡先生。

第五李長白先生。

第六田世光先生。

第七余志臻先生。

第八張琪義先生。

第九喻繼高先生。

第十周燕生先生。

5. 廣州工筆畫家

黃姓，是一個典型的多民族、多源流姓氏，主要源自嬴姓及少數(shù)民族改姓等。

至2006年，黃姓人口約有2700萬，約占全國人口的2.2%；按人口算，黃姓排名從第8位升為第7位。

當(dāng)然，黃姓畫家會很多。黃永玉、黃胄、黃君璧、黃均、黃三枝等。

1、黃永玉 ，筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區(qū)），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。 14歲開始發(fā)表作品，以后一段時間主攻版畫，其獨具風(fēng)格的版畫作品飲譽國內(nèi)外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。 曾任瓷場小工、小學(xué)教員、中學(xué)教員、家眾教育館員、劇團見習(xí)美術(shù)隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術(shù)學(xué)院教授、中國美協(xié)副主席，中國美協(xié)第九屆顧問，中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會第十屆榮譽委員。 代表作品有《黃永玉木刻集》、《貓頭鷹》、《這些憂郁的碎屑》、《沿著塞納河到翡冷翠》等。

2、黃胄 （1925.3—1997.4.23）中國畫藝術(shù)大師，社會活動家，收藏家。 中國第一座大型民辦藝術(shù)館——炎黃藝術(shù)館締造者；中國畫研究院、中國工藝美術(shù)館籌建者；黃胄美術(shù)基金會設(shè)立者。帶頭捐贈自己書畫作品與古代文物、書畫收藏。 主持具有深遠影響的“93科學(xué)與藝術(shù)研討會”“95經(jīng)濟與文化研討會”等若干重要展覽及學(xué)術(shù)活動。黃胄獨創(chuàng)性地將速寫融入中國畫，開啟了全新的人物畫筆墨范式，拓展了中國畫藝術(shù)語言。 黃胄的社會活動與藝術(shù)實踐，對中國文化藝術(shù)事業(yè)做出了杰出貢獻。有大量藝術(shù)作品及《黃胄作品集》《黃胄談藝術(shù)》等三十余部著作傳世。

3、黃君璧 （1898年11月12日—1991年10月29日），廣州南海人。原名允瑄，晚號君翁，本名韞之，以號行，中國現(xiàn)代著名國畫藝術(shù)家、教育家。父仰荀，家藏甚富。 早年畢業(yè)于廣東公學(xué)，后從畫家李文顯游，并與粵東藏家交往。致力于山水畫，尤以畫云水瀑布為長。1923年與盧振寰、黃般若等成立癸亥合作畫社。 1929年任廣州市立美術(shù)?？茖W(xué)校教務(wù)主任、1937年后歷任國立中央大學(xué)藝術(shù)系教授等。1949年遷居臺灣，任今臺灣師范大學(xué)藝術(shù)系教授、主任。多次在國內(nèi)外舉辦個人畫展。 傳統(tǒng)功底深厚，經(jīng)歷了現(xiàn)代中國畫的繼承、演變、革新的過程。出版著作《黃君璧畫集》《黃君璧書畫集》等。

4、黃均 （1914-2011年），號懋忱，祖籍臺灣淡水，福州候官縣臺江圣王廟金墩街人，1914年7月6日生于北京。著名工筆人物畫家、美術(shù)教育家。黃均自幼酷愛繪畫。新中國成立后，黃均先后擔(dān)任中央美術(shù)學(xué)院講師、副教授、教授。 1987年2月被聘任為中央文史研究館館員。他是中國美術(shù)家協(xié)會會員、北京古都書畫研究院院長、北京工筆重彩畫會副會長、中山書畫社顧問、東方書畫社顧問及中國口岸協(xié)會書畫研究會顧問。 1985年加入北京市臺灣民主自治同盟為盟員。2011年10月3日在北京逝世，享年98歲。

5、黃三枝 ，又名黃懷寧，號知山，1959年5月出生，現(xiàn)居北京，畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院，獲南京大學(xué)美術(shù)研究院藝術(shù)碩士，師從藝術(shù)家吳為山教授,深造于張旭光書法研究工作室。 現(xiàn)為南京書畫院特聘畫家，中國美術(shù)家協(xié)會聯(lián)誼會理事，揚州八怪藝術(shù)研究院副院長，揚州八怪藝術(shù)研究會副會，德正藝術(shù)簽約畫家。

