1. 人像攝影倫勃朗光

同一種光，叫法不同而已

　　三角光是一種布光法 。也叫三點(diǎn)布光法，是人物攝影照明中的基本布光光位。即主光、副光、輪廓光的光位連起來(lái)構(gòu)成一個(gè)三角形。是人物照明中三種基本光線。輪廓光也叫逆光，經(jīng)常用做修飾光和隔離光（即使畫面主體和北背景托開(kāi)）。三點(diǎn)布光是拍攝人物肖像的基本照明方法，但不是唯一的方法。主光和照相機(jī)成45度角（即正側(cè)光），在左右都可，輔光在照相機(jī)附近，輪廓光基本對(duì)著鏡頭方向，稍高一些。倫勃朗光是指正側(cè)光，是倫勃朗繪畫經(jīng)常表現(xiàn)的光效，但倫勃朗的繪畫很少用強(qiáng)烈的逆光。

　　介紹

　　也叫倫勃朗布光法，俗稱三角光。

　　倫勃朗(Rembrandt)是荷蘭的畫家，他的人物肖像畫中，對(duì)人物面部的光影處理采用了明暗對(duì)比較強(qiáng)的效果，光線從人物斜上方射下，使人物的鼻子產(chǎn)生一道投影，并融入暗部，這就使人物的一邊臉頰上形成一塊三角形亮區(qū)，我們平時(shí)在太陽(yáng)下會(huì)看到鼻子下有投影，這道投影會(huì)隨著太陽(yáng)的位置逐漸拉長(zhǎng)，三角光就是這個(gè)道理，只不過(guò)要求投影不能間斷。由于這種光效可以使人物面部產(chǎn)生明顯的立體感，所以后來(lái)攝影師模仿倫勃朗繪畫的特點(diǎn)產(chǎn)生了這種布光法，并且根據(jù)不同的人物特點(diǎn)可以加強(qiáng)或減弱光比反差。比如鼻梁較低或面部較平的人用這種光照相，可以在視覺(jué)上適量彌補(bǔ)他們的缺陷。

2. 攝影中的倫勃朗光

又稱暗影面布光法.

一種用于拍攝室內(nèi)人物肖像的布光法.因荷蘭畫家倫勃朗在繪畫中特別喜愛(ài)這種用光方法而得名.

用光的特點(diǎn)是，主光和輔助光都在照相機(jī)的同一邊，主光照射形成的暗影出現(xiàn)在離照相機(jī)較近的那半邊臉上；主光照在鼻子上形成的暗影從鼻子一直延伸到嘴邊，同時(shí)還在面頰上形成一個(gè)三角形光區(qū).為取得戲劇性效果，一般采用暗色背景，并加用頭發(fā)光等，以保持合適光比襯托人物肖像.

但總的來(lái)說(shuō)，被攝體光比較大，影像反差大，暗影部分濃黑.適合表現(xiàn)堅(jiān)毅、嚴(yán)肅、沉郁的男子氣質(zhì).照片具有硬調(diào)效果.

3. 倫勃朗光人像照片

同一種光，叫法不同而已

　　三角光是一種布光法 。也叫三點(diǎn)布光法，是人物攝影照明中的基本布光光位。即主光、副光、輪廓光的光位連起來(lái)構(gòu)成一個(gè)三角形。是人物照明中三種基本光線。輪廓光也叫逆光，經(jīng)常用做修飾光和隔離光（即使畫面主體和北背景托開(kāi)）。三點(diǎn)布光是拍攝人物肖像的基本照明方法，但不是唯一的方法。主光和照相機(jī)成45度角（即正側(cè)光），在左右都可，輔光在照相機(jī)附近，輪廓光基本對(duì)著鏡頭方向，稍高一些。倫勃朗光是指正側(cè)光，是倫勃朗繪畫經(jīng)常表現(xiàn)的光效，但倫勃朗的繪畫很少用強(qiáng)烈的逆光。

