1. 攝影作品分割怎么寫

1.

黃金分割構(gòu)圖

黃金分割構(gòu)圖法的基本理論來自于黃金比例——1:1.618，黃金比率主要用意在表達(dá)“和諧”，例如在建筑、繪畫、服裝設(shè)計(jì)等等領(lǐng)域都能經(jīng)常看見。在攝影中使用黃金分割比例則可以讓照片感覺更自然、舒適，更能吸引觀賞者。在攝影構(gòu)圖黃金分割構(gòu)圖有多種的表達(dá)方式，最常用的構(gòu)圖包括“黃金螺旋”和“黃金九宮格”。

2.

三分法構(gòu)圖

三分法構(gòu)圖實(shí)際上僅僅是"黃金分割"的簡(jiǎn)化版，又稱九宮格構(gòu)圖，我們經(jīng)常可以在相機(jī)內(nèi)置的參考線中看到。三分法構(gòu)圖可分為橫向三分法和縱向三分法兩種。

在拍攝人像時(shí)，將畫面橫、豎平均分為三等分，每一條分割線上都可放置人物主體軀干，而將人物置于其4個(gè)交匯點(diǎn)中的一個(gè)點(diǎn)上，則能夠更加鮮明地突出人物主體。將人物放在右側(cè)交叉點(diǎn)上，使畫面有舒適寧靜的感覺，背影的拍攝除去人物的表情讓觀者更有想象力。

3.

三角形構(gòu)圖

三角形構(gòu)圖是人像攝影中一種典型的構(gòu)圖形式，分為正三角形、倒三角形和斜三角形。拍攝時(shí)利用人物主體的肢體或動(dòng)作姿態(tài)來組合構(gòu)成三角形。這種構(gòu)圖具有一種極強(qiáng)的穩(wěn)定感和向上的沖擊力，人物的臉部通常作為視覺中心通常位于三角形的頂端，是拍人像的最常用構(gòu)圖方式。

4.

引導(dǎo)線構(gòu)圖

是利用線條引導(dǎo)觀者的目光，營(yíng)造畫面的縱深感。引導(dǎo)線不一定是具體的線，但凡有方向的、連續(xù)的東西，都可以稱為引導(dǎo)線?，F(xiàn)實(shí)中，道路、河流、顏色、陰影甚至人的目光都可以當(dāng)做引導(dǎo)線使用。

2. 攝影作品分析格式

尼康d3200圖像品質(zhì)選擇辦法：首先當(dāng)然是選擇像素高一點(diǎn)的，印照片選擇JPEG格式中最大文件的精細(xì)化圖像，這樣圖像就會(huì)很清晰。

其次如果攝影技術(shù)一般或正開始追求攝影技術(shù)的提高，建議采用raw格式，raw是未經(jīng)處理、未經(jīng)壓縮的格式，可以保留相機(jī)傳感器允許范圍內(nèi)的所有圖象信息，這樣即使現(xiàn)場(chǎng)拍攝的照片出現(xiàn)問題，也可以在后期軟件中恢復(fù)。 數(shù)碼攝影是前期與后期的結(jié)合，拍照后，在電腦中處理圖片以還原現(xiàn)場(chǎng)拍攝時(shí)的感覺，對(duì)于攝影是種樂趣。 建議仔細(xì)閱讀d3200的使用說明書，這對(duì)于拍照非常有益，如果有興趣，可以到官網(wǎng)的鏡像中學(xué)習(xí)下各種場(chǎng)景下的攝影及后期方法。新買的d3200應(yīng)該到官網(wǎng)做個(gè)注冊(cè)，這樣方便廠商以后的服務(wù)。

3. 攝影作品分割怎么寫好看

既然受邀，我就簡(jiǎn)約地回答一下。你有兩個(gè)問題，先回答第一個(gè)問題。

構(gòu)圖主要是針對(duì)美術(shù)繪畫，攝影，平面或立體造型，文字書法等平面藝術(shù)來說的。構(gòu)圖也可以說是一種物體場(chǎng)景的布局安排，也就是說從不同角度來觀察物體場(chǎng)景的美觀程度。作為攝影構(gòu)圖沒有一成不變的模式，方法很多，有黃金分割法，黃金三角法，三分法，二分法，居中法，對(duì)角線法，均衡法等。方法雖然很多，在使用的時(shí)候必須根據(jù)具體情況具體對(duì)待，靈活運(yùn)用。不要生搬硬套，更不要把一種模式當(dāng)作萬金油，什么情況都拿出來搽一搽。

