1. 油畫風(fēng)攝影教學(xué)視頻

油畫風(fēng)格基本為傳統(tǒng)和現(xiàn)代兩種。傳統(tǒng)油畫：文藝復(fù)興風(fēng)格，巴洛克風(fēng)格，洛可可風(fēng)格，新古典主義 浪漫主義 現(xiàn)實(shí)主義印象主義現(xiàn)代油畫：后印象主義立體主義野獸主義象征主義 抽象主義 表現(xiàn)主義達(dá)達(dá)主義未來主義超現(xiàn)實(shí)主義 后現(xiàn)代藝術(shù)：抽象表現(xiàn)主義照相寫實(shí)主義波譜藝術(shù) 歐普藝術(shù)行為藝術(shù)大地藝術(shù)裝置藝術(shù) 展示藝術(shù) 偶然藝術(shù)（后現(xiàn)代藝術(shù)不局限于繪畫）

2. 油畫攝影作品

著名油畫家何多苓的代表作《小翟》，人物原型是我國當(dāng)代著名女詩人翟永明。有人說翟永明是當(dāng)代中國最漂亮的女詩人之一，這點(diǎn)誰也不能否認(rèn)。因?yàn)榈杂烂鏖L得確實(shí)漂亮。尤其是翟永明那雙像葡萄粒一樣水靈靈的大眼睛，給人們的印象太深刻了。她那雙大眼睛最漂亮，象總汪著一潭碧水。她那雙閃爍詩人睿智光芒的大眼睛不僅使很多寫詩的人喜歡和癡迷，而且也激發(fā)和傾倒了畫家的情感抑或沖動(dòng)。何多苓筆下的《小翟》，具有東方古典女人的美。畫家用溫情的筆勾畫出中國女人的美和魅力。作為油畫家，何多苓的造型功力是堅(jiān)實(shí)而全面的，人物、景象在他的筆下顯得很有生命力。在形式語言上畫家用靈動(dòng)的畫筆和感悟抑或單純感與中國傳統(tǒng)的水墨畫融合在美妙之處?！　『味嘬哒f：“對(duì)外輪廓的限制很嚴(yán)，輪廓里的東西畫得很充實(shí)、微妙也是得之于中國傳統(tǒng)藝術(shù)之啟發(fā)?！薄缎〉浴肪褪怯迷娙四请p水汪汪的大眼睛來表現(xiàn)畫家嫻熟細(xì)膩的繪畫語言和功底的?！　±碃栒f：“我為了創(chuàng)造一個(gè)完美的女性形象，不得不觀察許多美麗的婦女，然后選出那最美的一個(gè)做為我的模特?！薄　∮彤嫾覘铒w云作品中的眾多女人都具備了中國古典女人的美。我讀過楊飛云許多作品如：《思古》、《驀然》、《北方姑娘》、《黃貓》、《動(dòng)與靜》、《盛裝》和《黑色金絲絨》等等等等。這些作品，每一幅作品都獨(dú)具特色和個(gè)性。通過這些作品，我感到畫家不僅有他獨(dú)特的繪畫語言，而且表現(xiàn)出畫家對(duì)色彩的悟性連同對(duì)顏色光線的敏感度，以及駕馭色彩的繪畫深度和向度?！　W(xué)術(shù)界給楊飛云定位是：“他是中國現(xiàn)代油畫界的一位扛鼎人物，他的繪畫以其純凈的古典主義美質(zhì)而享譽(yù)中國畫壇，在他承續(xù)西方古典藝術(shù)傳統(tǒng)的人物畫中，流溢著一個(gè)當(dāng)代中國畫者在二十年的創(chuàng)作生涯中，因感領(lǐng)一種偉大的精神而生發(fā)出來的榮光之美。這種美，純粹、寧靜，吐露著的一種生命的真，正像本世紀(jì)杰出的神學(xué)思想家巴爾塔薩所說的：“真是在的無蔽。一切在作為在真中敞明自身，意味著在從無的遮蔽和神性意旨的奧秘中出場(chǎng)，進(jìn)入此在，并在此在中作為開顯的本質(zhì)奉獻(xiàn)給認(rèn)識(shí)的目光?！薄　∶缹W(xué)理論說，古典主義的美學(xué)原則從根本上來說并不在于它特有的一些形式、技藝和方法，而是一種古典主義的藝術(shù)精神，這種源于生命感動(dòng)的內(nèi)在精神構(gòu)成了希臘藝術(shù)、特別是文藝復(fù)興一來西方古典藝術(shù)的精髓之所在。