1. 攝影和光的關系分析

傳統(tǒng)攝影依靠光學鏡頭及放置在焦平面的感光膠片來記錄物體影像；數(shù)字攝影則通過放置在焦平面的光敏元件，經(jīng)過光/電轉(zhuǎn)換，以數(shù)字信號來記錄物體影像。 圖象特點：

投影

航片是中心投影，即攝影光線交于同一點。

比例尺

航空像片上某一線段長度與地面相應線段長度之比，稱為像片比例尺。

1. 平均比例尺：以各點的平均高程為起始面，并根據(jù)這個起始面計算出來的比例尺。

2. 主比例尺：由像主點航高計算出來的比例尺，它可以概略地代表該張航片的比例尺。

像點位移：

1. 位移量與地形高差成正比，即高差越大引起的像點位移量也越大。當高差為正時，像點位移為正，是背離像主點方移動；高差為負時，像點位移為負，是朝向像主點方向移動。

2. 位移量與像點距離像主點的距離成正比，即距像主點越遠的像點位移量越大，像片中心部分位移量較小。像主點無位移。

3. 位移量與攝影高度（航高）成反比。即攝影高度越大，因地表起伏的位移量越小。

2. 攝影和光的關系分析與實踐

光是展現(xiàn)大自然萬物萬景的魔術大師。有了光，人類在地球上的生活才會得以多姿多彩。光在塑造、描繪、刻畫形象方面是必不可少的，攝影本身就是一種用光線來造型的藝術，藝術功底的深淺完全取決于攝影師對光的識別、調(diào)動和使用手法上的高低。光從方式上分為直射光和散射光，從方向上分為正面光、側(cè)面光、背光、頂光、腳光。高明的攝影師用光猶如畫師用墨那樣自如，光在他們的眼中成了有生命的幽靈，不同方式和不同方向的光經(jīng)過出神入化的調(diào)配，可以神奇地展示被攝物體的輪廓、距離、形象、結構、顏色、質(zhì)感、環(huán)境、氣氛等等，而且還可以直觀地表現(xiàn)特定的時間和空間。 94年被評為全國十杰人像攝影師的殷孟珍就是這樣一位攝影大師，在她的鏡頭里人人可以當上模特兒：普通面容的姑娘，可拍成舞臺上的明星，可拍成為清秀俊雅的知識女性，還可拍成為風情萬種的含情女郎。而大腹便便的胖經(jīng)理經(jīng)過光線的“化妝”竟成了風度翩翩的精干的男子漢……光線，在她的手中使用達到了：既能表達自己主觀想象，又能反映人物外貌和本質(zhì)的魔線。在魔線的作用下，丑美互變，胖瘦可換。這樣的攝影師自然受到人們的歡迎，許多人慕名不遠千里找她拍人像照，為的是自己在她的鏡頭下“變”得美一些。畢竟，愛美是人類的本性。 從事人像攝影30余年的殷孟珍不僅有豐富的經(jīng)驗，而且富有藝術魅力的語言娓娓動聽：“眼睛是每個人心靈的窗戶，但要打開這扇窗戶并非易事。”“一張照片就是一臺戲，攝影師應是一位好導演?！薄耙晃缓玫臄z影師應該會識光，懂光、調(diào)光，光是攝影的靈魂……”等等。聽她的講課，看她許多得獎的攝像佳作，真是一種不可多得的藝術享受。

3. 總結光與生活光與攝影的密切關系

攝影的布光，是對于攝影場景的光線，根據(jù)攝影作品的需要，進行的，有針對性的光線調(diào)整過程。

攝影的布光，包括室內(nèi)題材拍攝場景的，對于人造光的調(diào)整，運用。

攝影的布光，同時也包括在室外，拍攝題材場景，對于自然光與人造光，結合使用的協(xié)調(diào)，調(diào)整，利用的過程。

4. 攝影光與影的關系

友友提出的問題，很有深度。我很樂意和你交流。

（1）攝影是一門跨學科的學問，與數(shù)學物理等學科關系密切。

（2）從攝影構圖來看，一般都采用三分法。

（3）要想讓照片主體更美觀，符合黃金分割原則的，往往看起來更入眼。

（4）攝影與物理的構圖，成像，色彩的搭配等密不可分。

（5）攝影，說到底，是光與影的組合。而光與影也正是物理研究對象。

（5）攝影不單單與物理數(shù)學有關，與文學，美學，哲學的關系，也十分明顯。懂文學的人來攝影，往往更有意境。懂美學的人來攝影，往往更唯美。懂哲學的人來攝影，常常更具有哲理的沉思。如佛學的意境圖，大都耐人尋味。

友友，希望我的回答對你有所幫助。謝謝你的提問。

5. 攝影與光的關系

一、光線的作用

1.光線對空間深度的表現(xiàn)