不管哪一種題材的攝影好作品，有時(shí)一張圖片里面包含有幾種構(gòu)圖法，比如說黃金三角法，黃金分割法在一張圖片里面同時(shí)產(chǎn)生兩個(gè)黃金三角法，或者兩個(gè)黃金分割法，也就是說同時(shí)產(chǎn)生兩個(gè)主體，當(dāng)然必須是根據(jù)作者的文化構(gòu)思來進(jìn)行構(gòu)圖布局，對(duì)于那些文化思路缺乏的人來說，難度是比較大的。

我們欣賞一幅作品的美與丑，從很大程度上，從外觀上與構(gòu)圖布局有很大的關(guān)系。這里要說明一點(diǎn)，作品好不好又與作品隱藏的文化內(nèi)涵有著平常人的理解，又有非常重要的關(guān)系。

總的來說，構(gòu)圖布局看似復(fù)雜，有些牛逼客也吹得很玄乎，其實(shí)你只要掌握構(gòu)圖布局的幾個(gè)特點(diǎn)就行了。橫平豎直，在整個(gè)畫面的某一處找到一條水平參考線，從主體正面圖形取平行線，從主體側(cè)面構(gòu)圖取垂直線，畫面整體布局四周要留出一些空隙，要均衡勻稱，要平穩(wěn)不失重，不歪東倒西，選擇角度拍攝時(shí)，要符合透視規(guī)律，近大遠(yuǎn)小，上小下大。這里我又要說一下喜歡航拍的愛好者，拍出來的照片是違反透視規(guī)律的，構(gòu)圖布局對(duì)航拍不存在多大的關(guān)系，也就是說航拍是不講究什么審美的。至于人像，人景結(jié)和的圖片，構(gòu)圖布局與風(fēng)景，城市等又有所不同，要求和注意的方面比較特殊，我就不再繼續(xù)詳解了，可以從其他的途徑去了解。

你的第二個(gè)問題主要涉及整個(gè)攝影界的活動(dòng)情況以及攝影媒體的交流情況，每個(gè)人都不一定了解情況，也不能隨便亂下結(jié)論，不能說某某得獎(jiǎng)作品就是構(gòu)圖強(qiáng)大的攝影作品，誰也不敢說這種話。強(qiáng)中更有強(qiáng)中手，有些人喜歡爭(zhēng)名利，唱高調(diào)。有些人是不爭(zhēng)名利，只求陶冶性情，豐富生活，喜歡低調(diào)。我看到見到的攝影作品好的并不多，而炒作的，當(dāng)吹鼓手的倒是特別多，更加談不上什么構(gòu)圖強(qiáng)大的攝影作品。對(duì)于這個(gè)問題只能說是仁者見仁，智者見智罷了。我也不是什么大V，也沒有什么名氣，本人見解初淺，不成體系，可能先生們并不樂意。謝邀！

4. 攝影分割法

一、黃金分割線三分法構(gòu)圖

“畫留三分空，生氣隨之發(fā)”三分法構(gòu)圖是用兩條橫線和兩條豎線將畫面從上到下、從左到右平均劃分為9等份，如同“井”字。這樣可以得到4個(gè)交叉點(diǎn)，線條交叉點(diǎn)就是安排趣味中心的位置，也是我們習(xí)慣的視覺中心。

當(dāng)然這條規(guī)則是可以靈活運(yùn)用的，趣味中心不一定要正好在交叉點(diǎn)上，但大致位于那幾點(diǎn)上。三分法對(duì)橫畫幅和豎畫幅都適用。按照三分法安排主體和陪體，照片就會(huì)顯得緊湊。三分法構(gòu)圖有橫向三分法和縱向三分法之分。

利用三分法構(gòu)圖安排地平線位置

在拍攝時(shí)，可以將地平線放在其中一條三分線上，具體放在上三分線和下三分線，要根據(jù)所表現(xiàn)的內(nèi)容而定。如果表現(xiàn)的主要內(nèi)容是天空（如彩霞、旭日），那么可將地平線位置降低，使畫面中的地面所占比例縮小，天空范圍擴(kuò)大；相反，如果畫面的視覺中心在下方，則要將地平線提升，充分展示地面的情景。

地面1/3

三分法構(gòu)圖突出人物眼神魅力

在拍攝人像時(shí)，攝影者要避免把人物眼睛安排在畫面中間，應(yīng)盡可能的將眼睛放在畫面的三分線交叉點(diǎn)處，這樣不至于呆板，看上去很舒服流暢。

