一、推薦幾本攝影書籍？
推薦給你幾本書吧：
橡樹攝影和騰訊聯(lián)合出版的《數碼單反攝影輕松入門》，注重實用，結合國內現實狀況，有很多實例講解，非常適合新手學習。
讀完后有興趣，有時間，有精力的話，去讀《紐約攝影學院教材》，內容全面，涵蓋了所有的攝影知識，被尊為攝影界的《圣經》，讀完讀懂需要一定的時間。
想當藝術家的話，再讀一下《A。亞當斯論攝影》
最后，別忘了好好讀你的相機說明書，這樣才能知道如何發(fā)揮你相機的最佳功能。
二、哪本關于攝影美學的書最好，請推薦一本？
我推薦Bruce著的《攝影的藝術》，我把它分為四個方面，一是什么是攝影藝術。二，你的興趣，你的激情，你的選擇，或者你對攝影門類的選擇。三，攝影構圖和構圖元素。四，攝影創(chuàng)意。
此書系統(tǒng)性很強，我特別喜歡第二和第四方面，受到特別好的啟發(fā)，受益匪淺，有興趣朋友可以參考一下。
我推薦林茨著述《攝影藝術論》
這是一部具有鮮明個性的著作。作者超越了理論研究的傳統(tǒng)寫作方式來寫這部《攝影藝術論》，他并非系統(tǒng)地去發(fā)掘、闡述攝影理論，或按照時間順序去敘述西方或中國的攝影藝術發(fā)展及其特點，而是透過作者自己對攝影藝術的理解，以及透過將其與不同門類藝術（如繪畫、影視）的比較，透過對大量資料(包括對攝影家及攝影作品)的敘述，闡明攝影這門藝術的屬性及其特點。
攝影在不同的歷史時期，可以有不同的含義和界定，比如，在工業(yè)化社會，攝影成為現代性和后現代性的標志，是現代體驗的主要成分；在20世紀，知識與權力、宏大敘事與對宏大敘事的質疑在學術界成為熱門話題，此時的攝影也成為人們了解知識與話語爭斗的圖像；而在文化工業(yè)中，攝影則成為人們了解娛樂、廣告所產生的符號文化商品及其體驗方式。
作者還通過對西方文化的解讀，敘述了作為攝影圖像的發(fā)展及其轉變過程。在書中，作者以相當的篇幅，借助中國近代史的背景，將中國攝影置于歷史中進行觀察和描述，繼而分析歸納。書中資料豐富翔實、鮮為人知；生動、富于見證的“圖像”躍然紙上。加上作者的文字明快、妙筆生花，讀來十分吸引人。對20世紀30年代至90年代攝影家及其作品的研究，客觀、真實，體現了具有中國特色的中國社會影像。
三、對于一個初入攝影行業(yè)的人來說，你覺得讀哪些專業(yè)的攝影書籍能更快的提高一個人的攝影水平？
最好最快掌握攝影技巧和攝影理論的方法是參加北京攝影函授學院學習。教材都是根據學員情況，由資深攝影家編寫的，授課的老師都是有名的大師。系統(tǒng)的理論學習，加上老師現場指導拍片指，攝影水平能夠有全面的很大的提高。
亂找本書來看，你拍幾年趕不上正規(guī)學習一年。
攝影要多拍，拍一萬次快門和拍十萬次快門是有很大區(qū)別的，基礎知識是用光，構圖，熟悉各種參數，然后多看看別人的照片。
四、攝影愛好者讀哪些和攝影無關的書可以提升自己的藝術水平？
攝影愛好者讀那些和攝影無關的書可以提升自己的藝術水平？我的回答如下:
作為攝影愛好者，要提升自己的藝術水平，不能單學習攝影的書籍，更應該從與攝影有關的子妹藝術中，吸取相關的知識營養(yǎng)。我對此深有體會，以前我拜師學習過國畫一段時間，訂閱過很多有關繪畫的基礎知識書藉，從中學到了很多繪畫理論知識，其中印象最深刻的就是，繪畫講的構圖，立意中的(丈山，尺樹，寸馬，分人)的構圖比例。立意中的主景，次景選擇。繪畫經常講要留白，有虛，有實，有蔬，有密，蔬可走馬，密不透風的繪畫技法，以上這些繪畫理論與我現在的攝影技法基本相通，我在攝影中借用一部份繪畫理論作參考，對提高我的攝影水平是有幫助的。如圖一，國畫，忠縣石寶寨(截圖)。圖二，攝影，忠縣石寶寨(自拍)。雖然它們的表現手法不一樣，但都有異曲同工的目的。
另外，多看一下插花藝術，它講究的就是鮮花色彩搭配，花與花，花與葉，相互襯托，達到鮮艷奪目的美境。這和我攝影的色彩調節(jié)是一脈相通的，因此，看似這些與攝影無關的書精，其實很多在理論上都是相近的，只是用的工具不同而已。
一個人文化知識水平的高低，直接決定了其在社會生活中方方面面的行為處事方式及能力。間接影響其在社會交往中能力及地位。
文化知識水平的主要來源途徑有以下幾條1．父母及親朋的言傳身教，含自身對周邊事物的感知，即生活實踐經驗。2．在校學習，這又包括了在校期間學習及離校后的進修。3．讀書(書本知識和網絡知識）自學。
攝影藝術的創(chuàng)作就是在生活中尋找美、發(fā)現美、并通過一定的攝影技巧和表現手法抓取美。美是人們對事物及現象本源的認知和理解。只有能夠深入的理解并體現事物的本源，才能拍出流芳后世的作品。
作為攝影師除了要加強對攝影技術方面知識的攝取外，還應注意重點吸收像哲學、文學、藝術等人文科學方面知識，其他如人文地理、建筑美學等方面的知識也應有所涉獵。
總之，開卷有益，多多益善。