　　介紹

　　也叫倫勃朗布光法，俗稱三角光。

　　倫勃朗(Rembrandt)是荷蘭的畫家，他的人物肖像畫中，對(duì)人物面部的光影處理采用了明暗對(duì)比較強(qiáng)的效果，光線從人物斜上方射下，使人物的鼻子產(chǎn)生一道投影，并融入暗部，這就使人物的一邊臉頰上形成一塊三角形亮區(qū)，我們平時(shí)在太陽(yáng)下會(huì)看到鼻子下有投影，這道投影會(huì)隨著太陽(yáng)的位置逐漸拉長(zhǎng)，三角光就是這個(gè)道理，只不過(guò)要求投影不能間斷。由于這種光效可以使人物面部產(chǎn)生明顯的立體感，所以后來(lái)攝影師模仿倫勃朗繪畫的特點(diǎn)產(chǎn)生了這種布光法，并且根據(jù)不同的人物特點(diǎn)可以加強(qiáng)或減弱光比反差。比如鼻梁較低或面部較平的人用這種光照相，可以在視覺(jué)上適量彌補(bǔ)他們的缺陷。

4. 倫勃朗光攝影作品

倫勃朗式布光法是荷蘭油畫家在歐洲文藝復(fù)興時(shí)期所創(chuàng)作的一張油畫。

這幅油畫是由荷蘭著名畫家倫勃朗所畫的群像油畫，油畫名字叫《夜巡》，畫家采用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比畫法，用光線塑造形體，畫面層次豐富，富有戲劇性。而后攝影家借鑒了這位油畫大師的“布光手法”確定了光斑形狀但光比和光位，使這種布光運(yùn)用在人像攝影之中

5. 倫勃朗人像用光

倫勃朗光線得名于世界著名的荷蘭畫家倫勃朗。

倫勃朗式用光，專門用于拍攝人像的特殊用光技術(shù)。拍攝時(shí)，被攝者臉部陰影一側(cè)對(duì)著相機(jī)，燈光照亮臉部的四分之三。拍出的人像酷似倫勃朗的人物肖像繪畫，因而得名。

6. 倫勃朗光線攝影

倫勃朗的特征是明暗法。明暗法表面上看說(shuō)的是光線的明暗變化，在他的油畫作品中，這種明暗法的藝術(shù)特征非常獨(dú)特，也就是指在繪畫的過(guò)程中，背景的顏色通常選用黑褐色或者深顏色的，然后把光線主要集中在作品中的人物或者主要物體上，這樣就可以完美的突出作品中最主要的一部分。其實(shí)說(shuō)起這種感覺(jué)來(lái)，就是仿佛一個(gè)人站在舞臺(tái)上，然后一直有一道強(qiáng)烈而熾熱的燈光一直牢牢跟隨著任務(wù)，這在倫勃朗的藝術(shù)特征中是最為獨(dú)特的。

倫勃朗這種藝術(shù)特征讓人們的印象十分深刻，獨(dú)特的運(yùn)用手法，再加上他靈活而熟悉的處理各種形象，這種特色讓他的作品中往往有著強(qiáng)悍的色彩。讓強(qiáng)烈的追光如影隨形，但是作品中卻完全看不到，人們看到的仿佛和一場(chǎng)魔術(shù)一樣，而明暗法也讓他的繪畫中有著獨(dú)特的藝術(shù)特征。

倫勃朗是荷蘭非常重要的畫家之一，同時(shí)在歐洲藝術(shù)界占據(jù)著重要位置，他的作品內(nèi)容體裁非常的廣泛，像肖像畫、風(fēng)景畫、宗教等繪畫品種他都比較擅長(zhǎng)，在他的作品中不僅展現(xiàn)出對(duì)于古典作品的把握，而且又加入了他平時(shí)的觀察和想象，這樣一來(lái)就容易給人們一種感同身受的感覺(jué)，而且倫勃朗的藝術(shù)特征也非常獨(dú)特。