5. 攝影作品分割怎么寫文案

拼圖作為一種拼貼藝術(shù)，構(gòu)圖思路可以參考以下幾點(diǎn)：

1. 找準(zhǔn)主題：確定拼圖的主題，例如海灘、城市、寵物等等，讓構(gòu)圖更有條理和連貫性。

2. 控制畫面比例和色彩：按照拼圖的大小和形狀選擇合適的素材或照片，并在顏色和對(duì)比方面保持一致，養(yǎng)成對(duì)色彩的善于分辨能力。

3. 選擇合適的形狀：根據(jù)構(gòu)圖整體的感覺和拼圖塊的大小確定選擇的形狀，一些特殊的圖形如弧形和直線圖形可以添加獨(dú)特的強(qiáng)調(diào)效果。

4. 處理貼圖的位置關(guān)系：處理圖形的相互依存關(guān)系，而不是每個(gè)部分獨(dú)立存在?？梢酝ㄟ^圖片的遮蓋、重疊、對(duì)齊等手段，使整個(gè)拼圖更為統(tǒng)一。

5. 加入個(gè)性化元素：可以在構(gòu)圖中加入自己的元素，比如懸浮的云、簡(jiǎn)單的圖案等，營(yíng)造出自己的獨(dú)特風(fēng)格。

總的來說，拼圖構(gòu)圖思路可以借鑒一般構(gòu)圖的思路，注重對(duì)比和對(duì)焦，并讓各個(gè)部分相互協(xié)調(diào)和融合。同時(shí)，可以發(fā)揮創(chuàng)意，融入自己的個(gè)性，讓拼圖更有趣味性和可玩性。

6. 攝影作品分割怎么寫標(biāo)題

在公文標(biāo)題中，如果需要并列多個(gè)人名，通?？梢允褂妙D號(hào)或者逗號(hào)進(jìn)行分隔。具體使用哪種符號(hào)，可以根據(jù)實(shí)際情況和審美要求來決定。在中文中，頓號(hào)比較常見，可以用于表示名字的并列，如“關(guān)羽、張飛在荊州防守”。在英文中，通常使用逗號(hào)表示多個(gè)人名之間的并列，如“John, Mary, and Tom attended the meeting”。