6. 廣州工筆畫培訓(xùn)班

二十世紀(jì)中國畫壇呈現(xiàn)了眾多的流派，它們?yōu)橥苿又袊嫲l(fā)展，作出了不可磨滅的貢獻。

在這些流派中，以海上畫派、京津畫派、嶺南畫派、金陵畫派、長安畫派影響最大。其中，以海上畫派實力最強、影響最廣；嶺南畫派最成體系。

1

海上畫派，各領(lǐng)風(fēng)騷

吳湖帆作品

海上畫派誕生于十九世紀(jì)末，強盛于二十世紀(jì)。十九世紀(jì)末的上海，既是西方殖民者滲透中國的橋頭堡，又是中西文明的交融點。為此，全國各地的畫家紛紛云集上海，為海上畫派的形成創(chuàng)造了條件。

在十九世紀(jì)末，以趙之謙、張子祥、任熊、任熏、任伯年、胡公壽名望最高。到了二十世紀(jì)，海派畫家猶如接力棒，一棒接一棒，涌現(xiàn)了一大批畫家。

任熊《十萬圖冊》

民國時期享譽畫壇的有吳昌碩、錢慧安、黃山壽、黃賓虹、吳湖帆、張大千、林風(fēng)眠、劉海粟、豐子愷、陸儼少、趙子云、朱屺瞻、謝稚柳等。新中國成立后，又涌現(xiàn)一批海派畫家，如程十發(fā)、劉旦宅、陳佩秋、林曦明、俞子才、韓天衡等。

海上畫派為中國古代傳統(tǒng)繪畫和現(xiàn)代中國畫之間，架起一座橋梁，同時一掃當(dāng)時畫壇死氣沉沉的摹古之風(fēng)，奠定海派在近現(xiàn)代畫壇的特殊地位，影響了整個東方。海上畫派有以下幾個特點：

黃賓虹作品

一是，學(xué)習(xí)民間、借鑒西方，成為二十世紀(jì)中國畫壇發(fā)展的基本格局；

二是，海派畫家大多是以賣畫為生。尤其在解放前，幾乎所有的畫家都有潤格，畫家們既要迎合買主，又要保持自己個性，才能使自己的藝術(shù)商品立于不敗之地；

張大千作品

三是，沒有固定的風(fēng)格但有各自的個性。海派畫家絕大多數(shù)，是品學(xué)修養(yǎng)兼具的文人畫家，許多畫家詩、書、畫、印皆善。如吳昌碩、張大千、趙叔孺、趙子云、錢瘦鐵、王個簃、來楚生、韓天衡等；

四是，包容性強。海上畫派并非指上海籍的畫家，而是指各地云集上海的畫家，真正在上海出生的畫家可謂鳳毛麟角，如嘉定的陸儼少、松江的程十發(fā)等。

2

京津畫派，百花齊放

金城作品

京津畫派主要指北京和天津地區(qū)的畫家?；旧涎匾u了清代正統(tǒng)派的畫學(xué)思想，標(biāo)榜清代“四王”，強調(diào)繼承古法。

1919 年以金城、周肇祥為首，組織了著名的“中國畫學(xué)研究會”，以“精研古法，博取新知”為宗旨，開展研究與培養(yǎng)青年活動。后來，金城又成立了“湖社畫會”，聚徒講授，從學(xué)甚多，以造就新國畫人才。

李可染作品

民國時期代表畫家有金城、陳師曾、溥儒、齊白石、于非闇、董壽平、李苦禪、周懷民、吳作人等。新中國成立后代表畫家有李可染、田世光、白雪石、啟功、楊延文等。

京津畫派的特點與海上畫派大致相同，沒有統(tǒng)一的藝術(shù)模式，創(chuàng)作自由，其影響不如海上畫派。

3

嶺南畫派，折衷中西

高劍父作品

嶺南畫派不同于上述兩大畫派。它是海上畫派之后崛起的最成體系、影響最大的一個畫派，現(xiàn)代名家徐悲鴻、張大千、傅抱石、潘玉良、蔣兆和等都不同程度地受其影響。

