1. 攝影技術(shù)美篇

你可以跟對方說你拍的照片真的很美。

2. 集錦攝影技術(shù)

集錦的意思就是：把婚禮各種各樣的精彩圖片、書畫、好看的視頻片段、詩文等匯編在一起就是集錦。例如我們把婚禮拍照的各式精彩照片匯集起來制做成冊，就叫做照片集錦冊。

在比如把自己在各個地方旅游拍攝的精彩小視頻匯集在一起，制作成一集視頻，稱為旅游視頻集錦。

3. 藝術(shù)攝影技術(shù)

攝影技術(shù)和攝影藝術(shù)的根本區(qū)別在于，攝影技術(shù)是形成畫面效果的技法，攝影藝術(shù)是通過攝影手法形成的畫面呈現(xiàn)效果。

攝影技術(shù)包括攝影師對于照相機的各種性能操作的把控能力，以及通過照相機實現(xiàn)各種畫面效果的呈現(xiàn)能力。

攝影藝術(shù)是攝影師通過攝影的各種技術(shù)手段，體現(xiàn)攝影的鏡頭語言，展現(xiàn)拍攝主題的畫面效果的一種藝術(shù)形式。

4. 攝影技術(shù)美篇文案

這是我參加的美好的群，

沒有虛幻的感覺，

走到一起就是語言的工匠，

共同的愛好，

相知相交。

贊，提醒，還有真摯的忠告。

信息博大，言語美化。

玩游戲的時間，都給了美篇的世界。

生活樂趣原來可以為一個事情轉(zhuǎn)變。

這就是魅力。

和大家一起，馨享歲月的滄桑。

詩歌，在這里就是語言的提煉，

詩歌，就是語言的升華。

愛，是無聲的，

寫出來，

卻是豐富多彩。

愛，

是人間第一情，

寫出來，卻讓人淚流滿面。

無語無聲，

把人間描寫的淋漓盡致。

5. 攝影技術(shù)圖片

1.

相機控制曝光三要素 光圈、快門、感光度 光圈越大越明亮 快門越慢越明亮 感光度越高越明亮

2.

曝光四要素 環(huán)境光、光圈、快門、感光度 環(huán)境光越強越明亮 其它同上面。

3.

閃光燈曝光五要素 功率、距離、光圈、感光度、焦距 閃光燈功率越大越明亮 閃光距離越近越.

4.

景深三要素 光圈、焦距、對焦距離 光圈越大景深越淺 焦距越長景深越淺 對焦距離越近景深越.

6. 攝影技術(shù)與創(chuàng)作

關(guān)于傳統(tǒng)攝影藝術(shù)　　

自1839年攝影術(shù)發(fā)明以來，隨著社會分工的完善，經(jīng)過歷代攝影家的不懈努力，攝影逐漸脫離繪畫門類，成為一門獨立的藝術(shù)。作為一種視覺記錄方式。攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)的表達方式、審美的接受方式、影像的傳播方式，攝影也逐漸成為人們傳達個人情感與相關(guān)信息的一種表達手段?！　?/p>

攝影

曾經(jīng)它顯得是那樣的觸手可及卻又遙不可及，是普通百姓所不能觸及的領(lǐng)域。然而，隨著經(jīng)濟的增長，攝影形成普及化的態(tài)勢。時至今日，數(shù)字時代、讀圖時代的到來，對攝影來說既是機遇又是挑戰(zhàn)，不但給予了攝影廣闊的發(fā)展空間，而且越來越多的人們認為攝影太簡單，無非就是使用相機拍照的過程，卻忽視了它所獨有的攝影表現(xiàn)手法。

眾所周知，一個人會寫字，但他不一定懂得書法。同樣的道理，一個人懂得按快門，但他不一定會攝影。笛卡爾曾說過：“世界上最有價值的知識是關(guān)于策略的知識”。

傳統(tǒng)攝影經(jīng)過多年的累積形成了特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法，然而當我們進入數(shù)字時代，數(shù)字攝影的發(fā)展幾乎造成了攝影藝術(shù)的壟斷局面，傳統(tǒng)攝影面對較大的沖擊。

綜上所述，優(yōu)秀的傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法非常值得發(fā)揚和傳承，所以我選擇光刻膠這種傳統(tǒng)工藝進行創(chuàng)作，并將其與菲林片這種數(shù)碼攝影形式、拓印這種繪畫形式進行合作與融合，全方位多角度論述傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的創(chuàng)作與表現(xiàn)手法?！　?/p>

傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法之創(chuàng)作靈感　　

之前一直關(guān)注古典轉(zhuǎn)印工藝，偶然一次機會，對太陽版有了了解。太陽版是丹·維爾登進行的一種創(chuàng)作，太陽版之所以非常引人注目，是因為它在攝影工藝中是一種既安全又簡單的技術(shù)。

太陽版的基底是由鐵制成的，上面涂有感光乳劑，將正片、負片、玻璃負片、光影物體等與太陽版一起接觸曝光。在金屬版上涂抹自制光刻膠便是通過太陽版工藝來輔助理解的。

利用光刻膠涂抹工藝，制作出覆蓋有感光材料的圖版，經(jīng)過紫外光曝光和顯影之后，未曝光和未固化的光刻膠就會被清洗掉，顯影和蝕刻工藝完成后，就制成了凹凸浮雕圖案。

結(jié)合卡羅版攝影術(shù)與太陽版工藝

聯(lián)想到將指紋、羽毛、蕾絲、植物的枝葉等接觸轉(zhuǎn)印到涂有光刻膠的鋅版上。我選擇了紋路清晰的指紋、樹葉、羽毛做成了小樣，雖然技術(shù)上成功了，但是沒有達到我的預期效果，經(jīng)過反復琢磨，我明白了任何優(yōu)秀的攝影作品都是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，一組攝影作品重要的不是依靠什么技術(shù)制作完成，而是你想通過攝影作品所表達的情感。　　

作品分成3個形式，即菲林片、光刻膠、拓印畫

相同的影像以3種不同的展覽形式呈現(xiàn)，形成強大的視覺沖擊力。在機械復制時代，任何作品的呈現(xiàn)必須依靠手工制作、暗房而成；

在電子影像時代，先進的技術(shù)和方便的數(shù)字沖印機器取代了暗房里的復雜程序，數(shù)字處理比起傳統(tǒng)暗房操作在技術(shù)上更臻于完美。為了更好地彰顯傳統(tǒng)攝影與數(shù)碼攝影雙贏的創(chuàng)作理念，我選擇菲林片與鋅板接觸放置，在紫外線燈下曬版曝光。攝影出現(xiàn)之初，曾有畫家驚呼“繪畫從此死了”，其實攝影與繪畫分屬于兩個獨立的藝術(shù)形式，我們應該以積極的態(tài)度來面對二者之間的關(guān)系，并盡可能的學會貫通二者。

創(chuàng)作心得　　

在數(shù)字攝影勃興的時代，傳統(tǒng)攝影手法帶給人們的視覺與內(nèi)心的感受一直在攝影人心中。關(guān)于古典工藝，羅蘭·巴特在其著作《明室》中提到：“有一天，那是很久以前的事了，我偶爾看到拿破侖最小的弟弟熱薩姆的一張照片（攝于1852年），我當時十分震驚，想到：我看到了一雙曾經(jīng)看到過拿破侖皇帝的眼睛！”這應該就是攝影古典工藝的魅力了，攝影給人一種夢幻傳奇的感覺，即在某種作用上，它讓時間停止，也讓時間流逝，但最難能可貴的是它保存了已經(jīng)消逝的事物。

在數(shù)字時代，科學技術(shù)突飛猛進，照相機及其他攝影工具自動化、智能化的程度越來越高，幾乎每個人都能輕而易舉的拍出像模像樣的照片，但與此同時攝影的樂趣反而降低了許多。

如果我們能認真學習傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的表現(xiàn)手法，實踐攝影術(shù)發(fā)明以來不同時期攝影圖片的制作工藝，那么這其中的樂趣肯定要多得多。古典工藝的制作過程雖然較為復雜，但這也正是它吸引我的地方，制作過程中的不確定性和實驗的過程都激發(fā)了我對傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法的興趣。

在當今數(shù)字時代，我們必須更加注重對自身的文化修養(yǎng)和藝術(shù)底蘊的培養(yǎng)，了解并掌握一定的傳統(tǒng)攝影表現(xiàn)手法，不斷的創(chuàng)新融合，創(chuàng)新思維，用更加優(yōu)異的手法去表現(xiàn)生活。