7. 被譽(yù)為攝影界的倫勃朗

倫勃朗的藝術(shù)特點(diǎn)和藝術(shù)成就：

1、倫勃朗在各類繪畫體裁上都有驚人的貢獻(xiàn)，從創(chuàng)作的廣度和深度來(lái)看，他是當(dāng)之無(wú)愧的最偉大的荷蘭畫家。

2、他特有的運(yùn)用光線的手法，借鑒于卡拉瓦喬的明暗對(duì)照法融入繪畫，使作品光的表現(xiàn)更自然，更具感染力。

3、注重表現(xiàn)人物內(nèi)心世界，透過(guò)光看到希望。在倫勃朗的肖像畫和基督信仰畫中都深刻體現(xiàn)光明照去黑暗的真理性。

4、他的銅版畫和素描也是他藝術(shù)遺產(chǎn)種極為珍貴的一部分。

5、油畫《杜普教授的解剖學(xué)課》、《夜巡》、《自畫像》、銅版畫《基督救治病人》是其代表作。

下面是倫勃朗的簡(jiǎn)介:

倫勃朗是荷蘭畫家,年輕時(shí)在阿姆斯特丹向畫家拉斯特曼學(xué)習(xí)繪畫。17世紀(jì)初，荷蘭新興資產(chǎn)階級(jí)以加爾文教為國(guó)教，廢除教堂的裝飾畫和祭壇畫。可是倫勃朗受拉斯特曼影響，加上宗教畫在荷蘭富裕市民中仍有市場(chǎng)，因而一直對(duì)圣經(jīng)題材感興趣，一生中沒(méi)有中斷過(guò)繪制宗教畫，但對(duì)這類畫作了世俗化的處理。約1625年，他返故鄉(xiāng)設(shè)畫室，從事繪畫創(chuàng)作和招收學(xué)生。其創(chuàng)作生涯大體上包括四個(gè)階段。

＊萊頓時(shí)期（約1625～1631），倫勃朗的繪畫體裁廣泛，包括肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫、宗教畫、歷史畫等?，F(xiàn)存的最早署有年代的作品為宗教畫《圣斯蒂芬被石塊擊斃》（約1626，里昂美術(shù)館）。這類油畫受拉斯特曼以及烏得勒支畫派畫家洪特霍斯特的影響,采用意大利畫家卡拉瓦喬的強(qiáng)烈明暗對(duì)比畫法，以加強(qiáng)畫面的戲劇性效果。它在人物形象刻畫方面，通過(guò)更深入地捕捉面部表情的細(xì)微變化來(lái)揭示其內(nèi)心活動(dòng)。此外，從萊頓時(shí)期起，開(kāi)始繪制大量肖像畫。他一直對(duì)老年人以及各種富有繪畫性特征的人物感興趣。自畫像真跡目前估計(jì)總數(shù)在60-100幅之間。為了塑造具有個(gè)性特征的人物形象，畫家耗盡畢生精力來(lái)研究面相學(xué)。這方面的探索成果，乃是他表現(xiàn)技法的一個(gè)重要組成部分。

萊頓時(shí)期中，倫勃朗把卡拉瓦喬式的明暗對(duì)比畫法加以發(fā)展，形成了自己的畫風(fēng)，后人稱之為倫勃朗式的明暗畫法，即主要利用光線來(lái)塑造形體、表現(xiàn)空間和突出重點(diǎn),畫面氣韻生動(dòng),層次豐富，而且富有戲劇性。早期作品雖不像后來(lái)作品那樣成熟，但已顯示出畫家很早就致力于發(fā)掘油畫顏料本身的質(zhì)感和潛力，從他那時(shí)的有些油畫作品，已經(jīng)可以看到，他曾采用厚涂畫法以及在畫布的顏料層上用筆桿刮出痕跡之類技法。

