1. 電影攝影師和導(dǎo)演

一般制作人權(quán)限最大，導(dǎo)演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。

1.導(dǎo)演：主要負(fù)責(zé)電影中的演出部份，以及管理電影中的創(chuàng)意部份。如張藝謀、馮小剛。

2.制片人：可能是個人，也可能是公司。負(fù)責(zé)劇本統(tǒng)籌、前期籌備、組建攝制組（包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂）、攝制資金成本核算、財務(wù)審核；執(zhí)行拍攝生產(chǎn)、后期制作；協(xié)助投資方國內(nèi)、外發(fā)行和國內(nèi)、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。

3.監(jiān)制：可能和制片人是同一個人，也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關(guān)環(huán)節(jié)的一切工作，如工作人員的尋找與協(xié)調(diào)，預(yù)算的控制，拍攝時間的進度等，讓電影能在合理的時間與預(yù)算下完成。

4.編?。阂晕淖值男问奖硎龉?jié)目或影視的整體設(shè)計，作品就叫劇本，是影視劇、話劇中的表演藍(lán)本，成就突出的職業(yè)編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。

5.策劃：制片前中后期及過程中的對內(nèi)制片工作和對外宣傳，廣告等等方面的工作，從而使電影產(chǎn)生最大的經(jīng)濟效益。

6.出品人：影片的投資人。影片的商業(yè)屬性，決定了制片人是一部片子的主宰，有權(quán)決定拍攝影片的一切事務(wù)，包括投拍什么樣的劇本，聘請導(dǎo)演、攝影師、演員和派出影片監(jiān)制代表它管理攝制資金，審核拍攝經(jīng)費并控制拍片的全過程。

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2. 導(dǎo)演 攝影指導(dǎo)

葉問4這一部由香港葉偉信執(zhí)導(dǎo)并監(jiān)制。

3. 導(dǎo)演都會攝影嗎

一個標(biāo)準(zhǔn)的攝制組，即較為正規(guī)，有足夠資金，并且具有更標(biāo)準(zhǔn)化的制作流程（以便登陸劇院）的攝制組，應(yīng)至少包括200名人員。

如果預(yù)算不足或場景相對簡單，則應(yīng)至少包括一百人。

這里的一百二十人指的是高峰人數(shù)。既不必同時進入機組，也不必同時出現(xiàn)在機組上...

制作人，執(zhí)行制作人和監(jiān)制通常不包括在工作人員中，因為他們通常不去工作室。

副導(dǎo)演（也就是選角導(dǎo)演）不一定包含在工作人員中。

聲音指導(dǎo)可能會也可能不會跟隨團隊（在許多情況下，他可以在工作室中擔(dān)任職務(wù)）；

以后的編輯，特殊效果和配樂基本上不會跟隨該組。

4. 攝影導(dǎo)演是做什么的

什么作用？

10個影后影帝，也拯救不了一個不合適的導(dǎo)演，能理解么？

去看看《攀登者》《上海堡壘》《流浪地球》《紅海行動》的差別。

導(dǎo)演什么作用？關(guān)鍵性作用!

導(dǎo)演工作概括:

1.和編劇溝通，什么劇情怎么表達。

2.和攝影師溝通怎么運鏡。

3.和相關(guān)部門確定角色演員，給演員講戲，挖掘演員特質(zhì)，塑造角色達到作品需求。

選景， 場景搭建 、道具設(shè)計運用，服裝化妝，后期制作，宣傳等等等等。

導(dǎo)演要做把關(guān)的環(huán)節(jié)太多了。哪個環(huán)節(jié)掉鏈子都影響作品質(zhì)量。但是哪個環(huán)境的瑕疵也架不住導(dǎo)演有瑕疵。

《攀登者》

劇本的主題和框架，取景，演員基本沒問題。唯一的失誤，在愛情線上，編劇編出來的劇情臺詞，導(dǎo)演難道不覺得不合適？有點小家子氣沒覺得？

很多作品導(dǎo)演僅限于導(dǎo)，選角，劇本可能話語權(quán)沒多大，所以再好的劇情以及導(dǎo)演，可能會毀在演技尷尬的演員手里，不過《攀登者》不屬于這一類，看看他的卡司，章子怡，胡歌，吳京，張譯等等幾乎頂配。