需要注意的是，在使用符號(hào)分隔多個(gè)人名時(shí)，

7. 攝影分格

　　攝影流派有　　1.繪畫主義攝影　　繪畫主義攝影是流行于20世紀(jì)初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國(guó)。　　該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個(gè)階段：仿畫階段;崇尚曲雅階段;畫意階段?！　?.印象派攝影　　1899年，英國(guó)舉辦了法國(guó)印象派繪畫的首次展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下，提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn)，提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映?！　?.寫實(shí)攝影　　寫實(shí)攝影是一種源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的攝影流派，延綿至今，仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。　　4.自然主義攝影　　1899年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點(diǎn)，發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認(rèn)為，自然是藝術(shù)的開始和終結(jié)，只有最接近自然、酷似自然的藝術(shù)，才是最高的藝術(shù)。他說，沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細(xì)致、忠實(shí)地反映自然，“從感情上和心理上來說，攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的，沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?！痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確：“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做，就我們攝影來說，并沒有什么可借重美術(shù)的，應(yīng)該從事獨(dú)立性的創(chuàng)作?！薄　∮纱丝梢?，這種藝術(shù)主張，是對(duì)繪畫主義的反動(dòng)，它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來，對(duì)充分發(fā)揮攝影自身特點(diǎn)有著促進(jìn)作用。這一流派的創(chuàng)作題材，大都是自然風(fēng)光和社會(huì)生活?！　?.純粹派攝影　　純粹派攝影是成熟于二十世紀(jì)初的一種攝影藝術(shù)流派。其創(chuàng)導(dǎo)者為美國(guó)攝影家斯蒂格里茲(1864-1946)。他們主張攝影藝術(shù)應(yīng)該發(fā)揮攝影自身的特質(zhì)和性能，把它從繪畫的影響中解脫出來，用純凈的攝影技術(shù)去追求攝影所特具的美感效果--高度的清晰、豐富的影調(diào)層次、微妙的光影變化、純凈的黑白影調(diào)、細(xì)致的紋理表現(xiàn)、精確的形象刻畫?？傊?，該派攝影家刻意追求所謂的“攝影素質(zhì)”：準(zhǔn)確、直接、精微和自然地去表現(xiàn)被攝對(duì)象的光、色、線、形、紋、質(zhì)諸方面，而不借助任何其他造型藝術(shù)的媒介?！　?.新即物主義攝影　　新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現(xiàn)實(shí)主義攝影”。為20世紀(jì)二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派?！　≡摿髋傻乃囆g(shù)特點(diǎn)是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對(duì)象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對(duì)象的某一細(xì)部，精確如實(shí)地刻畫它的表面結(jié)構(gòu)，從而達(dá)到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術(shù)的本質(zhì)在于提示對(duì)象的本質(zhì)，因而其美學(xué)思想是屬于自然主義范疇的。例如，攝影家帕邱在一九二三年拍攝的火車頭的回轉(zhuǎn)軸就是用近攝手法，表現(xiàn)了火車頭回轉(zhuǎn)軸運(yùn)轉(zhuǎn)時(shí)的狀態(tài)，由于畫面摒棄了其他細(xì)部因而給予觀眾的視覺印象是強(qiáng)烈的。　　7.超現(xiàn)實(shí)主義攝影　　超現(xiàn)實(shí)主義攝影為達(dá)達(dá)派沒落時(shí)期出現(xiàn)于攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的一種流派，興起于上世紀(jì)三十年代?！　∵@一流派有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)綱領(lǐng)和藝術(shù)理論。他們認(rèn)為，用現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界是古典藝術(shù)家早已完成了的任務(wù)，而現(xiàn)代藝術(shù)家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識(shí)活動(dòng)，偶然的靈感、心理變態(tài)和夢(mèng)幻便成了超現(xiàn)實(shí)主義攝影藝術(shù)家們刻意表現(xiàn)的對(duì)象?！　z影中的超現(xiàn)實(shí)主義者也象達(dá)達(dá)派攝影家一樣，利用剪刀、漿糊、暗房技術(shù)作為自己主要的造型手段，創(chuàng)造一種現(xiàn)實(shí)和臆想、具體和抽象之間的超現(xiàn)實(shí)的“藝術(shù)境界”。所以其效果是奇特、荒誕而又神秘的?！　?.抽象攝影　　抽象攝影為第一次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)的一種攝影藝術(shù)流派。該流派的攝影家否定造型藝術(shù)是以可審視的藝術(shù)形象來反映生活、表現(xiàn)藝術(shù)家審美感受的這一基本特性，宣稱要把攝影"從攝影里解放出來"?！　?.堪的派攝影　　堪的派攝影是第一次世界大戰(zhàn)后興起的、反對(duì)繪畫主義攝影的一大攝影流派。這一流派的攝影家主張尊重?cái)z影自身特性，強(qiáng)調(diào)真實(shí)、自然，主張拍攝時(shí)不擺布、不干涉對(duì)象，提倡抓取自然狀態(tài)下被攝對(duì)象的瞬間情態(tài)。法國(guó)著名的“堪的”派攝影家亨利·卡笛爾·布列松說過：“對(duì)我來說，攝影就是在一瞬間里及時(shí)地把某一事件的意義和能夠確切地表達(dá)這一事件的精確的組織形式紀(jì)錄下來?！币蚨@一流派的藝術(shù)特色是客觀、真實(shí)、自然、親切、隨便、不事雕琢、形象生動(dòng)而富有生活氣息?！　　翱暗摹迸芍械臄z影家，就其美學(xué)思想和創(chuàng)作傾向而言，情況是比較復(fù)雜的，雖然他們都崇尚人性世態(tài)的表現(xiàn)，且大部分都從事于新聞攝影工作，但有的為自然主義者，有的為寫實(shí)主義者。　　10.“達(dá)達(dá)派”攝影　　“達(dá)達(dá)派”是第一次世界大戰(zhàn)期間出現(xiàn)于歐洲的一種文藝思想?！斑_(dá)達(dá)”，原為法國(guó)兒童語言中“小馬”或“玩具馬”的不連貫語匯。因?yàn)檫_(dá)達(dá)主義藝術(shù)家在創(chuàng)作中否定理性和傳統(tǒng)文化，宣稱藝術(shù)和美學(xué)無緣，主張“棄繪畫和所有審美要求”，崇尚虛無，使創(chuàng)作近乎戲謔，因而人們把該藝術(shù)流派稱之為“達(dá)達(dá)派”。　　由于達(dá)達(dá)派攝影藝術(shù)作品不符合人們一般的審美趣味和審美要求，1924年以后就逐漸受到有較明確、完整的藝術(shù)豆腐和綱領(lǐng)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)流派的沖擊。但其影響仍可在以后出現(xiàn)的現(xiàn)代派攝影藝術(shù)中窺見?！　?1.主觀主義攝影　　主觀主義攝影是一種在第二次世界大戰(zhàn)后形成的比抽象派攝影更為“抽象”的攝影藝術(shù)流派，所以又稱作“戰(zhàn)后派”?！　∷谴嬖谥髁x哲學(xué)思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。其創(chuàng)始人是德國(guó)攝影家奧特·斯坦內(nèi)特。他認(rèn)為，“攝影是本來具有發(fā)揮自己能力的寬闊領(lǐng)域，也具有高度的主觀能動(dòng)作用。但目前卻成了一種機(jī)械的寫實(shí)主義”。于是提出了“攝影藝術(shù)主觀化的藝術(shù)主張。極力主張攝影藝術(shù)的終極應(yīng)該是提示攝影家自身的某些朦朧意念和表現(xiàn)不可言傳的內(nèi)心狀態(tài)和下意識(shí)活動(dòng)。”主觀攝影就是人格化、個(gè)性化的攝影。這便是該流派的藝術(shù)綱領(lǐng)。主觀攝影的藝術(shù)家們極度強(qiáng)調(diào)自己的創(chuàng)造個(gè)性，蔑視一切已有藝術(shù)法則和審美標(biāo)準(zhǔn)。該派理論家公開表示，“主觀攝影不僅僅是一種試驗(yàn)性的圖像藝術(shù)，而是一種自由的不受限制的創(chuàng)造性藝術(shù)?！薄拔覀兛梢匀我馐褂眉夹g(shù)手段去創(chuàng)造照片?！?