生命本身便是宇宙中最奇妙的結(jié)晶，藝術(shù)家們便是有感于上帝的創(chuàng)造而通過另外一雙神奇的眼睛，看到了這個(gè)世界和人自身的榮光之美，并通過繪畫、音樂、建筑等藝術(shù)形式將其賦形。這樣，在我們的文化中便出現(xiàn)了真正的藝術(shù)傳統(tǒng)，所謂的光、形、結(jié)構(gòu)、色彩、圖式，乃至秩序、平衡、虛實(shí)、厚薄等等，這些構(gòu)成繪畫藝術(shù)形態(tài)的基本語言，其實(shí)最終都淵源于古典精神中的超驗(yàn)之維。美術(shù)理論家們認(rèn)為：楊飛云早在八十年代初就對(duì)那種純正的古典藝術(shù)開始有所領(lǐng)受，他與當(dāng)時(shí)的絕大多數(shù)青年畫家不同，并沒有盲目地追逐熱鬧紛繁的現(xiàn)代藝術(shù)大潮，而是短暫地經(jīng)歷了一段心靈的現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作沖動(dòng)，穿越蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義繪畫和早期印象派的領(lǐng)地，并在取得了扎實(shí)的造型和色彩的基本訓(xùn)練之后，很快地就對(duì)古典主義的繪畫一往情深起來。有人曾說他的藝術(shù)風(fēng)格得益于中國的學(xué)院派教育，在我看來，對(duì)此應(yīng)該從表層和深層兩個(gè)方面來看待。楊飛云說：“每當(dāng)我真誠地深入里面，用我的心靈與有限的智力去觸碰那無限寬廣的大智慧時(shí)，那讓我著迷的恩賜就賜給了我，我被深深地吸引了，一種解讀繪畫奧秘的幸福油然而生，研習(xí)的興致倍增。那不是技巧樣式的探訪，而是對(duì)繪畫本質(zhì)規(guī)律的理解與觸摸，對(duì)于大師高貴品質(zhì)的體驗(yàn)與經(jīng)歷，我非常地感恩于此?！薄　∷痪啪潘哪陝?chuàng)作的《思古》145x97cm從畫面看，是一位面色清瘦，手持絲繡古典圓扇，靜坐在一把古香古色的木椅上，一雙大大的眼睛在仰視前方。我讀了這畫后一直在考慮，畫家楊飛云在為畫取名時(shí)為什么叫《思古》，畫家在作品中要表現(xiàn)的思想內(nèi)涵，也許多少是受西方古典美術(shù)和中國古老文化傳統(tǒng)的影響有關(guān)吧。我認(rèn)為，畫家在選材時(shí)就懷著一種思念亙古和本質(zhì)文化的想法和思考去繪制自己理想的畫卷，這就是畫家的追求。楊飛云說：“我曾經(jīng)長時(shí)間地癡迷于古典大師畫面的精妙效果，模仿著去接近他。”因此，畫家在選材和為作品取名上就流露出畫家的初衷和心靈深處的癡迷與追求。從這點(diǎn)看，他完全是受西方大師的影響所致。《思古》的畫面色彩完全是呈現(xiàn)暗淡的冷色調(diào)子，黑色的背景，黑赫色的坐椅，非常鮮明地襯托出黃皮膚的中國女人。畫面中的女人身穿的服飾，顯出了既古典又高貴女人的氣質(zhì)。從她那凝視前方的眼神看，我猜想畫家心中的《思古》女人，也許就是畫家理想中的中國大家閨秀式的女人。“手持絲扇的清秀女人/靜靜地坐在一把古色的椅子上/古典而高貴的服飾/襯托出一副清癯而消瘦的面容/一雙大大眼睛/神情地凝視著遠(yuǎn)方/遠(yuǎn)方究竟有多遠(yuǎn)/比遠(yuǎn)古還遠(yuǎn)嗎/思古/是思念更古老的人類起源的亙古/是思念一種更本質(zhì)更原始的思古。。。。。?！薄　铒w云的另一幅《盛裝》162x130cm2004年，這幅畫的構(gòu)思和創(chuàng)意和《思古》有很多相似之處。