＊阿姆斯特丹早期（約1632-1640）從1632年起，倫勃朗定居阿姆斯特丹，在藝術(shù)上進(jìn)入成熟階段。成名作《蒂爾普教授的解剖課》（1632，海牙莫里斯皇家繪畫陳列館），突破荷蘭傳統(tǒng)的團(tuán)體肖像畫的呆板程式，在構(gòu)圖和人物神態(tài)上均處理得逼真而生動(dòng)，因而受到好評(píng)。倫勃朗此后10年中成為該城最受歡迎的畫家。在此期間，他還畫了大量肖像畫和宗教畫，其中的宗教畫主要以巴洛克風(fēng)格畫成。倫勃朗在他所寫的少數(shù)幾篇文章中談到，他力求在作品中，以顯眼的人體姿態(tài)和運(yùn)動(dòng)來(lái)表達(dá)最巨大的內(nèi)心情感。此類巴洛克繪畫中,最激動(dòng)人心的為《參孫被弄瞎眼睛》(1636)。畫中的參孫之妻大利拉，因犯下傷天害理的罪行而驚惶失措，表情細(xì)膩而復(fù)雜，被有些評(píng)論家形容為相當(dāng)于莎士比亞筆下的麥克白夫人。

年輕時(shí)候的成功使倫勃朗富裕起來(lái)。他開(kāi)始收購(gòu)藝術(shù)品和古董。1639年遷居一座豪華的住宅。妻子薩斯基亞為他許多作品充當(dāng)模特兒。畫家在這階段中看來(lái)過(guò)著無(wú)憂無(wú)慮的生活。評(píng)論家們一般認(rèn)為從他當(dāng)時(shí)的一些自畫像中，可以察覺(jué)其心情的愉快。但也有人指出，這類自畫像和親友肖像中，有一部分曾被搬用于他的宗教歷史畫。著名的《懷抱薩斯基亞的自畫像》（約1635，德累斯頓畫廊），據(jù)近年考證，可能是一幅進(jìn)行道德說(shuō)教的宗教畫。

