1. 攝影師手繪

鹿道森“幻象系列”攝影作品

九月，鹿道森的攝影作品被《Vogue》雜志收錄，在談及堅持攝影的意義時，他說：“春天有油菜花開，秋天則是桔梗盛放，即使只是漫山遍野中一株小草，生根發(fā)芽，終究也會有屬于自己的小小地方?！?/p>

鹿道森喜歡從神話尋找攝影靈感，在他的鏡頭下，普通人化身為古希臘神話中的神女。比起攝影，最終呈現(xiàn)的圖片更像是畫作，背景中出現(xiàn)的孔雀、水母、巨龍，均來自于他的手繪。

2. 攝影師的簡筆畫怎么畫

1、畫畫要敢畫。

首先要有“沒有好看和不好看的畫”和“沒有畫錯和畫對”的心態(tài)。簡單說，一幅畫好不好看，仁者見仁智者見智;畫錯畫對是基于有參照，才可以說對和錯。而畫畫，尤其是插畫，應該是自由的，隨意的，不必讓自己太緊張，畫得不好看、畫錯什么的，都是阻礙自己畫畫的不好的心態(tài)，要戒除，敢畫就是從零開始學習插畫的第一步;

2、畫畫從簡單的畫。

比如說簡筆畫，我也是從簡筆畫開始學畫畫的，畢竟是從零開始。之前看過一句關于攝影的話：攝影初學者先要學會拍下照片，再說拍好照片。畫畫也一樣，先把要畫的東西畫出來，而且畫得能認出是什么東西。所以在此有個重點，就是訓練自己對每個物品抓特點的能力，特點即是你想到它、看到它最讓你清楚的那一部分。慢慢的就能練成抓住身邊事物特點的能力，對后期所謂的“下筆如有神”有很大幫助;

3、搜集和記錄。

練就抓特點后，進入“速寫”的階段，就是找個本兒，隨時隨地隨心情記錄一些看到的，想要畫出的東西。素材多了，畫過了，以后要再使用，再變化也不難了。重在用簡筆畫的方式來記錄，這樣的記錄也可以練就線條的流暢性。同時還需要搜集的是裝飾的方法，插畫的一大特點就是裝飾，方法有很多很多，內(nèi)裝飾、外裝飾等等，看到好看的就記下來，之后嘗試用到自己的作品中;

4、組合、思考和變化。

把搜集到的東西用一些方法組合起來，方法可以是借鑒、學習，甚至是思維的暴走，組合出自己的風格。在組合的同時，發(fā)揮自己的想象，夸張(放大、縮小、壓扁、拉長、打斜、扭曲等)所抓到的特點，變化搜集到的素材，并加入自己的元素。然后的然后，就是思考，思考怎么讓組合出來的東西有創(chuàng)意，有意思。也是多借鑒一下別人的方法，學習一下創(chuàng)意的方法和步驟，慢慢的你將爆發(fā)出你自己的小宇宙，有自己的創(chuàng)意;

5、做作品并分享。

平時做的都只是練習，做一些所謂的完整作品，用自己的方式表達一些自己所想所述，可以是單幅，也可以是系列，更可以是有主題的作品。在這個過程中，學會使用適當?shù)姆椒?、技法來完成作品，不求復雜、大氣、讓人膜拜，但求自己滿意，畫面豐富，無論是視覺還是感覺上都得豐富，讓看到的人覺得有意思，有話要說，有問題想問，你就真正地從零學插畫成功入門。有了作品，學會分享，你可以浮夸，可以交流，可以求教?？傊阕约旱淖髌氛故境鰜?，會有各種信息的回饋，贊許、批評可以忽略，重在看看別人給你的建議和意見，還有別人對你作品的感覺。這才會讓你的下一個作品更加美好;注：分享的方式方法我想大家都很清楚的吧~~

6、提高。

以上5步僅能讓你從零學會插畫，而學好，當然需要一些專業(yè)的知識支撐。比如前面金同學講到的內(nèi)容。素描、速寫、人體結構、cg技法等專業(yè)知識都可以靜心看看，學學，而最難的還是色彩，每個人的感覺真不一樣，我就屬于那種“不上色還過得去，上色就丑的那種”。不過我選擇了簡單畫就簡單上色，僅用我們從小到大所用的24色水彩筆來上，稍作一些變化、層次、陰影，我自己倒是很滿足了，不過我也需要學習更多，提高自己。畫畫是一個一輩子的事情，入門后就是一種享受了，練習很有必要，隨性的，天馬行空的才是插畫的本質，不要拘泥于使用什么技法，使用什么工具，找到一種狀態(tài)，畢竟畫插畫不是你的工作，你的任務，輕松點。而對于思考，是更加重要。創(chuàng)意是思考出來的，下一步怎么畫是思考出來的，多動腦，德藝雙馨。