吳京的這部作品沒有封神，很多影評人分析就是導(dǎo)演的禍。其實編劇也逃不脫。

《上海堡壘》

導(dǎo)演滕華濤說用錯了鹿晗，被罵上熱搜，估計也很抑郁吧!江南沒有錯，他寫的書，你們要拍當(dāng)然求之不得。

鹿晗什么錯？他是個鮮明的鮮肉??！自帶流量，韓國出道的鮮肉，沒演過什么戲，回國被包裝成頂級流量，是你們找人家拍的。

人設(shè)是你們給的，妝是你們化的，頭發(fā)太厚也不給剪剪，每條戲?qū)а菀步o過了，為啥怪鹿晗？

科幻劇本設(shè)定，世界觀，未來科技的模樣這些都沒有一種科學(xué)的改變和延伸，所以一個劇本打磨的不夠夯實，道具場景沒有發(fā)展的狀態(tài)，很難打動人。

愛情的旋律，在世界觀龐大的電影里從來只能作為錦上添花的支線，甚至可以沒有。

《流浪地球》基本脫離了目前世界場景，而且冰凍后的熟悉世界，反而有種毀滅的震撼，很多人甚至期待被冰封的城市。沒有什么小情小愛，有親情大愛。

《紅海行動》里面也有鮮肉，好幾個鮮肉，雖然臺詞稍微有一點弱，但是不可否認(rèn)，導(dǎo)演把每一個演員打磨的非常好，貼合角色，沒有演員個人局限?？赐暾侩娪埃粚擂?，而且是民族大愛。

導(dǎo)演的審美格局幾乎決定作品基調(diào)，其次編劇演員武美等。

以上個人原創(chuàng)且首發(fā)頭條!

5. 導(dǎo)演和攝影

導(dǎo)演要學(xué)的非常多，從前期到后期都要接觸到，包括視聽語言、影視劇作、表演、攝影藝術(shù)、剪輯藝術(shù)、錄音藝術(shù)、中外電影史、電影理論、影視劇導(dǎo)演藝術(shù)、紀(jì)錄電影創(chuàng)作、電視節(jié)目導(dǎo)播、西方現(xiàn)當(dāng)代哲學(xué)、民俗學(xué)、社會學(xué)、文化學(xué)等等…………

攝影也分很多種，圖片攝影還是影視劇攝影，不同的，向影視劇攝影，要學(xué)得有藝術(shù)概論、影視美學(xué)、繪畫基礎(chǔ)、平面構(gòu)成、三維動畫設(shè)計、色彩學(xué)、攝影技術(shù)、攝影構(gòu)圖、照明技術(shù)與藝術(shù)、視聽語言、影視精品賞析、影視攝影藝術(shù)、紀(jì)錄片創(chuàng)作、電視編輯、攝影創(chuàng)作、數(shù)字節(jié)目制作、剪輯藝術(shù)、導(dǎo)演藝術(shù)

其實這兩個專業(yè)是通的，很多著名導(dǎo)演以前都是學(xué)攝影的~~就看你傾向喜歡哪個方面了~~個人覺得攝影路廣一點

6. 攝影師當(dāng)導(dǎo)演

回答:不會。攝影師只會記錄演員的美

7. 攝影師做導(dǎo)演

導(dǎo)演關(guān)鍵還是看人的天分，能力，才華還有興趣。導(dǎo)演創(chuàng)作理論就像你知道的漢字一樣，即使絕大部分都認(rèn)識，但這并不代表你能寫出一手好文章。如果沒什么導(dǎo)演方面的基礎(chǔ)或是經(jīng)驗，你說，導(dǎo)演聘你做什么，當(dāng)然如果你是個美女的話，導(dǎo)演可能聘你做生活助理，不過即使生活上的助理，在導(dǎo)演方面懂的太少也說不過去。