8. 攝影作品分工

攝影助理也稱為攝影學(xué)徒，免費(fèi)在公司學(xué)習(xí)攝影，主要學(xué)習(xí)專業(yè)的拍攝技術(shù)，學(xué)習(xí)背景布置、燈光、拍攝手法、構(gòu)圖、美姿、PS技術(shù)等。

攝影助理需要輔助攝影師進(jìn)行拍攝，服務(wù)客戶，做好客戶感受。兩至三個(gè)月進(jìn)行一次考核，通過考核即可晉升為攝影師

9. 攝影作品分析該怎么寫

首先，要滿足眼睛的感覺——

1- 總體色調(diào)控制：

人的第一觀感是通過視覺來撲捉的，而色調(diào)和諧的畫面最能吸引人的眼球。

或追求高純度的艷麗

或追求高級(jí)灰的油畫感

或干凈純凈

或鱗次櫛比 五彩斑斕

或冰清冷艷

或熱情沸騰

有一個(gè)色調(diào)統(tǒng)一和諧的畫面，是一幅攝影作品的首要追求。

2- 合乎常理但又富有創(chuàng)意新意的構(gòu)圖：

合乎常理是為了滿足邏輯接受的感覺需求，

富有創(chuàng)意新意是為了讓人有新鮮感，打破常規(guī)的視覺疲勞，從而實(shí)現(xiàn)標(biāo)新立異和與眾不同，進(jìn)而提現(xiàn)個(gè)性化的價(jià)值感。

3- 創(chuàng)造出“超級(jí)瞬間定格”：

攝影是一個(gè)“凝固瞬間”的藝術(shù)，

能夠在特殊的季節(jié)、

特殊的時(shí)間段、

特殊的氣候狀況、

特殊的拍攝主題對(duì)象、

采用具有高技術(shù)含量的拍攝技法，

才能創(chuàng)作出超級(jí)作品來，這樣，也就順理成章的實(shí)現(xiàn)了“凝固珍貴瞬間”的高級(jí)感。

總之，要滿足人的第一感覺需求——視覺。

其次，要滿足腦子的感覺——

1- 主體明確的主題思想

如同寫文章，一幅畫面就是一篇文章，一組畫面就是一部著作。

不同的是，寫文章要多一些形容描述，而攝影是要做最大化的減法。

2- 做好單一主題的最精彩表達(dá)

一幅照片不可能包羅萬千，

或山水風(fēng)光

或田園風(fēng)情

或工業(yè)金屬

或人文情懷

或靜物禪意

或人物運(yùn)動(dòng)

能在單一主題里，捕捉到最為精彩的瞬間，也就捕捉到了讀者的思想，也就體現(xiàn)了作者的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。

總之，在滿足了視覺感覺之后，要用有思想的創(chuàng)作主題來滿足人的腦子需求。

第三，后期修片讓人經(jīng)久回味——

如今的攝影，后期技術(shù)不僅不可或缺，依然成為攝影創(chuàng)作的一部分了。

或尊崇現(xiàn)實(shí)的真實(shí)感

或魔幻迷離的夸張感

或乾坤大挪移般的顛倒季節(jié)與黑白

總之，好的攝影作品要讓人記住，令人回味。

就先表達(dá)這些吧，個(gè)人觀點(diǎn)，個(gè)人感受，僅供娛樂，歡迎探討。