光線通過大氣層時，由于空氣介質(zhì)對光線的擴散作用，景物的空間距離不同，拍攝出來的明暗度、輪廓清晰度及色彩飽和度都不同。這種現(xiàn)象會在照片上形成影調(diào)透視效果，借以表現(xiàn)空間深度和物體的空間位置。這樣的空氣透視效果通常出現(xiàn)在濕度較大的清晨或傍晚，持續(xù)時間較短。

攝影畫面的大氣透視關系要滿足三個條件：第一，近處的景物清晰度高，遠處的景物清晰度低；第二，近處的景物色彩飽和度高，遠處的景物色彩飽和度低；第三，近處的景物影調(diào)暗，遠處的景物影調(diào)亮。只有同時滿足以上三個條件，畫面的立體空間效果才能增強。

2.光線對質(zhì)感的表現(xiàn)

光線是攝影的靈魂，如何表現(xiàn)不同的質(zhì)感，其中光線的運用起了決定性作用。簡單地說，質(zhì)感可以分為主體材質(zhì)的質(zhì)感和環(huán)境的質(zhì)感兩個部分。

第一部分是主體材質(zhì)的質(zhì)感，不同物質(zhì)表面的特有細節(jié)特征可以讓人更容易地判斷出它的材質(zhì)，如金屬、木材、皮膚、玻璃等。合理利用光線，可以將主體上細微的紋理、獨特的材質(zhì)結構表達得更清晰，從而給我們強烈的視覺感官，直觀的形容就是更強調(diào)主體的特性。

第二部分是環(huán)境的質(zhì)感。不同質(zhì)感的環(huán)境可以表達出不同的環(huán)境氣氛，如戶外、不同風格的室內(nèi)環(huán)境、不同材質(zhì)的環(huán)境，等等。按照自己的意圖，正確表達出環(huán)境的氣氛、更有效地襯托出環(huán)境的氣氛，從而帶動照片的情調(diào)，是攝影的另一要素。

二、光線的方向

拍攝的時候，一定要觀察光線的方向，即觀察最強的光線來自被拍攝物體的哪個方向。不同的用光角度，會有不同的成像效果，因此在拍攝時首先要想清楚被拍攝物體、光源及機位的關系，下面以一組石膏像照片的拍攝為例，說明這三者之間的關系及成像效果的對比。

1.順光

順光是指機位順著光線的方向，即機位與光源在同一側(cè)，被拍攝物體正面受光，也稱為正面光。從這個角度拍攝物體時，被拍攝物體能夠充分受光，不會產(chǎn)生陰影，但是拍攝畫面比較平淡，缺乏立體感。

2.逆光

逆光是指機位與光源夾角呈180°，即機位在光源的對面，被拍攝物體背面受光。此時，由于被拍攝物體背面的強光，被拍攝物體黯淡。逆光多用來拍攝透明物體，如水、玻璃杯等，以表現(xiàn)它的通透感。拍攝植物（如鮮花等）的時候也經(jīng)常用到逆光，逆光下拍攝會使植物的莖、葉變得更通透。

3.側(cè)光

側(cè)光是指機位與光源夾角呈90°，被拍攝物體側(cè)面受光。側(cè)光可以很好地表現(xiàn)被拍攝物體的空間立體感。

4.前側(cè)光

前側(cè)光是指機位在被拍攝物體的前側(cè)，與光源夾角呈45°。

5.后側(cè)光

后側(cè)光是指機位在被拍攝物體的后側(cè)，與光源夾角呈135°，后側(cè)光經(jīng)常用于拍攝人物，用來勾勒臉部或發(fā)型的輪廓。此時我們看到，由于光線造型的作用，石膏像的鼻梁上出現(xiàn)了一道漂亮的輪廓線。

6. 分析光影在攝影作品中的作用

光影攝影是攝影作品中的靈魂。一般的攝影愛好者往往注重光線的取向。卻忽略了陰影的作用。但陰影部分卻最能襯托出拍攝物的立體感和伸展效果。尤其是在拍攝風景照片時，更是不可缺少光影的陪襯效果光影攝影是攝影作品中的靈魂。一般的攝影愛好者往往注重光線的取向。卻忽略了陰影的作用。但陰影部分卻最能襯托出拍攝物的立體感和伸展效果。

尤其是在拍攝風景照片時，更是不可缺少光影的陪襯效果

7. 怎樣理解攝影是光與影的藝術

都說攝影是一門光影的藝術。光，是攝影的語言。我們要了解光，知道光。

提起三原色，很多人是不是想到了紅、黃、藍。這其實是顏料里的主色。

那么光的原色呢？

可以嘗試拿著放大鏡把她放到電腦的顯示器前面的時候，會看到所有的顏色是由紅、綠、藍色的點組成的。

光的三原色：紅、綠、藍

即為：R、G、B

若三種光按照相同比例混合在一起，并且達到一定的強度，就會呈現(xiàn)白色。同樣混合，若強度為零時，就會呈現(xiàn)黑色。

三補色：青、品、黃、

即為：C、M、Y