嶺南畫派提倡“取材生活，反映現(xiàn)實，面向群眾，雅俗共賞”，技法上主張“折衷中西、融會古今”的口號，創(chuàng)造出一種全新的繪畫體系。

高奇峰作品

其作品的主要特點是：大膽融匯傳統(tǒng)繪畫，又借鑒日本畫、西洋畫，重視透視和立體感，設(shè)色大膽等表現(xiàn)手法。

作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感。畫面形象生動，人物、動物造型逼真，色彩鮮明自然。

陳樹人作品

嶺南畫派的創(chuàng)始人為高劍父、高奇峰、陳樹人，簡稱“二高一陳”。高劍父作為嶺南畫派的領(lǐng)袖，早年留學(xué)日本，上世紀(jì) 30 年代在廣州設(shè)立“春睡畫院”，培養(yǎng)了大量的美術(shù)人才。當(dāng)今嶺南畫派大家關(guān)山月、黎雄才都出自該院。

高劍父是一位全才，工筆、寫意、山水、人物、翎毛、花卉、草蟲、禽獸、書法無所不能，創(chuàng)作大膽融合傳統(tǒng)繪畫多種技法，又借鑒日本畫、西洋畫，重視透視和立體感，作品多用色彩和水墨渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感，往往能取得無骨而立的效果。由此可見，高劍父的功力非凡。

高奇峰作品

他的弟弟高奇峰成就也很突出，特別是動物畫很有特點，氣勢不凡，他筆下的雄獅、猛虎、松鷹被孫中山認(rèn)為是革命精神的代表，其作品很受港臺澳和東南亞一帶藏家的青睞。

目前市場上高奇峰的作品價格十分昂貴，動輒數(shù)十萬、上百萬元，為其他嶺南畫派畫家望塵莫及。

陳樹人作品

陳樹人也是嶺南畫派創(chuàng)始人之一，民國時期享有很高的聲譽。30 年代，他的作品就被法國和德國的博物館收藏。陳擅長花鳥、山水、詩詞、書法，作品注重寫生，追求恬淡雋秀的情趣，尤其是所繪的柳條、蘆葦和竹竿最見精神和風(fēng)格。

除“二高一陳”外，尚有何香凝、高劍曾、趙少昂、黃獨峰、黃幻吾、黃君璧、張書旗、黎葛民、方人定、關(guān)山月、黎雄才、楊善深、林墉、楊之光、王玉玨等。

4

金陵畫派，標(biāo)新立異

傅抱石作品

金陵畫派是指新中國建立后，居住在南京地區(qū)的一批畫家，擺脫了古人筆墨，標(biāo)新立異，個性突出。同時具有強烈的民族特點和時代感，開啟了現(xiàn)代建立山水畫派的一代新風(fēng)。

開派人物為傅抱石，主要畫家有亞明、宋文治、魏紫熙、伍霖生、傅小石、盧星堂、宋玉麟等。

亞明作品

這些畫家對二十世紀(jì)后期中國畫壇有較大影響，尤其是傅抱石，在實踐中創(chuàng)造出一種既變化多端又有統(tǒng)一規(guī)律的嶄新皴法，用筆恣肆，墨彩交融，氣勢磅礴，韻致高雅。

傅抱石所作人物又善于將古典詩詞的意境美，與繪畫藝術(shù)的形象美交為一體，意態(tài)瀟灑，神情秀逸，風(fēng)格高古。

5

長安畫派，質(zhì)樸渾厚

趙望云作品

長安畫派是聚集在陜西西安的一批畫家，高舉“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的大旗。他們把繪畫題材伸向少數(shù)民族、田園風(fēng)光、塞外遼闊的草原、積雪的祁連山、風(fēng)沙彌漫的戈壁灘、大西北高原等。

長安畫派的作品用筆粗獷、富有詩意、形式感人。開派人物為趙望云、石魯，主要畫家有何海霞、劉文西、王西京等。長安畫派畫家中最為杰出，當(dāng)推石魯和趙望云。

石魯作品

石魯曾被譽為“中國的梵·高”，他以“野、怪、亂、黑”顯示強烈的個性。他的運筆多頓挫、粗獷有棱角。后期作品達到了藝術(shù)性和思想性的高度統(tǒng)一，作品具有吸引人、感染人、啟迪人的魅力。

