攝影也是一門關(guān)于光影的藝術(shù)，具有藝術(shù)的普遍規(guī)律和特色，極簡就是其中之一。有時，好不在多，少即是多，簡單即是大美，到底怎樣去理解攝影中的極簡主義，可以把握好以下幾個關(guān)鍵點：
首先，極簡體現(xiàn)為構(gòu)圖要素簡潔。進入鏡頭的人物景物，點、線、面都可能有，全部拍攝進去，畫面就容易雜亂無章，不知道在拍攝什么。構(gòu)圖時能減則減，只保留拍攝主體和主要背景物，圖片反而顯得簡潔明快，富有詩意。
圖片的構(gòu)成要素勿需太多，只要主題明確，把希望拍攝的意境展示出來就好。簡約并不簡單，具有的藝術(shù)性反而會更強。淡雅之中一處紅，就是其中的一種構(gòu)圖方法。
其次，極簡體現(xiàn)為色彩組成單一。萬紫千紅固然漂亮，但在攝影中，彩色單一未必出不了好片。由少數(shù)幾種色構(gòu)成的圖片，不管是淺色、深色，還是兩三種相間顏色，少而精，拍攝出令人百看不厭的照片。
色彩不復(fù)雜，特別是背景色彩單一，既可以拍攝高調(diào)出人像、動物神態(tài)寫照，也可以拍攝出深色的黑金片，嚴肅里透著高雅，簡單之中不簡單。
第三，極簡體現(xiàn)為攝影風(fēng)格歸真。攝影中，可以運用多種拍攝手法和技巧，使圖片多彩多姿、活靈活現(xiàn)。但攝影的本質(zhì)是對事物的客觀再現(xiàn)，越真實越有生命力。新聞攝影和紀(jì)實性拍攝，圖片的真實更為重要，越真越有可視性和社會價值。
對特定人物的拍攝，隨機抓拍，閃光燈都可以不用，是什么狀態(tài)就拍什么瞬間，有時美感可能受損，但魅力不會減少。藝術(shù)來源于生活，非擺拍的圖片少了些戲劇性，但增強了生命力和藝術(shù)感染力。
第四，極簡體現(xiàn)為貴在內(nèi)涵豐富。攝影雖是對景物的客觀記錄，但也是一種創(chuàng)造。橫看成嶺側(cè)成峰，不同的藝術(shù)修養(yǎng)，不同的發(fā)現(xiàn)美的眼睛，拍攝出來的拍照片，具有不同的思想內(nèi)涵。
主體之外的東西越少，主題涵義越豐富。為了實現(xiàn)拍攝意圖，圍繞主題能減的減、可有可無的刪，多反而會畫蛇添足。人物有生命力，風(fēng)景也是美在其中，任何拍攝都應(yīng)該讓圖片具有靈性。（昌斌視覺/圖文原創(chuàng)，未經(jīng)授權(quán)，不得私自轉(zhuǎn)載）
（1）風(fēng)景人像攝影作品：
我覺得極簡主義對于人像和風(fēng)光攝影來說它弱化了作為主體的人和景，主體通常已經(jīng)變得很小或者不突出，只是作為一個興趣點或者點睛之筆存在，重在傳達和構(gòu)建極盡簡潔的畫面和意境的表達。極簡主義攝影的主要特點有：
1.原則“少即是多”。攝影是減法，極簡主義攝影就是極度的減法，少是它的主要特點。
2.色調(diào)統(tǒng)一或者說單一。因為極簡主義推崇極致的簡潔明了，因此在色彩與色調(diào)上也力求簡單，通常與純色為主，色彩更為單一，甚至許多作品都以反差比較小的黑白形式與呈現(xiàn)。
3.大面積留白。在極簡主義攝影中往往會出現(xiàn)大面積的留白
4.畫面寬廣，主體減小，弱化主體強化簡潔。主體在極簡主義攝影中占的比例面積很小，主體的表達地位不突出，只是作為點睛之筆，重在整體意境的表達。
5.元素少，構(gòu)圖開放，意境深遠。極簡主義追求的就是極簡，不管主體是人還是物或景，極簡主義畫面中的元素壓縮到極致，構(gòu)圖方式更加開放，講究的是空寂悠遠，大道至簡。