學畫畫，本就不是一件輕松的事情，所以大家要努力堅持

3. 攝影+手繪

沒有收到稿費之前，不要把原稿寄出去。一般交稿的方式是事前約定好的，你可以和對方商量一下！

4. 攝影師圖畫

陳曼，女，北京人，新銳時尚攝影師，設計領域包括設計、繪畫、音樂、建筑等。在中央美院附中讀書四年，在中央戲劇學院的舞蹈系學習意念，隨后到中央美院攝影系學習四年。陳曼的作品曾多次刊登于法國《PREFERENCE》、紐約《UNLIMITED》、英國《NYLON》、《SPORT&STREET》以及國內(nèi)

5. 攝影師繪畫

????????解答這個問題似乎一般人都能說出點一二來，但要準確而又嚴謹?shù)貐^(qū)分畫家和攝影師兩者的差異，還是要做一些深入細分和歸納。

??????? 攝影家在拍攝對象時只能在頃刻之間完成，不能拖延，不能停頓，不能修改，不能再作考慮。在他打開鏡頭的一剎那，所有細節(jié)全被記錄，甚至比他用腦筋記憶還要快。在攝影過程中，不但要借助光影的瞬間表現(xiàn)，還要多次借助光影成像技巧、運用多種設備的輔助，離開照相機本身的機械作用、離開鏡頭，攝影作品的產(chǎn)生便成為不可能。

??????? 繪畫則不同，它雖然也是通過光影表現(xiàn)手法再現(xiàn)某一個生動瞬間畫面進行取舍再加工、但它創(chuàng)作過程顯得從容而自由的多，作者有很多的主觀性在作品里反映，因此畫家可以將反復構思的瞬間凝結，存之于心，隨后在畫室胸有成竹地表現(xiàn)出來。繪畫中的靈感是經(jīng)過畫家感受生活、從眾多瞬間畫面取舍構思繪畫主題，通過畫筆、紙、顏料等工具構圖布局、打出草稿、反復修改、最終形成正稿。

總結來說畫家是用心和畫筆來創(chuàng)造性地再現(xiàn)生活寫照，攝影師用眼睛和鏡頭來真實記錄現(xiàn)實。

?????? 同是表現(xiàn)人物，照片可以是其人，繪畫只能像其人，繪畫可以達到神似，而攝影卻可以做到記實。總之攝影與繪畫既有相通的地方又是兩個截然不同的表現(xiàn)藝術門類。

6. 攝影師手繪頭像男

國字臉就是臉型方方正正的，這樣的臉型如果正面拍的話就很正式，像工作照，看起來很成熟，想要拍出來像一個男生需要從側傾斜一定角度，不僅看上去棱角分明，而且更加帥氣。

7. 攝影師手繪圖

1. 插畫師：插畫師可以是自由職業(yè)者，也可以在出版社、廣告公司、游戲公司等地方擔任職位。他們可以為版權書籍、廣告、雜志、報紙、電影、電視劇、游戲等各類技術媒體創(chuàng)作插圖，完成插畫、漫畫、紋身等多種形式的圖畫作品。

2. 設計師：以畫畫技能為基礎的設計師職業(yè)包括平面設計師、產(chǎn)品設計師、時裝設計師、室內(nèi)設計師、裝潢設計師等，這些職業(yè)都強調創(chuàng)意和審美能力，所以需要具備良好的畫畫能力。

3. 攝影師：畫畫的表現(xiàn)形式有很多，攝影也是畫畫的一種方式。如果你還喜歡攝影，可以考慮成為一名攝影師，這是一種與畫畫密切相關的職業(yè)。通過照相機，你可以記錄下生活中的美好瞬間以及自然景色等，用自己獨特的語言和視角傳達給觀眾。

4. 動畫師：動畫制作是需要畫畫技能的職業(yè)，你可以畫動漫角色或背景，或設計各種特效圖形。動畫師可以在動畫制作公司、廣告公司、電影工作室等場所擔任職位，完成各種動畫影像的制作工作。

以上是部分涉及到畫畫技能的職業(yè)，當然，還有很多其他的職業(yè)需要具備不同的技能，如果你對其他領域感興趣，可以考慮不同的職業(yè)，實現(xiàn)自己的職業(yè)夢想。