而趙望云的作品多表現(xiàn)現(xiàn)實生活，反映人的精神面貌，繪畫常把山水和人物相結(jié)合，畫風(fēng)質(zhì)樸渾厚。他的毛驢很有特色，筆簡墨潤，神形兼?zhèn)?、活潑可愛?/p>

石魯作品

從以上五大流派的走勢看，大多呈現(xiàn)由盛至衰、一代不如一代的態(tài)勢，有的畫派已呈強弩之末。

導(dǎo)致這一狀況的主要原因，是現(xiàn)在的畫家學(xué)識修養(yǎng)和傳統(tǒng)功力已遠不如以前的畫家。如何重振畫派雄風(fēng)，已是擺在當(dāng)今畫家面前的重要課題。

7. 廣州工筆畫畫工招聘

作為高中美術(shù)出身，大學(xué)設(shè)計的人來說，現(xiàn)在學(xué)美術(shù)大學(xué)學(xué)設(shè)計，畢業(yè)出來就業(yè)的前景還是很不錯的。不過少部分專業(yè)就業(yè)可能會有點難度，比如美術(shù)教育，純藝術(shù)（就是天天畫畫的），這些如果沒有好的作品，好的功底想要出頭比較難的。

但是學(xué)設(shè)計就不一樣了，現(xiàn)在社會發(fā)展這么快，尤其互聯(lián)網(wǎng)時代，需要各種各樣的設(shè)計人才，小到一個塑料包裝紙，大到一個城市的規(guī)劃都是需要設(shè)計。

舉例以后設(shè)計方面的就業(yè)方向吧

平面設(shè)計（包裝/排版）/廣告設(shè)計

室內(nèi)設(shè)計（軟裝/硬裝）/展示設(shè)計

家居設(shè)計/家具設(shè)計

建筑設(shè)計（一般指的建筑學(xué)類專業(yè)的學(xué)生）

工業(yè)設(shè)計（產(chǎn)品商品）

景觀規(guī)劃設(shè)計/園藝設(shè)計

動漫設(shè)計（人物角色）

游戲設(shè)計

數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計

服裝設(shè)計/造型/舞臺設(shè)計

太多了，這個是大范圍的，還有很多細(xì)分的設(shè)計分類，總之，學(xué)美術(shù)的以后走設(shè)計這條路是不愁找不到工作的。

8. 廣州工筆畫工作室

2001年北京浙江畫院畫展中國美術(shù)館（聯(lián)展），2001年上海浙江畫院畫展上海美術(shù)館（聯(lián)展），2001年美國Taowaterartgallery（聯(lián)展），

2002年山東中國畫名家邀請展（聯(lián)展），2002年北京中國工筆畫名家邀請展中國美術(shù)館（聯(lián)展），

2002年上海當(dāng)代水墨精品展易典畫廊（聯(lián)展），

2002年西安抽象水墨大展西安美術(shù)學(xué)院（聯(lián)展），

2002年廣州傳承與融合廣州藝博會（聯(lián)展），

2003年香港zeestonegallery（聯(lián)展），2003年杭州學(xué)院水墨印象畫廊（聯(lián)展），

2003年深圳全國畫院雙年展（聯(lián)展），2003年上海色界海萊畫廊（聯(lián)展），2003年廣州傳承與融合《二》廣州藝博會（聯(lián)展），

2004年上海藝術(shù)景畫廊（聯(lián)展），

2004年上海中國青年藝術(shù)家邀請展（聯(lián)展）?！痘氐窖影病啡珖鴥?yōu)秀獎“延安文藝座談會講話60周年畫展”，《城市之春》全國銅獎“中國工筆畫大展”，

《雨季》全國優(yōu)秀獎“民族魂國土情”。作品收藏于中國美術(shù)館及眾多國內(nèi)外收藏家。

9. 廣州工筆畫回收

沒有。黃秋園先生是業(yè)余畫家，于1979年仙逝，生前的藝術(shù)作品并沒有引起畫界重視，直至在北京展出時候才引起轟動，李可染先生對秋園先生的作品贊不絕口，遺憾未能早日挖掘出先生的天才畫作。

