一.技術標準

也就是看您是否正確的掌握了照相機的基本操作。分析方式如下：首先，畫面中的影調是否豐富、層次是否分明、質感是否強烈，清晰度高不高，有沒有出現焦點不清。其次，畫面中較亮與較暗部分的影紋可不可以分辨出來，以黑白人像攝影為例，主要看得是衣服的褶皺是否清晰可見。以彩色風光攝影為例，主要是看畫面中色彩過度的細節(jié)部分，因為就算再強烈的反差也會有一個承上啟下的過程。

如果將攝影曝光同時也作為攝影造型規(guī)律的一種藝術表現手段來考慮的話，僅僅用技術標準來評價是片面的，還必須有一個藝術標準。

二.藝術標準

首先，要看作者對畫面元素的掌控能力，也就是對于構圖及光線的把握。其次，主題明確是否明確，能否讓受眾能夠讀懂攝影者想要傳遞的信息，這里包括創(chuàng)作思想，創(chuàng)作意圖及創(chuàng)作情感等。最后，要看要看作品內涵，能否渲染環(huán)境及氣氛讓受眾融入到作品當中去，能否有較強的感染力從而成功的引導受眾去思考。

首先我覺得衣服攝像作品好壞的一個最重要的標準就是，能不能打動大多數人們的內心？因為大家的審美都是不一樣的，如果拍攝出一張真正完美的攝影照片的話，他肯定會，符合大多數人們的一刻審美要求，或者是能夠達到大多數人們的一個思想跟他們的思想達成一個共鳴。這樣子，大家的感受都是差不多的，會一致的認為這樣的作品可能就是好的。還有就是我們看到的一些情感或者是表達出來的內容，是作者想要表達的。反正做到讓所有人喜歡是不可能的，因為每一個人都有缺點，也有不讓人喜歡的地方，所以說達到大多數人都能看懂的一個，前提，我覺得就是特別不容易的一張攝影作品。

我覺得拍攝出這樣一張照片，是特別不容易的，因為你需要要，達到大多數人們的一個，審美，而且，最重要的就是，要穿大出自己，想表達的，有很多照片，作者的想表達的意圖，和，讀者們看到所獲取的內容是不一樣的。所以說想做到，你想表達的內容，恰好是讀者，能看懂的內容容。這樣一個效果也是特別不容易的。所以說我看到一些，比較優(yōu)秀的攝影作品展的時候，我就特別佩服那些，攝像師們，他們可以抓住大多數人們的一個，審美也了解大多數人都是怎么想的？

所以才會出來優(yōu)秀的照片，供我們欣賞，跟我們進行一些反思，或者是更多思考的一些空間。衣服優(yōu)秀的攝影作品，有的時候甚至會影響到我們的生活，我們的一些方法，為人處事的一些方法，可能都會有所影響。影響力特別強的。