不過，《盛裝》畫面中的女人顯得比《思古》中的女人似乎更有內(nèi)涵。人物的表情也比《思古》顯得親切些，畫面的感染力也要強(qiáng)些。再有，從女人的穿戴上看更能表現(xiàn)《盛裝》的本質(zhì)和內(nèi)涵?！妒⒀b》中的女人身穿大絨的衣裙身披紅色的披肩，一雙潔白細(xì)膩纖細(xì)的手坦露在裙子上，從畫面的顏色搭配上顯得更加對(duì)比，過度也非常協(xié)調(diào)。女人沉穩(wěn)的表情，就像在對(duì)人們說著什么。古典的穿戴，古香古色的居室，襯托出現(xiàn)代女性的大氣和高雅。我想這也是楊飛云所表現(xiàn)的思想內(nèi)涵吧?！吧碇A貴盛裝的女人/靜坐在古樸典雅的殿堂/面帶微笑/充滿想望的眼神/似乎在等待情人的到來/深紅色的大絨衣裙/不僅表現(xiàn)出女人的高雅的氣質(zhì)/盛裝/更能表現(xiàn)女人內(nèi)心喜悅。。。。。?！薄　　逗谏慕鸾z絨》呈現(xiàn)的是一位皮膚細(xì)膩側(cè)身在床邊的裸體女人。女人的表情顯得很平靜，她用右手擋住自己的一只眼睛，她用另一只眼睛注視前方。她把女人的美完全呈現(xiàn)給了這個(gè)世界。從畫面看，女人的內(nèi)心是干凈的純潔的沒有雜質(zhì)的。但是畫家為什么叫《黑色的金絲絨》呢？我想畫家是通過黑色的金絲絨來襯托女人的純潔和細(xì)膩的美。也許還有更深一層的含義吧?！吧眢w潔白細(xì)膩的女人/斜側(cè)在黑色的金絲絨上/她用一只手遮住了自己最美麗的地方/一只手有擋住了自己目光/女人的身軀是世上最純潔地方/她那羊脂玉般的肌膚/在畫家的筆下/奏出嘩嘩響的春光/同時(shí)還能靈動(dòng)一雙仙女神圣的翅膀。。。。。。”　　然而《北方姑娘》則顯得女人的純潔和質(zhì)樸。它沒有《黃貓》中的姑娘那樣靈動(dòng)、悠閑，會(huì)享受生活的幸福和愉悅。就連畫面里貓都顯得是那樣地幸福?！胺鲈谝伪成系纳倥?她內(nèi)心的世界/要比椅子上的花貓更悠暢/身后的竹節(jié)海棠/靜靜地舒展著它葉子/不動(dòng)聲色的花貓/象少女的心事一樣/在等待著/一絲柔風(fēng)或者一縷恬淡月光。。。。。?！薄　∥腋杏X到《黃貓》的女人，是畫家心中理想化或者是詩意般的美好向往?；蛟S是他的孩子和學(xué)生的現(xiàn)實(shí)生活的寫照。這幅畫給人的感覺太青純太恬靜了。我覺得象是畫家在用畫寫詩。楊飛云一直認(rèn)為，藝術(shù)畢竟是藝術(shù)，它不是觀念，不是言談，不是行為，而是一種必須通過特殊的工具才能企及的特殊的審美觀照形態(tài)，畫是畫出來的，需要持久的訓(xùn)練和專門的技巧，如同戴著鐐銬跳舞，不經(jīng)過嚴(yán)格的專業(yè)訓(xùn)練，不掌握專門的技藝，不具備扎實(shí)的語言功底，談不上繪畫藝術(shù)。藝術(shù)是需要基本功的，但再好的基本功也成就不了偉大的藝術(shù)。這話說得非常精辟。在藝術(shù)形式和藝術(shù)語言之上，還有另外一種東西，那就是精神。其實(shí)象《思古》、《盛裝》都是表現(xiàn)精神和追求的最好版本。我不敢評(píng)價(jià)他的藝術(shù)水準(zhǔn)，更不敢給大師級(jí)的古典風(fēng)格畫家定位。對(duì)于楊飛云的藝術(shù)我只能從一個(gè)深層的古典精神的維度來考察，聆聽楊飛云的繪畫語言，每一幅作品都在向人們?cè)V說著什么。在他眾多作品中我們可以感受到他那無與倫比的藝術(shù)技法所帶給我們的不僅僅是審美的快感，還有很空靈的詩意。但如果敞開我們的另外一雙眼睛，就可以看到在他的作品中，流動(dòng)著對(duì)于生命奧秘的去蔽、觀照、呈亮，甚至感恩。楊飛云曾這樣寫道：