黃秋園藝術(shù)館南昌市系馬樁小桃花巷21號。黃秋園的故居是傳統(tǒng)的中國建筑,一樓為清風(fēng)堂,為接待友人的客廳,古樸的中國傳統(tǒng)家具,及許多名人的書法,占據(jù)了墻面,二樓為主人自己的起居及小客廳,現(xiàn)在在小客廳里,擺滿了從民間收購而來的中式傳統(tǒng)家具及瓷器等物品,而主人的大副半身相片,掛在廳堂的正中央,顯得莊重典雅,寂靜如斯,而藝術(shù)的泉水卻在這寧靜之中,仿佛在身邊流淌……而三樓目前是先生生前的作品展覽之地,墻上掛著先生各個時期的作品,有山水,有人物,有花草,有動物,也有工筆畫及書法作品等等,據(jù)館內(nèi)的工作人員介紹,該館每半年更換一次先生的作品,許多從全國各地慕名而來的美術(shù)愛好者,大多會來兩次,這樣才能更多地觀摩先生的作品,從中學(xué)習(xí)中國畫的精髓,許多人在此一待就是一天,極其認(rèn)真地學(xué)習(xí)體會先生的畫風(fēng)與內(nèi)在的藝術(shù)成就,由于館內(nèi)不允許拍攝先生的作品。

10. 廣州工筆畫大師

鄧白：集大成于一身的藝術(shù)界泰斗

1906年出生于莞城的一個中醫(yī)家庭，自幼喜愛詩文書畫，天資聰慧，興趣廣泛，曾師從居巢、居廉的弟子梁梅泉；

1926年入廣州市立美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)，鉆研圖案，師承名畫家陳之佛；

1929年在中央大學(xué)藝術(shù)系學(xué)習(xí)；

一九四0年任重慶中央大學(xué)助教；

一九四二年后任國立藝專講師、副教授；

解放后任中央美術(shù)學(xué)院華東分院工藝美術(shù)系副教授。一九六二年協(xié)助浙江省輕工業(yè)廳恢復(fù)龍泉青瓷生產(chǎn)，在自建的小窯中成功地?zé)屏朔履纤喂俑G青瓷，開展恢復(fù)郊壇窯的科研工作；

建國以來，還曾參與修復(fù)杭州靈隱寺大雄寶殿釋迦牟尼造像和北京人民大會堂浙江廳設(shè)計工作。

鄧白從事藝術(shù)教育70年，不僅是當(dāng)代杰出的藝術(shù)教育家，更是一位名重藝林的工筆重彩畫家和書法家。

鄧白創(chuàng)作的工筆花鳥，形象生動，線條剛健有力，設(shè)色清雅秀美，極富裝飾性。

鄧白先生書法風(fēng)格獨特，呈現(xiàn)出一種音樂藝術(shù)的旋律美。他創(chuàng)作的瓷畫，特別是六十年代創(chuàng)作的青花花鳥瓷畫，其意境、風(fēng)格、技法，均堪稱一流。

白先生在藝術(shù)史研究領(lǐng)域造詣高深，成就斐然。先后出版過《中國畫論初探》、《圖畫見聞志注釋》、《徐熙與黃筌》、《馬遠、夏圭》、《趙佶》、《潘天壽評傳》、《中國古陶瓷的藝術(shù)成就》、《中國古陶瓷裝飾研究》和《龍泉青瓷藝術(shù)成就》等書，主編有《中國美術(shù)全集·陶瓷分冊》（上卷），并參加過《中國陶瓷美術(shù)史綱》、《中國陶瓷史》、《中國陶瓷叢書》等的編寫工作。

他曾親自組織有關(guān)人員對陶瓷美術(shù)史和陶瓷美術(shù)理論展開了深入的研究探討，先后撰寫出一大批有質(zhì)量的陶瓷藝術(shù)專著和論文。為提高我國陶瓷美術(shù)藝術(shù)質(zhì)量，促進陶瓷工業(yè)的發(fā)展，提供了扎實可循的理論依據(jù)。

鄧白先生直到86歲高齡才正式退休，回家鄉(xiāng)莞城居住。于2003年8月23日17時05分在東莞市人民醫(yī)院逝世，享年98歲。