＊阿姆斯特丹盛期（1640～1648）40年代,倫勃朗個(gè)人生活中遇到了一些不幸事件。生活的折磨使他更深刻地去觀察和理解社會(huì)，在藝術(shù)上進(jìn)入深化階段。1642年，薩斯基亞在兒子蒂蒂斯出生后不久病死。同年,名畫《夜巡》（阿姆斯特丹國(guó)立博物館）問(wèn)世。畫家進(jìn)一步突破傳統(tǒng)的團(tuán)體肖像畫程式，使它帶有風(fēng)俗畫和歷史畫的性質(zhì)，其目的可能是為了要使觀眾由此而回憶起往昔荷蘭人民反抗異族統(tǒng)治的革命斗爭(zhēng)。"夜巡"這個(gè)名稱是約1800年才出現(xiàn)的。這是由于，此畫被后人涂上過(guò)厚的光油層，加上超過(guò)一個(gè)半世紀(jì)的時(shí)間侵蝕和空氣污染，以致畫面變暗,像是夜景圖。20世紀(jì),主要是1947年和1980年先后兩次以此畫整修，把過(guò)厚的光油層除去，這樣才證實(shí)，它所描繪的確是白天情景。有人認(rèn)為，它的名稱應(yīng)改為"弗朗斯·班寧·科克上尉射擊手連的出發(fā)"關(guān)于此畫，過(guò)去流傳過(guò)這樣的說(shuō)法：當(dāng)此畫的顧主們看到完成了的作品時(shí)很不滿意，因?yàn)樗麄冎虚g不少人被畫在不夠顯眼的部分。他們要求畫家修改此畫，而畫家拒絕，造成僵局，倫勃朗因而成為阿姆斯特丹上層社會(huì)中不受歡迎的畫家。他后半輩子生活在貧病和不幸之中，似乎主要是《夜巡》這一幅畫造成的。這種假設(shè)近幾十年來(lái)經(jīng)許多國(guó)家專家考證，已被否定，但是自畫家去世后不久，以上傳說(shuō)就開(kāi)始為一些富有浪漫主義幻想的傳記家所一再?gòu)?fù)述，為的是要渲染所謂天才人物生前往往不能為群眾理解。事實(shí)上，《夜巡》這幅畫最后仍為顧主接受，畫家也獲得了事先議定的報(bào)酬。此后，他仍繼續(xù)不斷接受種種重要的訂畫任務(wù)。至于40年代后期起，倫勃朗不再像在30年代中那樣受許多顧主歡迎，以致生活越來(lái)越因難，這種情況則不僅僅是為《夜巡》一幅畫，而是為畫家畫風(fēng)的改變所造成的。《夜巡》這幅畫實(shí)際上標(biāo)志著第2、3這兩個(gè)時(shí)期之間的過(guò)渡?！兑寡病凡捎媒咏谖枧_(tái)效果的表現(xiàn)手法，使兩個(gè)主要人物處于照明的中心，顯得很突出，并好像正在向觀眾走來(lái)。這種手法加強(qiáng)了整個(gè)畫面宏偉的巴洛克氣勢(shì)。不過(guò)《夜巡》以后，倫勃朗越來(lái)越少地運(yùn)用巴洛克美術(shù)那種激動(dòng)不安和講究排場(chǎng)的藝術(shù)效果，而是熱衷于采用更加含蓄的手法去表現(xiàn)畫中人物的內(nèi)心活動(dòng)。這類手法當(dāng)時(shí)并不流行，因而盡管倫勃朗的創(chuàng)新作品仍有一批賞識(shí)者，但畢竟沒(méi)被多數(shù)市民理解。這時(shí)期的作品《圣家族》(1645)等雖為宗教畫，卻洋溢著世俗精神，正如馬克思所說(shuō)：倫勃朗是按照尼德蘭的農(nóng)婦來(lái)畫圣母的。同一時(shí)期中，他對(duì)景寫生，制作了《三棵樹(shù)》(1643)等蝕刻畫和一些風(fēng)景素描。約1645年，斯托費(fèi)爾斯來(lái)到倫勃朗的家中，以后成為他的妻子，她的形象曾出現(xiàn)在他的許多作品中。

＊晚年（1648～1669）1656年，倫勃朗被迫宣布處于變相的破產(chǎn)狀態(tài)。以后兩年,房子和動(dòng)產(chǎn)均被拍賣。他的油畫買主不多,可是宗教題材蝕刻畫卻銷路甚廣,其中有一幅俗稱《100荷幣版畫》（約1649）,即是由于買價(jià)高而獲得這一名稱的。1660年，他遷居阿姆斯特丹猶太人區(qū)域附近的一座小屋。同年，他充當(dāng)妻子與兒子開(kāi)設(shè)的一家美術(shù)公司的雇員，因?yàn)檫@樣才能免于受到債主們進(jìn)一步的逼債。次年，他受托繪成歷史畫《西菲利斯的密謀》。西菲利斯于公元69年發(fā)動(dòng)過(guò)反抗羅馬暴政的起義，是荷蘭遠(yuǎn)古的民族英雄。此畫為荷蘭歷史畫中最有紀(jì)念碑式氣派的杰作，但由于某種至今尚未弄清的原因，它遭受了從市政廳墻上取下的厄運(yùn)，如今只留下了其中的一塊殘片(斯德哥爾摩國(guó)立博物館)。1662年，他繪成《呢商同業(yè)公會(huì)理事》（阿姆斯特丹國(guó)立博物館）。這幅團(tuán)體肖像畫非常深刻而含蓄地表現(xiàn)了因人而異的外貌和性格特征。不過(guò)，據(jù)近年考證，畫中人物并非理事，而只是該會(huì)的幾個(gè)抽樣檢查員以及站在他們后面的一個(gè)仆人。1663年，他的家庭遭到不幸，但是一系列折磨并未摧毀倔強(qiáng)的老人，他在去世前還繪出了一批名畫，包括《浪子回頭》、《掃羅與大衛(wèi)》等。