3. 油畫攝影技巧與方法

其一，創(chuàng)作方式、表現(xiàn)手法和創(chuàng)作過程不同

油畫是畫家完全依靠手工描繪刻畫一筆一筆畫出來的；攝影是攝影師基本靠攝影器材及技術(shù)手段完成的。

其二，工具材料不同

油畫的創(chuàng)作工具材料是畫筆（畫刀）顏料和畫布（畫板、畫墻）；攝影的創(chuàng)作工具材料是攝影器材、相紙、膠卷等。

其三，創(chuàng)作程序、時(shí)間不同

油畫作品創(chuàng)作程序比較復(fù)雜，創(chuàng)作時(shí)間也比較長；攝影作品創(chuàng)作程序相對(duì)要簡(jiǎn)單一些，創(chuàng)作時(shí)間也很短。

其四，視覺感受審美效果不同

油畫從視覺直觀上看，大多比較質(zhì)感、柔和、厚重；攝影一般看上去比較光滑、鮮亮、清晰，攝影是沒有筆觸的。

4. 攝影 油畫

可以的啊，哪些油畫是要被欣賞的。

5. 油畫攝影技巧有哪些

攝影中怎樣營造油畫效果？

　 拍出油畫效果的照片，需要特定的環(huán)境、燈光、服飾和妝容，對(duì)前期準(zhǔn)備要求特別高，不易達(dá)到。倒是可以通過后期，來把拍出來的任何圖片都調(diào)成油畫效果。

拍出油畫效果的照片，是一個(gè)很綜合的攝影方案，和人物造型，背景，環(huán)境搭配，燈光有很多關(guān)系，對(duì)于一般的攝影愛好者或者用手機(jī)拍攝朋友來說，前期去布局拍攝這樣的效果是不可想象的。

要得到色彩濃郁，深沉的油畫效果，人像拍攝時(shí)用三角立體光，也就是油畫里的倫勃朗光，主燈用硬光，盡量避免照射到背景，暗部用反光板補(bǔ)光減反差及消除暗部噪點(diǎn)，加一只發(fā)燈照亮人物輪廓與背景分離增加畫面層次。風(fēng)光的話日出前后半小時(shí)拍攝，前期拍攝或是RAW格式輸出jpg圖片時(shí)曝光欠半檔，圖片進(jìn)入PS調(diào)色，用色階，選中高光部分加黃色，這是就能得到帶黃調(diào)，色彩濃郁層次分明立體的油畫效果圖片了。

油畫,是以用快干性植物油調(diào)和顏料，在畫布、紙板或木板上進(jìn)行制作的畫種，畫面附著的顏料硬度較強(qiáng)，能長期保持光澤。顏料的遮蓋力和透明性，能充分地表現(xiàn)描繪對(duì)象，色彩豐富，立體質(zhì)感強(qiáng)，是西洋畫的主要畫種之一。它有底蘊(yùn)，完全模仿是不可能的，可是要的只是效果！

6. 油畫攝影拍攝技巧

這算么？