然，條條大路通導(dǎo)演。想去劇組的話，可以做為群演，或場工這些很基層的身份進劇組，如果你有很了得的表演才華，哪天被發(fā)現(xiàn)了，然后成了腕，那么你想要自己做導(dǎo)演拍電影，肯定有不少投資人來投你的。

“拍電影”在中國一直被認(rèn)為是高不可及的行當(dāng)，只有少數(shù)“圈內(nèi)人士”才可把玩?！半娪肮ぷ髡摺眰円恢v拍電影，張口就是費里尼、安東尼奧尼、伯格曼、黑澤明這些不知道哪個單位的同志，要不就是表現(xiàn)主義、現(xiàn)實主義、未來主義、新浪潮這些政治課本里的名詞。但我告訴你，拍電影根本不需要知道這些東西。你最需要知道的是，你喜歡什么樣的故事，你喜歡什么樣的鏡頭，你要怎樣講一個故事，怎樣使用攝像機，怎樣錄音，怎樣打燈，怎樣剪輯你的視頻文件，怎樣用最少的錢拍出你想要的效果。我們多年以來形成的電影氛圍（現(xiàn)實中、網(wǎng)絡(luò)上）給學(xué)習(xí)電影的年輕人設(shè)置了一個巨大的誤區(qū)--“學(xué)拍電影要先學(xué)電影美學(xué)、電影史、和電影流派”，說不出幾個大師的名字，就被認(rèn)為是膚淺的，要先背一堆不知所云的名詞才敢出來混，這是十分十分錯誤的觀念。

觀看大師們的作品，了解各流派的風(fēng)格，對學(xué)習(xí)電影固然有幫助。但學(xué)習(xí)拍電影，最主要的是學(xué)如何“拍”，也就是說“動手”才是最重要的，而“動手”跟你知不知道誰是法斯賓德一點關(guān)系都沒有。在北美的電影院校中，電影理論和電影制作是不同的門類，各行其道井水不犯河水。學(xué)習(xí)電影制作，大量的時間是用于“拍攝”，就算是紙面的工作，也是劇本、預(yù)算、分鏡頭表、設(shè)備清單、故事板、通告單、場記表這類東西。根本不需要關(guān)心諸如"新浪潮與Dogma的關(guān)系"這類哲學(xué)命題，那是電影理論研究者的事情，不是電影制作者的。就像足球，踢球跟評球是完全兩回事。

不論在中國還是美國，除非你特別喜歡電影，吃了秤砣要為它奉獻一生；如果想在影視行業(yè)，通過勞動致富甚至發(fā)財，我告訴你，大前門兒都沒有。想致富，去學(xué)炒菜當(dāng)廚子比學(xué)電影當(dāng)導(dǎo)演更實際靠譜。不要說中國，就是在電影業(yè)發(fā)達的美國，靠電影吃上飯的人占電影學(xué)院畢業(yè)生也不到10%（只是吃上，還不定能吃飽）。在好萊塢的從業(yè)人員，80%以上都必須兼職干點其他的活才能維持生計。好萊塢電影字幕的名單里，有大半人的日常生計跟電影一點關(guān)系沒有。真正在影視圈發(fā)財?shù)?，除了天才就是天才，成功概率比中彩票稍高一點。如果你覺得自己是天才，可以去試試。這就是“文明單位”的現(xiàn)狀，看起來雙馨，實際上非常殘酷。

如果你并不打算進這個行業(yè)混，或者只是業(yè)余喜歡拍東西。完全可以通過自學(xué)加實踐拍出很好的作品，“比電影學(xué)院的學(xué)生拍得好”根本不是什么夸獎。好萊塢超過半數(shù)的導(dǎo)演和工作人員都不是從電影學(xué)院畢業(yè)（演員的非科班比例更高），但工作能力一點不比黃埔軍校出來的差，這充分證明了電影是“干”出來的，不是“吹”出來的。所以，與其把大把的青春和銀子奉送給電影學(xué)校，不如買臺好點的攝像機，直接當(dāng)導(dǎo)演開練。